解析：石广智的图像语言

图  石广智  文  岳慧颖

每一位成熟的摄影师，都有他独特的图像语言。

石广智的作品既真实又梦幻，既熟悉又陌生，似一曲曲大自然的天籁，流淌着清丽婉转的优美旋律，以其新颖、独创、唯美而得到了大众的痴迷与喜爱！那么，原因何在呢？无论是花非花系列还是清风竹影系列以及其它作品，更多的体现了是东方风格的元素、色彩和光影构成，同时体现他独有的风骨：端庄、清明、雅致......，他的作品是典型的东方审美，更容易被国人所接纳和喜爱。阅读他的作品，如入芝兰之室，久而不闻其香，沁人心脾，回味绵长。本期，我就试着为大家解析一下，关于石广智的图像语言，欢迎大家品鉴！

01 沉稳端庄、有力量

我们常说，文如其人，其实，摄影作品也是一样的。每幅作品，在快门按下的瞬间，就是他情感和思想释放的定格，因而，从摄影作品里，我们同样可以感受到作者的思想和情感。我们看石广智的摄影作品，构图方面都是沉稳而端庄的，无论花卉、风光还是人文，你都能感受到一种端正的风格。他认为，摄影是需要有内涵的，他追求那种不矫饰、不夸张、严肃而端正的摄影风格。他的作品不以猎奇来抓人眼球，没有强烈刺眼的色彩和阳光，连饱和度也不高，却在表面平淡中凸显张力，历久弥新，过目难忘。巍巍太行的深沉、沧桑和力量、长白山的秀气和冷峻、洛基山的端庄和美丽、百年船厂的大气与沉重等等，仿佛他刚直不阿的品格，表面看似平易随和，骨子里却是倔强、坚定又执着。

02 清明雅致、浓淡相宜

石广智的花卉风景摄影方面，画面非常干净、雅致，有着简约而有序的布局和色彩构成。他拍的花卉，花枝姿态优雅、秀丽端庄；有的朦朦胧胧，有的俏丽迷人；色彩搭配浓淡相宜。对于秋天的风光作品，色彩对比强烈，显示出秋天的绚烂，花非花系列作品就是淡雅的居多，低饱和度较多，非常耐看，耐品。同样是拍花，日本的荒木经惟把花拍的妖媚、热烈、挣扎，而石广智拍的花宛如中国古典美人般清秀、妩媚和优雅，他采取了多种创意来突显花的柔美、娇俏。他们之间的不同源于国家的文化背景、个人经历以及性格爱好的不同。

03 含蓄内敛

石广智的人文摄影作品，表情多是含蓄内敛的，那些微笑的、沉默的、若有所思的画面，会让人在安静的情绪状态下，品味里面深层的含义，他不会去拍那些面部表情夸张的镜头，大笑、哭泣、暴怒等都是没有的，那样的画面也会一下子抓住你的眼球，但不是他喜欢的风格。

04 影像叠加

无论风景、人文还是花卉，石广智都很擅长运用多重曝光技术或者蒙太奇效果来表达主题。通过影像的叠加效果，来创作出动静结合、亦真亦幻、时空穿越的感觉，构思奇妙，引人入胜。

05 风骨卓然

石广智的很多作品之所以看起来端庄沉稳，是因为有一根看不见的骨在里面，这是发自内心的一种刚正不阿的品格，表现在作品当中，让人感觉到端端正正、风骨犹存。他的作品全部都是表现美好的人和事物，树立的都是正能量的影像，弘扬的是真善美的精神，他用这些经典作品，来引导大众走向人生的光明大道。

06 影画融合

石广智的作品非常善于运用绘画和摄影两种技艺相结合的方法，达到过渡自然、真假难辨、影中有画，画中有影的艺术效果，与郎静山、陈复礼的画意摄影相比，他是影画技术结合的最完美的摄影艺术家。关于这一点，我曾在《石广智：独具创意的相机造“画”》文章中有较详细的说明。

07 不一样的夜色

石广智很喜欢拍夜色，尤其擅长拍摄日落之后的夜色。他擅长使用人工光源和慢门拍摄，营造冷暖对比、主次分明的动人画面，如梦似幻，是完全不一样的夜色美景。他的夜景是与众不同的，那些夜幕下的乡村、树木、山与海，不同于繁华都市里的流光溢彩、车水马龙，是宁静的蓝色背景中演奏的华美乐章。

欣赏石广智的创意作品，让人脑洞大开，心驰神往。他认为，最好的相机是你的脑子，最好的镜头是你的眼睛，最美的风景在你的心中。拍身边的，拍熟悉的，拍喜欢的，拍适合的，是他的摄影理念。这些道理，简单而深刻，为摄影人走出一条独特的摄影之路，给予了最有价值的指引。

若您想欣赏石广智二十年来的经典摄影作品，学习他的创意摄影技术，欢迎订购他最新出版的书籍《石广智创意摄影精编》，是限量签名版哦！

石广智简介

石广智，连续三届中国摄影金像奖得主，摄影技术实力派摄影名家。他深入挖掘所有技术的可能性，独创出了许多摄影技法，而他也凭借着这些技术创新，拍摄出了具有唯一性和不可复制的作品。他的摄影风格曾引领摄影风潮，为摄影圈带来一股创新变革之风，在摄影界具有相当影响力。

2001年起，石广智应邀在全国多个城市、多所大学举办摄影讲座几百场次，多次担任国际、全国摄影赛事的评委，并出版《石广智谈摄影》等多本摄影专著，被中国摄影家协会授予“德艺双馨”优秀会员、建国50年来为摄影事业做出“突出贡献摄影工作者”。

石广智现为中国摄影家协会艺术摄影委员会委员，中国摄影家协会函授学院导师、教授。