七月初七，硬汉林大爷的柔情一面

七月初七，我的阴历生日。小时候家人就常说我的生日是个好日子，但那时貌似对这个日子没什么说法，无非就是关于牛郎织女的传说。现在倒是越来越火了，七夕也是一个节了。所以，也特别关注和这个日子有关的歌。并不多，印象最深的就是这首了，歌名也很直贴主题，就叫《七月初七》，来自林子祥。

自己也没想到，第一次说到林子祥，会是这首歌。现在人们提起林子祥的歌，最多的应该是硬朗铿锵的那些吧，《男儿当自强》《长路漫漫任我闯》《真的汉子》……再就是和叶倩文的“我选择了你，你选择了我”。标志性的小胡子，毫不费力的飙高音，都是让人记住的地方。而这样的中式古风小调，应该是大多数人对他不熟识的一面。

林子祥也是和许冠杰、罗文一代的粤语流行歌先驱了。也和他们一样，先组团队，先唱英文歌，有过英国多年求学经历的他，对西洋音乐的掌握更加精深，特别是翻唱一些独具特色的欧美名曲，也是他早期的一类歌路，比如这首《阿里巴巴》，后来才有的国语版，更是七零后的童年回忆吧。

这些都以后再说了。《七月初七》这样的民乐小调，也是林子祥不可忽视的一类风格，在早期更是有不少佳作。

其实粤语歌的发端，一方面是以许冠杰为代表的市井俚语为主要唱词的轻松恢谐歌曲，另一方面就是从粤曲演化而来的小调了，后来占据主流的中板情歌和快节奏舞曲则是逐渐增多的。许冠杰在这类小调方面成绩也很卓著，比如第一张专辑中的名曲《双星情歌》。

一直觉得粤语是唱这类歌曲的最佳，这个好像也有语言专家分析过，粤语保留了古汉语的声调和一些特殊发音，唱出来或者朗诵起来都能很好体现古风古韵。当时这类歌曲的一个重要平台就是电影电视，特别是古装电视剧。顾嘉辉、黎小田、关圣佑都是这方面的高手，留下了许多不朽名曲，和经典剧集相映生辉，比如随便拈一首吧。

而随着歌手的形象包装固化，在专辑里放入几首民乐小调也是必修课了。70年代就开始出专辑的林子祥自然也不例外，而且这些歌多是出自他之手，显示出了旺盛的创作力。比如在1980年推出的《在水中央》，也让他第一次入选十大中文金曲，同年他还有另一首名曲、风格轻松的情歌《分分钟需要你》也入选，在那个年代强手如林能独占两席，也代表了他那时的地位。

后来林子祥在这类作品上依然有很多，比如另一个高峰之作《千枝针刺在心》，听来真如针扎般地痛彻心扉。在乐坛这类风格也依然不断，至少在80年代初吧。其中的代表就是“二蔡”，蔡枫华、蔡国权。前者因为一句戏言被打到谷底，没再翻身，晚景凄凉；后者一直低调创作，写出《顺流逆流》这样的经典之作，但一场车祸后也是晚景凄凉。但他们都在粤语古典小调方面留下了自己的代表作，成为回顾这段历史不可或缺的名字。但随着时间的推移，快节奏的生活尤其是躁动的乐坛，使得这类风格不再受欢迎了，只有少数创作人依然坚持，偶然在歌手专辑的B面放上一首两首。但这些经典之作，依然是我在想心静放松时的首选。

再说到这首歌。紧接着1981年就是这张《活色生香》了。这张专辑最让人惊叹的一点是林子祥呈现了八首自己的作曲作品，而且风格多样，显示出了深厚功力和丰富想象力。标题曲《活色生香》的层层叠叠引人入胜自不用说，和4岁小孩合唱的《三人行》，充满了童真，用当时的潮流之星《泽田研二》当作歌名直接表达对他的崇拜，真的有时候感觉那个年代的歌手出碟，犹如神仙打架。

《七月初七》则有些延续《在水中央》，把人们熟悉的民间故事牛郎织女入歌。作曲就是林子祥本人，填词则是擅长古典韵味的郑国江。曲调是典型的中式古典悠扬缠绵，配乐有古琴这样的民乐器，也有一些现代乐器，而郑国江的歌词则是把这个经典故事写得如泣如诉，尤其是词风很好地体现了传统文化，不太会评价，还是直接贴出全篇吧，也是给天下有情人的祝愿：

银汉双星现，情侣多欣羡。

是片刻亦胜千金，别离一载今夕见。

灵鹊天边现，禽鸟解相思念。

长桥为你筑起，银河上好相见。

片刻欢聚，热爱倾泻如雷电。

若两心相爱，未怕分开多么远。

人间喜七夕，情侣许心愿。

情人愿似双星，坚贞的心不变。

林子祥现在和叶倩文也如歌中所唱，似双星心不变，偶尔出来唱唱，70多岁的林依然宝刀不老，比如几年前在“我是歌手”帮李克勤站台，高难度的《数字人生》《阿Lam日记》依然是轻松拿下，用一句流行的话说就是：“你大爷 always is 你大爷。”