中国摇滚五十大专辑
进入2020年代以后，摇滚乐也已经在中国生根发芽了30多年，在这30年里，无数的中国摇滚乐队为一代又一代的乐迷奉献了无数的经典。因此，为了能给年轻一代的乐迷提供较为全面的中国摇滚图景，摇滚天堂的《中国摇滚五十大专辑》从横跨30年的历史里，遴选出了这一份可以代表国摇发展历程的榜单。
以往我们也曾经见到过有个人或组织评选过类似的榜单，但大部分时候，由于评选者过于重视某个时期，或者对其他时期的摇滚乐不够熟悉的缘故，这些榜单经常会秉持“90年代优于一切”或者反过来把老专辑贬得一无是处的境地。
因此，摇滚天堂的《中国摇滚五十大专辑（RockHeaven's Top 50 Greatest Chinese Rock Music Album）》将着重于代表性，这份榜单会相对公平地放眼于整个30年的完整图景，而不仅仅是某一时代；同时，这份榜单还会综合考虑专辑的商业成就和乐迷影响力，而不仅仅只是艺术价值。由于评选标准较为枯燥冗长，如果你对此感兴趣的话，可以在榜单的最后来查看我们的评选标准。
虽然滚堂经过了前后几年的时间来整理、补课以及评选，但我们依然不能保证该榜单将完全准确；随着时间的推移，对某些专辑的评价也势必会发生改变；同时我们完全可以预料到，这一榜单中将存在很多的错误有待修正。
因此，滚堂每年都会对该榜单的名单和排名进行适当的调整和修订，预计可能需要五次（五年）左右的修订，最终这份榜单才会成为一个真正完备的榜单。同时，将来滚堂也会考虑接下来推出“百大单曲”或者“五十大乐队”之类的榜单。
我们欢迎任何朋友对榜单的内容、排名和评分提出你的意见，但是如果你希望你的意见被采纳，请务必先仔细阅读本榜单的评选依据，并务必给出你的具体意见，比如“xx专辑应该入选，并应该顶替现有的xx专辑的位置，原因是xx”，这样有助于我们了解你的意见基于何种音乐素养和立场，以判断该意见是否具有被采纳的价值。
如果不是以这种形式提出的意见，而是单纯发泄“凭什么没有xx”的话，则你的意见几乎不可能被采纳。当然，你仍然可以单方面发表你的意见。
以下为具体的榜单：
世界 (2011)
逃跑计划
50
近20年里获得最大商业成功的国摇专辑。
成长瞬间 (2007)
反光镜
49
好听得不像朋克。
木马 (1998)
木马
48
具有独特黑暗气质的地下摇滚专辑。
赤裸裸 (1994)
郑钧
47
传唱度极高的一张专辑。
人生海海 (2001)
五月天
46
五月天最摇滚，也可以说是最后一张摇滚专辑。
第一册 (1997)
子曰
45
相声摇滚，最早大量使用民乐的国摇乐队。
中国人来了 (2017)
SMZB
44
辛辣讽刺搭配上耳旋律，中国最后的朋克。
超载 (1996)
超载
43
中国最早的激流金属。
小龙房间里的鱼 (2005)
幸福大街
42
女性摇滚杰作，至今仍有影响力。
谁谁谁和谁谁谁 (2004)
P.K.14
41
启蒙了中国一半后朋乐队的一张专辑。
重返地下 (2003)
扭曲的机器
40
地下摇滚十年经典，新金属风潮代表作。
幸福的旁边 (1999)
花儿
39
北京新声代表，使大众乐迷接受流行朋克。
安河桥北 (2013)
宋冬野
38
转基因民谣风潮的巅峰之作。
如也 (2015)
陈粒
37
中国独立摇滚走向市场化和流行化的标志。
Ark Live 上海现场 (2002)
野孩子
36
定义了当代中国根源民谣审美的一张专辑。
台风 (2018)
野外合作社
35
完成度极高的前卫摇滚概念专辑。
哪吒 (2008)
哪吒
34
一个短命的传奇。
春秋 (2006)
春秋
33
生不逢时的一张民族重金属经典专辑。
礼物 (2005)
群星
32
与97版相比，这一版纪念张炬的合集更纯粹。
小鸡出壳(1999)
舌头乐队
31
这张专辑捕捉到了一点点地下之王的魔力。
无聊军队(1999)
合集
30
北京朋克浪潮的纪念物。
黑豹 (1992)
黑豹
29
中国摇滚早期代表性专辑与金曲之一。
乐与怒 (1993)
Beyond
28
Beyond乐队的艺术性巅峰。
他们说忘了摇滚有问题 (2008)
腰乐队
27
入耳前足够曲高和寡，入耳后足够欲罢不能。
黄金时代 (2003)
达达
26
属于达达乐队的黄金时代。
Before The Applause (2017)
重塑雕像的权利
25
一张真正意义上国际化的中国摇滚专辑。
悲剧的诞生 (2016)
木推瓜
24
地下民谣/实验民谣风潮的遗腹子。
信仰在空中飘扬 (2009)
汪峰
23
平衡了艺术性和流行度，汪峰个人最佳。
在别处(1997)
许巍
22
最纯粹的一张许巍。
中国火I (1992)
合集
21
创造销量奇迹的合集，开启了国摇合集时代。
Joyside (2010)
Joyside
20
年轻帮与北京新声的墓碑。
二手玫瑰 (2003)
二手玫瑰
19
二人转加摇滚，戏谑调侃与辛辣讽刺的集合。
欲火中烧 (1996)
排骨
18
唯一且纯粹的政治朋克，反技术朋克，已流亡。
时代在召唤 (2016)
假假條
17
用虚无主义对抗和谐，恰如其名共和国朋克。
丑奴儿(2016)
草东没有派对
16
一夜成名的台湾硬地乐队，丧文化代言人。
鲍家街43号 (1997)
鲍家街43号
15
奠定了中国摇滚学院派审美的一张专辑。
中国孩子 (2007)
周云蓬
14
中国民谣的良心与脊梁。
谢天笑与冷血动物 (2005)
谢天笑
13
国摇的最后销量奇迹，中国垃圾摇滚的巅峰。
垃圾场(1994)
何勇
12
魔岩三杰之一，早期中国摇滚最无畏的声音。
孤独的人是可耻的 (1994)
张楚
11
魔岩三杰之一，代表性的无规律性旋律。
爱是昂贵的 (2015)
声音玩具
10
旋律最好听的一张国摇专辑。
这个世界会好吗 (2006)
南京市民
09
已融入时代精神的一句slogan。
校园民谣 1 (1994)
群星
08
开启了校园民谣时代，对大陆民谣影响深远。
黑梦 (1994)
窦唯
07
魔岩三杰之一，至今仍被无数人抄袭与致敬。
相见恨晚 (2014)
腰乐队
06
相见恨晚，后会无期。
解 决 (1991)
崔健
05
融合了朋克、说唱、雷鬼，整张都是经典。
不要停止我的音乐(2008)
痛仰乐队
04
标志地下摇滚时代结束，摇滚重回主流视野。
唐朝 (1992)
唐朝
03
重金属代表，浪漫主义与传统文化完美融合。
万能青年旅店 (2010)
万能青年旅店
02
中国摇滚的美学巅峰，永不过时的真正经典。
新 长 征 路 上 的 摇 滚 (1989)
崔健
01
中国摇滚的起点，启蒙了一代人的时代之声。
《中国摇滚五十大专辑（RockHeaven's Top 50 Greatest Chinese Rock Music Album）》评选规则：
定义“中国摇滚专辑”：大部分内容由中国人所创作的摇滚专辑，这里的摇滚为泛摇滚音乐（Rock Music），指由Rock n' Roll与当代民谣共同演进后诞生的诸多风格流派的综合。
入选依据：具有“代表性”的中国摇滚专辑。入选专辑必须为某一历史时期、某一风潮、某一曲风、某一乐队的代表性专辑。
排名依据：综合考虑四个评分项目，并将分数加权结果产生最终排名。如加权分相等，则考虑艺术价值，再考虑发行年份先后排序。
评分项目“艺术价值”：从词、曲、编曲等角度所体现出的文化价值和美学价值。
评分项目“历史地位”：该专辑在整个中国摇滚历史上的地位。“中国的第一张xx风格专辑”等会有加成；在多年以后依然具有稳定乐迷群体的会有加成；成为某领域里程碑的专辑会有加成；成为某乐队代表性专辑的会有加成。
评分项目“大众影响”：该专辑是否具有广泛性乐迷（甚至是大众层面）的口碑或知名度，是否具有“破圈”的热门歌曲，乐队是否凭借该专辑获得突破性商业化成就等。
评分项目“圈内影响”：该专辑对乐评和摇滚乐迷的影响，是否有后来的乐队直接受其影响，是否成为音乐节保留曲目单等。
为什么要采取加权分数：为了避免某些完全是乐评或核心乐迷圈地自萌型专辑的入选（如：周二下午谁没来？），以影响榜单的“代表性”目的。同时，也避免了某些大众知名度极高，但乐评评价和艺术价值都不高的专辑获得过高的排名（例如：麻油叶诸专辑）。
为什么是“五十大”而不是“百大”：虽然“百大专辑”听起来更顺耳，但在评选的过程中，我们发现，“百大”专辑清单中会出现一些“放进来也行，不放进来其实也没什么大不了”的专辑。而如果没有残酷的取舍，那这个榜单就没有真正的含金量。
2020年初版《中国摇滚五十大专辑》的评选、排版、校对由以下滚堂成员完成：杨子虚、Echo、Aki、左春春。