名字超低调的犯罪电影, 处处是无法忽视的天才手笔, 又喜感十足

很多电影名字看起来很一般，但是剧情却很精彩，一部惊悚犯罪电影《此房是我造》，奇怪的让人感觉难受又好笑。虽然有不少人可能是因为不忍心看下去而离场，但这部作品离处处是无法忽视的天才手笔，从台词到节奏都给人无与伦比的体验，笑到腹痛，又残忍到全场倒抽一口冷气，喜感十足！

原创声明：本文由得心电影编辑得心原创，感谢分享，文章未经允许严禁转载抄袭，发现必究！

在合适的时间，看一部合适的电影，你会收获很多；人生太短，等不及茶凉，若是常驻，得心愿奉上一篇最真实精彩的影评陪你走完这一场！

完全没想到拉斯冯提尔拍了半部对话体论文电影！这用电影史和艺术史的水平比斯派克李高到不知道哪里去了！他就是用这部片子解释上次戛纳那句支持纳粹的言论，反正说清楚了。戛纳第18场特别放映。恭喜冯提尔为影史贡献了又一位迷人的杀手，也为我带来了在戛纳最为酣畅的观影体验。

从本质上说这并非电影，而是艺术品，冯提尔将他对影像的疯魔与人物融为一体，当杀戮成为建造的过程，杀戮本身不再重要，当中还涉及到冯提尔对艺术政治以及自己作品的解读，当之无愧的里程碑之作。另外此片必然与内陆大银幕无缘，别想了……，就是自恋程度和自说自话程度也很高，节制一些会更好。

拉斯冯提尔不疯也不魔，反之同情心却泛滥成灾到了“道德反面”。这部让冯提尔重回戛纳的艺术史论文与连环杀手速写，就是他对七年前被驱逐出戛纳的回答，冯提尔让因饰演希特勒而闻名的BrunoGanz成了Jack的先知。金黄色的镰刀映衬着的恬静被工业文明的轰鸣搅得一片浑浊。

这部竟然变成了每一章感觉就是，在囧长的铺垫后让你看他怎么展现更变态的虐死人方式。再配上一个超现实的结尾，让片子更像是导演故意在捉弄观众的恶趣味。稍微有点意思的是这么变态的片子居然整喜感十足，很多强迫症地方竟然超级生动有趣，全场笑声十足。

我现在很理解为什么有人会离场，因为这个片子确实让人如坐针毡，但别的地方都黑着，只有银幕是亮的，你不想看不想听也无处可躲，只能选择出逃。但与此同时，这又是LvT最正的一部电影（结局），他通过提出一些美学和艺术层面的问题，让你的价值和灵魂发生震颤，从而产生真正的哲学意义。

操作格式和《女性瘾者》一样，边叙边议。议论是对叙述的逃避，玩笑是对严肃的弹射，它们解构、消解着事件令人产生的不适，若只叙不议，恐怕会可怕到无法忍受。那些看似严肃的学术性探讨，像是人类一思考，魔鬼就发笑。厌女症患者拉丝疯蹄儿又一次向世人证明自己就是新时代纳粹主义的代名词，这次更是把自己致敬了一遭。开始的观感如恐怖片，而当发现自己正落入导演布下的情感陷阱时，抽离出来看反而能收获一丝畅快和幽默的愉悦。

不仅喜剧元素充足，竟然还与艺术、历史、宗教、建筑学相提并论，似乎在宣扬“极端的暴力就是极端的艺术”，极力自圆其说。请曾饰演元首的布鲁诺甘茨化身地狱使者作旁白简直太配。甚至来了一场地狱之旅。大银幕上的很多场面让观众毛骨悚然。无论你喜不喜欢，这种疯劲不得不服。

此房是我造：天堂和地狱都由此出发，人只不过是搭建这一精神家园的材料罢了。光明与黑暗，中间隔着永恒，这部电影就是那面审视自我的镜子。身着红袍的Dillon犹如撒旦的代言人，但他并非神明，只是OCD上身，无法开解自我，又用所谓艺术之名粉饰杀戮，使其合理化的躁狂病患（和银幕外的真暴君LvT互为映像），正是这种身为人的基因，注定了他以材料叠合来触碰神性的过程，实质上只是在原地游移摆弄，最终从对彼岸圣祠的想象中坠入深渊，并借此完成创作者个人恣肆张扬的主题书写。