听郑光信老师唱京剧之《西厢记》上

张派名剧《西厢记》

张君秋先生剧照

剧情：《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》，作者为元代著名杂剧作家王实甫。京剧剧目《红娘子》由荀慧生编演，以红娘为主，至《拷红》止；张君秋等改编演出，以莺莺为主，名《西厢记》。叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情，经红娘的帮助，为争取婚姻自主，敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事。

根据古典名剧改编的京剧《西厢记》，是张君秋先生著名代表剧目。自上世纪六十年代由张君秋、叶盛兰、杜近芳三位大师将其搬上京剧舞台之后，以其华艳优美的益辞，醇厚动听的唱段，使这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年及广大戏迷的喜爱，一直久演不衰。

张君秋大师是京剧发展史上的一位划时代的人物，他吸收各家之长，为我所用。张派的声腔艺术，不单在唱法上 (节奏、气口、用气、共鸣、音色变化) 出新，表现出雍容华贵，华丽柔美的风格。其发声位置及方法借鉴了西洋美声的发音方法，由于运用的科学发声法，因而具备了许多灵活多样的演唱技巧。张派的特性演唱，创新了滚动性气息呼吸，创新了灵活多变的艺术手法，创新了技能化润腔的技巧，使张派声腔绚丽斑斓、奇妙绝伦，形成了独树一帜的风格，使青衣声腔走向划时代的顶峰。

张君秋先生在《西厢记》中有很多脍炙人口的唱段。尤以西厢听琴中“先只说”和莺莺长亭饯别一场中“碧云天”、“斟美酒”等几段华彩的唱段，让戏迷们听得如醉如痴。张先生在宗梅派唱腔的基础上巧妙地运用了程(砚秋)腔的“运气、吞吐、含蓄”，荀(慧生)腔的“娇美柔媚”，以及尚(小云)腔的“刚劲豪放”。

张君秋先生是在继承传统的基础上推陈出新的典范。先生顺应时代发展和观众审美要求，发展了京剧的声腔艺术。先生创造的独特润腔方法及演唱技巧，华丽舒展，柔俏多姿。这些技巧大大加强了京剧演唱艺术的表现力，将人物形象刻画得淋漓尽致。他在唱腔中力求紧密结合人物性格及思想感情，同时又力求唱腔富有时代特色。先生根据自己的声音条件、艺术个性以及对剧情人物的理解，成功地塑造了一系列聪慧秀美、心灵圣洁的中国古代女性形象。聆听张派唱腔艺术，能深切体味唱段中那高歌笑语、手舞足蹈的欢愉；那仰天长啸、俯首低吟的感慨；那捶胸顿足、恸哭悲泣的哀痛；那呼天抢地、缠绵悱恻的情愫。张先生的声腔艺术使这些熠熠有神的人物形象一一鲜活地出 现在我们眼前。

张君秋晚年复排《西厢记》剧照

       今天推送的是津门名票郑光信先生演唱的《西厢记》的三个唱段。前两段西皮唱腔是1983年张派研究小组在张似云先生的指导下研究唱腔时录下来的，“先知说”1982年12月07日在中国大戏院由天津京剧团乐队伴奏演唱时录音。

      “先只说”中崔莺莺随着悠扬的【四平调】过门缓缓步入舞台中央，“先只说与张郎娘把诺言来践,又谁知兄妹二字断送了良缘”。张先生以浑厚圆润的嗓音娓娓平叙着此时人物的心情,“又”字是个半音腔，恰如其分的表现了崔莺莺的怨恨和诘问。“空对着，月儿圆星光一片，好叫人闲愁万种，离恨千端! ”这一段的行腔干回百转，行云流水。特别在处理“闲愁”和“离恨”四字时以滑音翻高，用断句大气口唱出了崔莺莺对于母亲失信的做法，内心抗拒却无力改变的纠结无奈的情怀。当听到从西厢传来张生抚琴的声音，板鼓直接下一个【哆啰】无过门开唱：“分明是动人一曲'凤求凰’”。张先生唱“分”和最后面的“凰”字，都是缓慢轻轻吐出，很巧妙地表现了崔莺莺读懂并爱慕张生的娇羞模样。

      文革后，郑光信老师有幸得张君秋先生的琴师何顺信先生亲炙十年之久，并得到过张先生的亲自指点。郑老师与君秋先生的二胡张似云先生、弟子吴吟秋先生，以及张派名票马启厚先生交情甚厚。