名家散文：《徐悲鸿在重庆的江湖世界》
徐悲鸿在重庆的江湖世界
作者：谭娟
嘉陵江畔，回望徐悲鸿。十年艺术人生，他为民族寻回价值不可估量的珍品，在家与国之间执剑而行，划出了最为浓墨重彩的一笔。
背景：2018年3月，中央美术学院百年校庆之际举办了首任院长徐悲鸿的大型、综合、全面回顾性质的研究展，7月，作为徐悲鸿的出生月，以“回望归鸿”为主题的徐悲鸿抗战时期绘画作品展在重庆中国三峡博物馆揭幕，自72年前一别，徐悲鸿回到了这座曾生活近10年的城市……
徐悲鸿想过什么样的人生？1930年4月《悲鸿自述》，开头便道：“悲鸿生性拙劣，而爱画入骨髓。……”笔者另察其少年时喜好有二，一喜收藏烟盒上的动物画，特别是凶猛的动物画片；二爱听评书里的英雄侠客事迹，曾自评为“江南贫侠”、“神州少年”。他，喜收藏、爱画入骨、梦想仗剑走天涯。
青年时的徐悲鸿
2018年7月31日，雅昌艺术网受邀参加在重庆中国三峡博物馆开幕的“回望归鸿”徐悲鸿抗战时期作品展。重庆，予徐悲鸿而言是创作巅峰时期，毕生创作3000幅，其中1000余件在这一时期创作完成，其中不乏《巴人汲水图》代表力作；是感情的归属地，他与人生最后一位女人在此相恋结婚；是中国艺术教育开创地，中国艺术高等学府——中央美术学院在此筹建……重庆中国三峡博物馆馆长程武彦介绍到：“此次展览集中展出了徐悲鸿纪念馆和重庆中国三峡博物馆珍藏的徐悲鸿抗战时期绘画作品75件套，包括国画、油画、水彩画、素描和书法等多种类型，其中国家一级文物就达4件。”
“回望归鸿”徐悲鸿抗战时期作品展（三峡博物馆）
此文重回1937年-1946年战火纷飞的中国，从“画功纯熟”的中年徐悲鸿的收藏爱好、艺术创作和感情生活三大主线，再现一位“大师” 10年快意情仇、英雄儿女的江湖世界。
10年两次重金购回1幅《八十七神仙卷》？
1937年，一身青衫42岁的“侠客”手执“画笔”之剑，从江西老家辗转上海、北京、日本、法国、德国再到陪都重庆，大名逐步被世人所知。此时的他，早已不是收集烟盒的少年，与他同来重庆的是刚购得视为自己生命的《八十七神仙图》卷。
徐悲鸿自画像
说起这幅藏品的来源，1935年-1937年徐悲鸿经常往返于广州、香港、澳门、长沙、桂林之间。来重庆前夕，在许地山的介绍下，于香港一德籍夫人处购得一幅国宝级画作《八十七神仙卷》。当时，德籍夫人为迎接这位“特殊贵宾”，准备字画四大箱。徐悲鸿挑选至第三箱时，一幅人物长卷的出现了，眼睛陡然一亮，以至他展开画卷的手指都颤抖，激动地喊出：“下面的画我都不看了！我只要这一幅！”德籍夫人愣住了，她仍请求徐悲鸿看下去。但是，徐悲鸿连连摇头说：“没有比这更使我倾心的画了！“ 徐悲鸿当即提出用手头仅有的一万元现金买这张画。德籍夫人当即悟出了此画的价值，又显不舍。徐悲鸿提出愿意再加上自己的七幅作品，她略为犹豫后才同意。
《八十七神仙卷》
武侠小说中的大侠似乎从来不需要担心经济来源，去哪儿都能出入酒馆、花天酒地，还能仗义散财，视金钱如粪土。徐悲鸿也视金钱如粪土——不过他并没有花不完的钱，他的钱都花在买画上了。疯狂到什么地步？徐悲鸿去世时藏有唐宋元明清至民国名家书画作品1200多幅。徐悲鸿的儿子、徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平说，他小时候在家里就没见过现钱——父亲工资一发，就全拿去买了画，连他上学的学费都要母亲变卖衣服来凑。
只要他认为是好画，为免于流失国外，决不还价，要多少钱给多少钱，宁可借债也不为惜。对于徐悲鸿的收藏爱好，第一任夫人蒋碧薇的回忆录《我与悲鸿》追忆与其旅日、留法苦困的日子中仍坚持买画，颇显微词。第二任夫人廖静文的《悲鸿的一生》也提到“每个星期都有字画商人拿着画上门推销，他来者不拒，一幅一幅过眼，见到中意的字画就抑制不住满脸的兴奋之情。”家人曾埋怨徐悲鸿：你就不能收敛一下表情吗，镇定一点才能压价。徐悲鸿到：“当一张好画突然出现在我面前时，我怎能装出若无其事的样子呢？我是一个画家，对真正的好画不能不激动，不能无动于衷……”
碧薇回忆录《我与悲鸿》
随即，徐悲鸿将《八十七神仙卷》奉为至宝，并在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。在1938年应邀去印度时，其他画作都可以打包装箱，唯独《八十七神仙卷》一定要随身携带。即使如此谨慎，1941年，太平洋战事爆发，他忍痛将自己的大量作品留在了新加坡，只身携带《八十七神仙卷》登上开往印度的最后一班客轮，取道缅甸，历经艰辛回到祖国。却在跑空袭警报的过程中，《八十七神仙卷》被盗，为此日日忧心如焚，三天三夜寝食不安，多方寻找仍然不得。“想象方壶碧海沉，帝心凄切痛何深。相如能任连城璧，愧此须眉负此身。”回到重庆就病倒了。因此种下了高血压的病根，而多年后因高血压而病逝。
徐悲鸿
1944年夏，一封喜信从成都飞到重庆，这幅画作在成都神秘现身，确定是原画。被盗容易赎回难，对方开价高得离谱。徐悲鸿立刻着手买回，不顾病体，赶紧日夜作画和筹款。先是汇去了20万元现款，又寄了一堆自己的画作过去，才终于将这卷连张大千都喜爱不已的《八十七神仙卷》（现藏于徐悲鸿纪念馆）赎回。国宝再现，徐悲鸿和夫人廖静文共同打开了画卷，只是画面上盖有“悲鸿生命”的印章已被挖去，题跋也被割掉。尽管如此，徐悲鸿依然激动不己，当即挥毫赋诗：得见神仙一面难，况与伴侣尽情看。人生总是葑菲味，换到金丹凡骨安。
战时重庆的南纪门
回望徐悲鸿在山城重庆的10年，《八十七神仙卷》卷的更迭经历与徐悲鸿的创作、生活有着时间阶段性的联系，笔者简单一分为二，一为携宝漂泊时期：1937年—1941年，1937年-1938年创作大批代表性作品，如《巴人汲水图》、《风雨如晦，鸡鸣不已》《负伤之狮》等，1938年-1941年在南洋巡展筹款时期，创作《愚公移山》、《泰戈尔》、《放下你的鞭子》、《喜马拉雅》等；二失爱画得爱妻时期：1942年-1944年痛失爱画期间，因病创作锐减，得到第二任夫人廖静文的细心照料，更多的是教育事务；至 1944年寻得爱画，结束长达8年的分居生活，与廖静文在重庆结婚。这一时期创作大批量以马为主题的绘画作品，以及《会师东京》、《山鬼》、《孔子游学》、《紫气东来》、《徐夫人画像》等，直至1946年离开重庆。
一、携宝漂泊时期：画山城“棒棒军”，下南洋筹得10万美金
“抗战之前，艺术家在干嘛？我喜欢什么就表达什么。中国艺术界非常活跃，不要以为只有写实主义、学院主义才存在，现实主义等各个流派在中国土地上都是同时存在的。这个时代是“思潮跌宕，流派纷呈”是非常热闹的，大家都在探索绘画语言和风格问题。但到了抗战，不一样了。一切的艺术之争，戛然而止，不管是什么流派，要用艺术来救亡图存。”四川大学艺术学院院长、教授，博士生导师黄宗贤谈及这一时期的艺术背景时如是说。
重庆山城“棒棒军”
1937年抗战时期的重庆，一跃成为中国战时首都，五湖四海的人汇聚与此，人口达到50万人，据记载当时从事“棒棒”挑水工就达到10万人。徐悲鸿来到重庆，他正处于失恋（孙多慈）、家庭破裂时期（与蒋碧薇分居）。一个人居与重庆大学宿舍公寓楼。“在二十世纪大家当中，徐悲鸿差不多是为情所累最严重的一个，他的感情生活、家庭生活都可以用不尽如意来概括，他在这一时期并没得到必要的生活上的照顾。”中国艺术研究院美术研究所理论研究室主任、博士华天雪表示。
1。山城“棒棒军”与《巴人汲水图》
一边是山河破碎，一边是情感的不如意。现实生活中的山城，喝水是一大问题。重庆市沙坪坝宣传部副部长何江对笔者说：当时徐悲鸿随中央大学迁至现在的沙坪坝重庆大学任教，每日往返路途见 “棒棒军”在山间肩挑百斤水场景，随即在宿舍楼创作了《巴人汲水图》。画面题加七言律诗一首：忍看巴人惯担挑，汲登百丈路迢迢，磐中粒粒皆辛苦，辛苦还忝血汗熬。” 1938年除夕夜，徐悲鸿在看见一位重庆的贫寒女子在街头捡破烂，受触动创作了《巴之贫妇》。
山城“棒棒军”与《巴人汲水图》
据悉，《巴人汲水图》在2010年拍卖市场成交达1亿7千万元。画面高300厘米，宽却62厘米，颇显细高。悬挂起来，与嘉陵江的百丈悬崖相一致的，使其场景更显陡峭与惊险。此画展出在三峡博物馆，有市民感叹太高了，就算垫着脚尖，也无法看清画面顶部人物，笑称最好的方式是放置一个楼梯，当登顶完成，对其中的甘苦更有所体会。
画面将重庆人取水的宏大场面分解为舀水、让路、登高前行3个场景，描绘了男女老幼不同动作的7个人物。场景一舀水，左下一癞痢头、一身结识肌肉，着黑色短裤，持熟练舀水动作，右紧接男子动作的是一身着褴褛的赤足妇女，正把舀满的水提到岸边，一男一女形成了一个舀水的连贯动作。
《巴人汲水图》人物分解（局部）
场景二为让路，由于山路狭窄，白衣男子只能侧身在悬石上稍息，才能让身体弯成弓的男子通过。徐悲鸿的儿子、徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平特提到：“其实这个白衣男子其实就是徐悲鸿本人。”
《巴人汲水图》1938年作
第三场景为登高远行，3名挑水工客服地心引力，爬完了艰险的陡梯，开始迈开大步，比较轻松地急行。长卷将一条石阶把三个场景串联在一起，为了突出江岸的高与陡，有留白，用江岸的岩石和层层的石阶融汇贯通，拉大了第二个画面与第三个画面的距离。在第二、三场景之间还特别的添加了一丛翠竹和几枝怒放的梅花，使画面的技法有较多的变化，构思、创意、技法等方面都充满了新意。
徐庆平导览作品
徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平在展厅谈起此画说：“《巴人汲水图》共有两幅，1937年的原作在1938年展出的时候，博得一致好评。印度驻华公使非常喜欢，希望重金购买，但徐悲鸿不忍割爱，又不便拒绝，于是特别为印度公使重画一幅（即前文提到天价创于1938年的《巴人汲水图》）。为了区分，如果在款识上看到静文爱妻保存即为1937年创作，此次展出的即是纪念馆的馆藏1937年的原生版。”
《巴人汲水图》1937年、1938年
也就在这个期间，仅沙坪坝就集中了国立中央大学、国立重庆大学、四川省立教育学院、国立中央工校等很多学校。遗憾的是沙坪坝学校虽多，却没有一家像样的书店，更不见有能出版和销售进步书籍的地方。因此莘莘学子一再呼吁，渴望有人来玉成这件好事。当时有个名叫陈汝言的江苏人，想顺应民心，办一个“正风出版社”，但苦于缺乏开办经费，徐悲鸿得知后创作画作，筹款后慷慨解囊。
徐悲鸿和齐白石、吴作人、李桦合影
徐悲鸿一生画过36种动物禽鸟，23种花卉蔬果。马、狮子、鹰、鸡、猫、鹅经常被他用来直接表达实事的态度。徐悲鸿画鸡有四种含义，一种是吉利，二是纪念，《风雨如晦，鸡鸣不已》、《壮烈之回忆》，他用鸡来比喻勇敢的士兵，过去故事上说鸡具五德。另外一个含义，用斗鸡来比喻人世间的斗，不管哪一种寓意，他笔下的鸡绝对是昂首挺立的、怒发冲冠的公鸡，像是斗士。
风雨如晦 鸡鸣不已 国画 1937年
对艺术的追求，常常使悲鸿不顾一切。“他一进动物园就是一天，不到闭园，是不会离去的。他精细的观察狮子站、卧、走、跃的各种姿态，仔细地研究狮子。为观察狮子一天的生活规律，他常常一天不吃饭的观察。后来就如同画马一样，凭记忆就能将狮子的各种动态画出来，创作了不少以狮子为题材的作品。”狮子基本是正面的，威严、高傲、凛然、不可侵犯。徐悲鸿第二任夫人廖静文在她的回忆录里详实记录徐悲鸿学画狮子。
徐悲鸿 负伤之狮 1938 1938年，因国难更加深入，他创作了《负伤之狮》，是一个回着头蹲在石头上的负了伤的狮子，很有王者风范，虽遭受欺凌，却显不屈的中国精神。在中国文人画传统，有明确性格的就是梅兰竹菊，徐悲鸿画的“清高”，但除了表达气质以外，也跟时局有关。他曾在当时所作的一幅素描上写道：“人览吾画，焉知吾之为此，乃痛不可知也。”
2。远赴南洋三年六次办展筹款 画作比徐悲鸿纪念馆还多
1938年10月，徐悲鸿携大批作