山水画意摄影的四字真言

山水画意摄影的四字真言来源 / 摄影百科复制·编辑 / 塞上齐翁2020.9.19原标题：山水画意摄影的四字真言：字字体现着中国艺术魅力姜老师以前专门讲过画意摄影小编在这里摘抄一段讲义中国画的空、灵、意、境，应用到摄影上其实有几个“套路”可以模仿借鉴，做到位了，不敢说神似，至少可以“形似”。    1 何谓空？    留白就是空。画意大多有大幅度的留白，摄影上叫做【负空间】。合理的留白可以极大的加强画面结构的形式感。中国传统艺术中，从美术到书法到金石篆刻，都非常讲究结构中的留白。应用到摄影上，不一定是大比例留白，而是要“放开空间的延展，让画面留有余味”，说白了就是宁可松，不可堵。

2 何谓灵？    最玄学的就是这个，我尽量解释，你尽量“意会”。    比方齐白石的虾，怎么看都觉得是“活”的，生动精妙栩栩如生，这个“活”就是“灵”。再打个更容易理解的比方，我们很多城市都有公园雕塑对吧？很多现代雕塑的民族英雄什么的，骑着一匹骏马，你仔细看那个马，从神态到形态都是死的，徒具其型而已。你再看看唐太宗的昭陵六骏，仔细体味一下，高下立判。艺术都是想通的。灵，其实就是“鲜活”。在摄影上，风光片令人身临其境，纪实片令人感同身受，花草片令人心旷神怡，这就叫做灵。其实不玄学，灵就是在技术之上的“艺”之术。

3 何谓意？    中国画的理论上解释，意在笔先者，定则也，趣在法外者，化机也。听着挺玄乎，应用到摄影上其实就是我经常说的，摄影拍的不是眼中所见，而是心中所想。就连纪实摄影都是如此，世间根本不存在绝对的“纯记录”，眼前所见的，比方说地球，你无论如何也不肯能在一张照片中拍下地球的每一个面，不然就不是地球，而成了地图。只要你有所取舍、有所彰显、有所规避，就都是有目的而为之的，这个目的，就是所想的。    意，其实就是一幅画所展示出的格调和胸怀。    举个并不恰当的例子，你拍个近水远山，是不是也希望水中有尾小渔船？如果是个北海公园那俩人谈恋爱蹬的鸭子船，你也觉得别扭吧？这就是最基本的格调呀。

再举个例子，登高望远，见群山连绵，险峰巍峨，你是不是也感到胸怀开阔？那你拍摄取景时，没有登高，没有望远，就在游客的位置上随便拍了一张，还谈何胸怀？这就是没有“意”。摄影上的意，具象的表现，其实就是景物的取舍、拍摄的角度高度和画面布局的安排。画的“意”在于作者的艺术素养，摄影的“意”其实是中“技”，要求你从技术层面上，懂得发现美、再现美、修饰美。    4 何谓境？    境，其实是指的“意的高度”。    也就是你的格调和胸怀有多高，有多雅致或有多深远。咱说点儿实在的，意境，在摄影上，其实就是技术的完成度。    最简单的例子，烟雾缥缈，我们觉得有意境，这谁都知道，用不着教。那么我问你，日出前的柔雾、斜射光照下的水雾、漫江弥漫的晨雾，各有各的意境，各有各的层次特点。如果你控制不好光比，就好比不懂得用墨的浓淡稀疏，能表现出来吗？所以说，这就是技术而已，不是玄学。    摄影，说实在的它并不具有美术的高度，不能生搬硬套中国画的意境。该掌握的基础技术都掌握了，学会怎么“空”，学会如何控制“境”，理解了“灵”的概念，再具备点儿“意”的修养，画意山水对你来说还有何难呢？画意风格摄影作品欣赏

中国的国画和书法艺术，源远流长，博大精深，堪称“国粹”，是世界艺术丛林中的奇葩！中国画无论是在技法上，还是在透视处理、画面比例、线条结构上等都有独特之处。    摄影艺术是在人类科学进步的基础上建立的。在摄影领域，有一个分支，叫作水墨画意摄影。它是用摄影的手段将传统水墨画与现代风景结合，让照片中带有一种写意的、超脱现实的、飘逸虚渺的笔墨风格，独具中国韵味！    © 版权声明：图文来源于网络，版权归原作者所有。欢迎光临颐心文苑欢迎光临颐心文苑