陈洪绶的山水画借古革新，形成了具有自己独特的装饰性风格

我们提到陈洪绶，对他的第一印象就是非常擅长人物画，对晚明时期的木刻版画贡献巨大，然而他对山水画的贡献也是不小的。他的山水画个性非常鲜明，面貌也非常独特，是晚明众多画家当中风格特异的奇才。

陈洪绶（1598年——1652年），字章侯，号老莲，晚年改号悔迟，还有勿迟、老迟，因清兵攻入浙东之后剃发为僧，又号悔僧、迟和尚、云门僧等，诸暨（浙江绍兴）人。陈洪绶出生于一个名门望族，他自幼早慧，据说他4岁就能画出来约10余尺的关公像，10岁左右拜蓝瑛为师，21岁考中诸生。

晚明时期的山水画整体特点是摹古、仿古非常盛行，许多山水画家都在吸收马远、夏圭等前人的笔法，借鉴古人，将宋元前人的人文精神与文人画的逸趣相融合。陈洪绶的山水画也有古意，但是他认为学古不等同于完全模仿，要有取舍，有扬有弃，要集传统各家之所长。

陈洪绶画画不拘泥于传统，坚持要有自己的独创性。有一次他临摹宋代李公麟的七十二贤石刻，大家都认为他画得很像，他就不高兴，再进行临摹，这回大家都说不像了，他就很高兴，觉得自己要创新才能行。

他还临过很多遍周昉的画，自己都觉得不满意，但是别人就说他的画超过了周昉。他却认为，他的画能够让别人感觉不错，挑不出来什么毛病，这就是他的功夫还是不够。他这种认真刻苦又有独到见解的思想，也使他的山水画具有奇特的风格而他这种风格，具有一种别样的装饰感和插画感，画面中山石树木仿佛都被精心的安排布局过，因此也同时少了一些自然的逸趣。