----演艺发展与中国演艺产业

发布时间：2011-12-16

演艺发展与中国演艺产业中国东方演艺集团副总经理宋晨

中国音视频工程专业委员会秘书长赵炳昆

2011年是中国的鼠年，今年应该是财运享通，凡谋易遂，有新的发展机会的启年。我们不讲迷信，应该相信科学。中国演艺经历了大的改革，企业化的发展给演艺事业带来了新的生机，在党中央文化体制改革的领导下，一个新的文化体制使文化产业发展壮大了，中国是一个人口众多艺术类型特别丰富的国家，文化事业给中国的老百姓带来和谐发展，人民安居乐业享受着社会主义的优越性,中国的戏剧歌舞曲艺等在世界享有盛名。下面就国际演艺与中国演艺产业化问题进行探讨，提供朋友们参考。

2010年3月9日在日本首次举办了全球第一个“虚拟歌手演唱会-初音未来感谢祭”，在2500人的现场一个虚拟的歌手演唱了130分钟，演唱日当晚更有超过3万名忠实拥簇者通过付费网络直播观看了整场演唱会。这次演唱会的巨大成功也引发了全球的热议，从号召力和影响力上来看初音未来已经超过了很多日本一线明星，虚拟偶像是否能代替真人偶像成为演艺界的一部分，这个问题的确值得深思。

初音未来演唱会现场初音未来演唱会高清光盘2004年10月10日，在中国北京紫禁城音乐会上，一个法国电子音乐家让.雅尔在午门前搞了一个作为中法文化年的项目，在中国舞台现场首次使用5.1声道进行扩声，一些卫星频道也以5.1声道HDTV形式播放了这次音乐会，音乐会上演奏了航空环绕音以及一些不是雅尔所做的22首歌曲。这场耗资五千万元人民币的音乐会采用了最尖端的高科技，现场不仅有十五台高清摄像机进行全数字直播，同时在音响上首次使用现场5.1杜比数字音响系统，而这在世界上也是第一次。让.雅尔北京紫禁城音乐会现场音乐会的舞台布置十分简约，九个圆柱、圆锥和圆球状充气囊伫立其间，十分具有未来感，而这种感觉与午门古老浑厚的历史感形成巨大反差，具有强烈冲击力。在演出中，这几个巨大的充气囊又充当了投影幕的作用，夕阳晚霞下的赛纳河水、缤纷雪花中的凯旋门、仿如抽象派的涂鸦、旋转木马……空灵大气的音乐中，五彩绚烂的光柱里，全场一万三千名观众已然陶醉。韩国东方神起官方网站韩国的组合可以称得上亚洲第一，东方神起/少女时代/Bb/SS501/2PM/Superjunior/神话/SHINee/Wondergirls/FTIsland/BEAST/2ne1/MBLAQ/f(x)/2AM/Kara/BrownEyedGirls/Seeya/CNBLUE/T-ara/4minute/ZE:A/超新星/Afterschool/Sistar/天上智喜/Davichi/U-kiss/Infinite/SECRET/大国男儿/F.CUZ组合等。

中国也是韩国组合文化市场的合作的市场，尤其是一些韩国组合的粉丝，他们不惜重金购买在中国的演唱会门票，可是冷静下来分析，韩国组合为什么能够在亚洲有这样的影响力，主要是他们在亚洲形成了一个完善的体制，这个体制在国际上虽然有争议，但是我们可以看出一些门道，韩国有“演艺经纪协会”，这个组织是保障演艺行业发展的重要机构，很多演艺事件都是这个协会出面进行调解的。

韩国的演艺既有民族的东西，但是更多的是为了迎合现代人而专门设计的节目，这些组合的背后就是演艺公司，这些公司立足本国放眼世界，很多机构在韩国以外设立了分支机构，例如韩国的MS公司，在日本和中国就设置办事处。韩国的演艺已经形成一个产业，集团化的管理，创意队伍的建立，新形式的出现在各个方面都在引领“韩流”走向世界。在韩国公司的运作机制是从零开始的，公开的招收选择培训艺人，定位的包装打造，通过广播、电视、网络、新媒体、杂志、影视、音像等进行宣传，再通过各种的演唱会、媒体见面会、歌友见面会、形象发布会等进行特殊的宣传，然后将歌手推荐参加各种的大奖赛，使韩国的歌手在一定的范围内得到很好的推广，并且按照地区与人员的类别制定演出的方式，使用演艺进入商品的市场运作，当然他们也要搞一些公益性的演出宣传。韩国的大型演出活动很重视舞台效果，我们在很多的MV上可以看到五光十色富有个性化的舞台效果，特别是在舞台美术、舞台机械、灯光效果、视频效果、音响效果上都有着鲜明的韩国特色，演员的形象与动作都是精心策划的，演员一亮相都会带来视觉的冲击力，我们可以通过几个画面进行辨认他们是什么组合。

韩国的演艺上按照市场规律进行运作，公司在招收人员的时候都是精挑细选的，并且以经纪人方式进行签约，我们看到很多演艺人员与公司发生过法律纠纷，都是为了保障各方的利益关系，这种体制给很多新人提供了很好的演艺机遇，很多不知名的演艺人员通过公司的包装与推广成为“明星”。亚洲的演艺是以日本为代表的，日本的影视演艺明星以日本特色为代表，配合高科技的技术手段推广到全世界，很多音视频的标准都是日本参与制定的，以SONY公司为代表的高清技术，在全世界得到普及，他们的3D技术拍摄了故事片阿凡达，创造了3D电影的奇迹。日本的多声道录音技术在亚洲是最好的，特别是一些大片的音频都是在日本进行制作的。

目前演艺的发展是在主题上做文章，以“炫”为核心的主题设计在很多的演唱会上使用了，例如郭富城的演唱会，舞台机械和电脑灯在演出中占据了很大的比重，这个要说席琳迪翁2007演唱会，这个演唱会创造了几个第一，其一是超大型LED背景的使用，而且LED是可以移动变换的，其二是在影视拍摄使用的威亚在舞台上首次使用，其三是隐藏式乐队的形式，只有主要演奏者登台，其他人员都是隐藏在二层舞台下，其四是活动造型效果（近似变魔术）。变幻莫测的舞台效果给大型演唱会提出更高的要求，亚洲的演出也纷纷效仿，而且也是五花八门的，郭富城演唱会就是一个典型的例子。郭富城舞林正传演唱会中国也搞了几个大型演唱会，例如宋祖英鸟巢演唱会，成龙与他的朋友鸟巢演唱会等，这些演唱会也是推陈出新，引入了国外的很多创意，只是根据中国的风俗习惯精心的包装了一下，但是“炫”的程度跟国外的几台演唱会相比还是有一定的差距。

我们更加关注的是效果问题，很多人去过演唱会的现场，从某一种角度看就是在“凑热闹”，观众席上的很多地方音响效果是很差的，甚至是根本就听不清楚。其实中国的舞台灯光音响人员的技术并不差，总是由于某种原因主办方将这部分钱压低，所以达不到设计的要求，经常听到观众大多数是不懂音响和灯光的说法，其实中国的观众的水平在不断的提高，外国或者是上一定档次的演唱会在中国也是一票难求的，当然很多演唱会也是赔本的。

中国的演艺团体在改革中，我们要研究国外的先进经验，通过分析和调研，建立一个企业化的演艺团队，利用现有的资源与具有先进创意的组织或者个人合作，打造具有中国特色吧为大多数老百姓服务的节目，树立民族品牌打造中国明星，通过各种机制形成一个文艺创造的产业链，通过市场运作达到服务社会的目的。演艺活动的目的是针对一定对象的，如今的生活已经进入高科技数字时代，网络信息很是畅通，创意人才和队伍也是很有经验的，中国东方演艺集团下属的五个专业院团，都是中国在专业演出领域的佼佼者，例如中国东方歌舞团的亚非拉节目，得到国际上的认可，该团体经常随国家领导人出国演出，并且得到国外友人的赞誉。东方演艺集团的艺术创作人员在国内也是首屈一指的，曾经参加了2008北京奥运会开闭幕式，2010广州亚运会、2010上海世博会开闭幕式的创意和导演工作，中央电视台高清频道进行了现场直播。

十二五期间，文化部提出六级公共文化服务设施这个概念，把村文化活动室正式纳入我们的规划范围，使得规范化、全覆盖，基本的功能要完善，使农民就近、不出村就可以享受到基本的文化服务。以东方歌舞团为代表的转企改制成为今年文化体制改革的亮点。蔡武部长强调，文化体制改革是多方面的，其中包括：经营性文化单位体制改革、国有文艺院团体制改革、公益性文化事业单位改革。文化单位要从过去的事业体制转变为企业体制，这个过程是非常复杂的。既有观念上的问题，也有政策上的问题，就需要一整套完整的政策来解决。文化产业成为各地经济新的增长点，北京、上海、广东、湖南、云南等省市文化产业增加值占GDP的比重已超过5%。但我国的文化产业与发达国家相比，还存在很大差距。我们现在的市场主体还比较小、比较弱，文化产业的发展是以创意为核心、人才为基础，而我们的创新能力、潜力还没发挥出来，还比较弱。

面对文化产业存在融资难、发展不均衡等问题，蔡武部长呼吁各地在进行十二五规划时，一定要重视文化产业：“在我们转变经济发展方式、调整经济结构的过程中，要看到文化产业独特的作用，总书记讲得已经非常清楚了，所以真正在我们的经济社会的发展的规划中间，要把文化产业纳进去、考虑进去、规划进去”。席琳迪翁2010世界巡回演唱会现场席琳迪翁2010世界巡回演唱会全景图各地区的文化市场建设是经济发展中不可缺少的，所以各种形式的合作，包括国内外文艺团体或者文化产业企业的合作，在2011年将全面开展，特别是文化建设的软件和硬件都是发展中的重点，我们可以看到中国的文化产业市场前景乐观，未来的演艺产业将与中国的社会主义精神文明建设同步发展。大型可移动升降LED舞台装置舞台中心的升降装置俯视的舞台效果