塞尚称赞：他画的雪和别人不一样!

来源     吴冠中

居斯塔夫·库尔贝 是法国著名画家，现实主义画派的创始人。

其主张艺术应以现实为依据，反对粉饰生活，他的名言是：“我不会画天使，因为我从来没有见过他们。

《雪中的狐狸》是1861年沙龙上以狩猎和野生动物为主题的四幅画作之一。六十年代中期，它被巴黎著名的土耳其收藏家哈利勒 · 贝伊收藏，他委托库尔贝画了《沉睡者》和《世界的起源》。

作为一名动物画家，库尔贝送给收藏家的礼物立刻引起了他们的兴趣。毫不夸张或人格化，他能够抓住它们在行动和休息时的强大生命力。在这张照片中，他描绘了一只狐狸正在吞食他刚抓住的啮齿动物，它的身体专注于进食，同时，臀部张得足够紧，一旦受到威胁，就会迅速跑开。

他对狐狸毛皮的绘画是大师级的，他对动物毛皮的深度和纹理表现出一种几乎触觉的感觉。雪地里的狐狸传达了库尔贝对他所画和猎杀的动物的深刻认同感。在这里，骄傲而强壮的狐狸本身就是捕食者而不是猎物。

在这样一幅作品中，我们可以看到艺术家对自然世界清晰而不带感情色彩的理解: 他尊重野生动物，它们的栖息地和生存手段。

这样的观点在一个一头栽进技术革命的世界里变得越来越罕见，因为技术革命会给野生自然带来各种恶劣的后果; 在这些后果中，这个形象再次向我们讲述了我们自己的生活。

狐狸在雪景中的设定，是库尔贝独特风格的早期实例之一; 在那个时候，用雪强加的中性色调绘制的风景画不常见，收藏家经常特别要求获得他手中的雪景画。

美丽存在于自然之中，它是在最多样的现实形式下遇到的。一旦发现它，它就属于艺术，或者说属于发现它的艺术家。”——古斯塔夫 · 库尔贝

我研究了大师的艺术和现代人的艺术，避免任何先入为主的体制，不带任何偏见。” ——古斯塔夫 · 库尔贝

”绘画本质上是一门具体的艺术，它只能表现现实和存在的事物。” 古斯塔夫 · 库尔贝

“美的表现力与艺术家所获得的概念能力成正比。” 古斯塔夫 · 库尔贝

“看看雪地上的阴影，库尔贝对我说，看看它们多么蓝... ... 那些试图在家里重建雪景的人并不知道这一点。” 卡夫瑞的这一评论，为印象派的彩色阴影实验开辟了道路。

他的风景画尤其受到塞尚的赞赏: “他最伟大的贡献，”他这样评价库尔贝，“是19世纪大自然抒情画作的开端: 湿树叶的气味，森林里长满苔藓的岩石 ... ... 。 还有雪，他画的雪和别人不一样! ” 在19世纪60年代，保罗 · 塞尚开始学习库尔贝的绘画技巧，用调色刀绘画，同时也学习他的深色调和厚厚的颜料层。