图文教程 | 写意鲤鱼画法详解

一、鱼类绘画概述

人类的发展与鱼类有着十分密切的关系。人类最初的社会活动便是狩猎和捕　鱼。所以在我国传统文化中，鱼是吉祥的象征。鱼的形态是美丽的，所以鱼又代表着美好和幸福；鱼在水中优哉游哉地嬉戏，所以鱼又蕴含着欢乐和自由之意；游鱼与“有余”谐音，所以鱼又喻示着富足。

早在新石器时代，我们的祖先就已经把鱼的图形绘制在陶器上。在西安半坡古人类遗址出土的陶器中，就有许多鱼的图案。其线条简练概括，造型夸张生动。同时期的河姆渡文化和红山文化遗存中，也发现有圆雕木鱼和滑石鱼纹网坠。到了商周、春秋战国和秦汉时期，出现了鱼形玉雕佩件和鱼形玉制刀具，在青铜器、陶器、漆器和画像石、画像砖中也都出现了鱼的图案。魏晋之后，鱼的图案普遍出现在各类生活器皿和装饰、建筑材料中。同时，鱼作为绘画题材又开始出现在早期的中国画中。史料记载的最早的画鱼者为三国时期的徐邈。宋代刘寀画鱼具有“相忘于江湖之意”。明代刘进画鱼“生绡如云笔如雨，恍惚变态不可求”。王翘画鱼“攒会其底”“绝得神妙”。清代杨维聪画鱼“噞喁泳跃无不入神，渲染鳞翅数四不厌，故能活脱隐见于水光荇藻间”。清代还涌现出不少善画鱼的名家，如八大山人、恽寿平、李鱓、李方膺、虚谷等人。八大山人画鱼独辟蹊径。他的作品立意高古、笔法奇特，展现出强烈的个人风格。近现代也有不少画家兼画鱼类，如齐白石、汪亚尘、刘奎龄、高剑父、张书旂、来楚生、潘天寿、李苦禅、王雪涛、吴作人、张鹤云等。他们多未曾以画鱼而得名，但所留下的鱼类题材作品都成为后学者可承可范的宝贵资源。由此可见，鱼是中国画中的重要题材。北宋《宣和画谱》将“龙鱼”作为独立的绘画门类划归于中国画“十门”之中。南宋邓椿在《画继》中又将中国画分为八类，其中就包括“畜、兽、虫、鱼”一类。

在当代，有很多以画鱼而得名的画家，有不少山水、人物画家也涉猎鱼类题材的创作。一部分儿童和老年人学习国画，也都从画鱼开始入手。同时，广大书画爱好者、收藏家也都格外青睐鱼类题材的国画作品。从中可以看出，鱼画有着广泛的群众基础，深受人们的喜爱。

冯增木《春风得意》

冯增木，1950年生于山东泰安。中国工艺美术学会理事、中国王羲之书画艺术研究院执行院长兼山东分院院长、山东省美术家协会会员、山东省工艺美术协会常务理事、山东当代花鸟画院副院长、山东画院高级画师。出版有《冯增木画集》《冯增木画鱼专辑》《冯增木国画选》等

二、画鱼的毛笔选择

画鱼所用的毛笔应专门选购或定制。

画鱼的躯干一般选用兼毫斗笔或羊毫加健斗笔。

可根据鱼的体形大小来选择毛笔的型号。

画鱼常用的斗笔宜选择口径1.8厘米、锋长6厘米者，可作长度在30至40厘米的鱼。画较大的鱼可选用大一点的斗笔，画小一点的鱼则选用小号斗笔。口径在1至1.2厘米之间、锋长在4.5至5厘米之间的狼毫笔或大号兰竹笔，适用于画腮鳍、腹鳍、臀鳍和鱼嘴。硬毫长锋勾线笔可用于勾鱼鳞，旧狼毫秃笔可用于焦墨勾脊鳍。

三、侧视鲤鱼画法

侧视鲤鱼画法共有四种，也可以将其视为四种姿态，即“左朝向上摆尾姿态”“左朝向下摆尾姿态”“右朝向上摆尾姿态”和“右朝向下摆尾姿态”。前两种为正手画法，后两种为反手画法。

（一）左朝向上摆尾姿态画法

画鱼之前，先将毛笔在清水中浸透备用。以含水的斗笔（含水量要适中，不宜太饱或太渴）蘸少许墨汁，在调色盘中调试。调墨的方法是：将笔锋中的浓墨在调色盘口沿上刮出并再吸入笔中，反复进行几次，使墨与笔中所含的水相融合，令笔锋尖部的墨色向笔锋根部渐淡。如果墨色没有预想的浓度，可再在笔尖上蘸少许墨继续调试。下笔之前，先在废纸上试笔，观察墨色调试得是否均匀。如果不理想，再重新调试。

步骤一：掌心向下执笔，卧锋落纸，向右上方运笔，并在运笔的过程中将笔锋缓缓提起，将卧锋用笔在逐渐提笔的过程中转换为中锋用笔，使笔触逐渐变细并拖出尾柄。随即勾出尾鳍的一半。之后再加一笔，勾出尾鳍的另一半。

步骤二：以中锋勾出鱼的头部，点出两眼，并画出腹鳍和臀鳍。

步骤三：换兰竹笔画出鱼的两个腮鳍，再画出鱼嘴和鱼须。画腮鳍时，以笔锋对准鱼头的腮部以卧锋落纸，同时使笔锋向外撇出。

步骤四：以勾线笔调淡墨勾出鱼鳞。由鱼的头部以下部位开始至鱼的尾柄部位，自右上往左下勾出等距离的十几条线，再以交叉形式复勾一遍。待墨色呈半干之际，在鱼的背部以焦墨勾出脊鳍。

（二）左朝向下摆尾姿态画法

掌心向下执笔，笔锋向左上方卧锋落纸，并向右下方弧形运笔。在运笔的过程中，要使笔管向右下方旋转，并逐渐使卧锋转换为中锋用笔，拖出尾柄后收笔，再顺势以中锋分两笔画出尾鳍。

（三）右朝向上摆尾姿态画法

画右朝向姿态时需要运用反手画法。这种画法与画左朝向姿态相比难度要大一些。右朝向上摆尾姿态的具体画法是：掌心向下执笔，笔锋向右，卧锋落纸，向左下方运笔，并提笔转为中锋用笔，随即画出尾鳍、腹鳍和臀鳍，再画出头部与眼睛。换兰竹笔画出腮鳍。将纸顺时针调转90度，使鱼头向下，画出鱼嘴和须。最后画出鱼鳞和脊鳍。

（四）右朝向下摆尾姿态画法

掌心向下执笔，笔锋向右，卧锋落纸，向右下方运笔，略使笔管旋转并转换为中锋用笔。之后的步骤与右朝向上摆尾姿态画法相同。

四、俯视鲤鱼画法

俯视鲤鱼画法的特点是鱼的躯干由两笔组成。我们可以将其称之为“双面鱼”。此种画法所表现的鲤鱼显得更加圆润、饱满，富有质感和观赏性。

俯视鲤鱼的画法同样有四种姿态。其中，左朝向姿态画法（正手画法）比较好掌握，右朝向姿态画法（反手画法）的难度要比侧视鲤鱼画法的难度更大一些。

（一）左朝向上摆尾姿态画法

以画侧视鲤鱼的方法画出第一笔，即鱼的躯干。注意行笔时要画得比侧视鲤鱼略长一些。之后掌心向上执笔，画出躯干的第二笔，同时画出两个腹鳍和一个臀鳍。之后的步骤基本与侧视鲤鱼画法相同。最后以焦墨勾出脊鳍。脊鳍的位置应在两面躯干的中间结合部位。

（二）右朝向上摆尾姿态画法

以画侧视鲤鱼的方法反手画出鱼躯干的第一笔，再反手画出相对的第二笔。因反手画第二笔较难操作，可将纸翻转过来，从纸的背面以正手画法画出第二笔。然后将纸翻转回来，完成之后的步骤。之后的步骤与左朝向上摆尾姿态画法相同。

（三）左朝向下摆尾姿态与右朝向下摆尾姿态画法

俯视左朝向下摆尾姿态画法可参照侧视左朝向下摆尾姿态画法进行，只是在躯干部分要多画一笔。（见图三）俯视右朝向下摆尾姿态画法，其第一笔可参照侧视右朝向下摆尾姿态画法进行，其第二笔也可以在纸的反面以正手画法完成。之后的步骤与上述俯视鲤鱼画法相同。

五、画鱼时应注意的问题

笔墨是构成中国画的基本要素。用笔指勾、擦、皴、点等，用墨指烘、染、破、积等。画鱼主要以墨为主、以线为辅。

要让绘出的鱼显得圆润而富有质感，关键在于用墨。用墨的关键又在于墨与水的调制与融合。图一属于调墨不匀便下笔的情况。笔锋中的水分融进的墨较少，便达不到预期的墨色效果。遇到这种情况，在下笔之前应再蘸少许浓墨进行调试。图二属于调墨过度的情况。假如笔锋根部的水分都融入了墨色，所形成的画面会缺乏由浓渐淡的墨色效果，鱼会失去应有的质感。遇到这种情况，应在笔锋根部吸入清水后再进行调试。图三属于用墨过于干枯的情况。画鱼时适当运用枯笔飞白能展现出墨分五色的效果。在一幅作品中，一两条鱼有些枯笔是可以的；但每条鱼都运用枯笔描绘的话，画面会显得过燥。图四属于笔中的水分过饱的情况。水分虽然可以使墨色展现出浓淡变化，但浸润太甚就会失笔失形。画鱼要注意控制笔中的含水量，同时还应根据所用画纸质地的厚薄及吸水程度来进行针对性的调试。

画完一条鱼后，笔中所含墨的浓度和水分已减半。所以画下一条鱼前，要先用笔吸入清水，然后蘸少许浓墨，待调试完成后再下笔。画一条鱼的用墨有浓淡之分，而一幅画中的几条鱼也要在整体上展现出浓淡的区别。其中，浓者可不厌其浓，淡者亦不厌其淡。如要画两条或三条叠在一起的鱼，在用墨上一般应遵循前深后浅的原则。画时应先画墨色深的鱼，再趁墨未干之际画后边墨色浅一些的鱼。

六、勾鳞应注意的问题

勾鳞要掌握好时机，未必画一条鱼就勾一条鱼的鳞。一般是画完几条鱼后再一起勾鳞。待画好的鱼稍晾片刻，在墨色沉稳而水分未干之际勾鳞，从而达到以淡破浓的效果。

勾鳞的线条不可太直，宜稍有弧度，并排列均匀。两排线条的交叉角度要适中，使之形成菱形状。勾鳞要用较淡的墨。可根据画鱼用墨的深浅程度进行调制，深者稍深一点，浅者更浅一些。

勾鳞的线条不宜排列得太稀或太密，勾出的鳞片不可呈方形，也不要勾成太长的菱形。

勾鳞的用墨宜与画鱼的用墨相辅相成，不可太淡或太浓。勾鳞不要等鱼躯干的墨色干后再勾，否则会与鱼身脱节，显得呆板、滞涩。图右上方的鱼，其勾鳞的用墨太淡，鱼腹处的鱼鳞很不明显，效果欠佳。图左侧的鱼，其勾鳞用墨太浓，勾出的鱼鳞显得太“跳”，效果亦不佳。图下方的鱼是在墨干后才进行勾鳞的，其以淡破浓的效果（即墨浓处的白痕）便没有了。

七、画鱼的朝向、态势和大小的变化

画鱼的朝向是指在作画时鱼头部位所冲的大致方向。同一大致朝向的鱼可以在画面中表现出多种朝向变化。如左朝向的鱼可以是左下方或正下方朝向，也可以是左上方或正上方朝向。画鱼时为了便于下笔顺手，需要随时调整纸的方位。要注意的是，鱼腹朝上是画鱼之大忌。

画鱼的大小无定论，可根据创作的需要和纸张尺幅的大小来决定每条鱼的大小，其中也有一定的规律可循。四尺三开的作品，每条鱼的长度为30厘米左右；四尺对开的斗方作品，每条鱼的长度为35厘米左右；四尺整幅的作品，每条鱼的长度为40厘米左右；六尺整幅的作品，每条鱼的长度在45至50厘米之间。我们也可视作品绘鱼数量的多少来决定每条鱼的大小。画鱼大者可达1米以上，小者可仅10厘米左右。