荷花与佛的缘（一） / 开普饭

1996年大二小幅中国画工笔作品荷花《清晖》

小写意荷花

记得大二开始的绘画选修专业时，我选择了中国画专业。当然外在条件是大山洮水河畔的家里无法负担昂贵油画专业所需的画材等，内在条件也许是我专业水平不高，无法画好那高大上的西方油画。中国画水墨大写意，可以大笔一挥，一顿涂抹，随意自由，外人认为也好玩。我也认为是好玩，只是一定要画进去，一般人是进不去的，不要说其他画种，就是国画写意的画家，不一定都能到达大写意的境地。所以历来大写意画家少。记得大二国画开课时，创作了一小幅工笔荷花，也是属于写意式工笔，除了花朵与蜻蜓的精细勾勒外，其余都是写意式荷叶、荷塘水面融合在一体的画面，亭亭玉立的荷花花苞，一只蜻蜓在荷花苞前逗留，估计蜻蜓在想，我就是不走，看你什么时候开放，我一定要闻第一缕荷香。只是这幅画几年前被一个笃信佛教的有缘人跑我画室，丢下我说的钱，抱起画就走了，我还以为高价会使她放弃收藏我的处女作工笔荷花，没有想到，信仰的力量如此强大。

自第一幅工笔荷花后，毕业步入社会，外出打工、返湘创业，一直没有放弃自己喜欢的中国书、画，于是坚持绘画时间久了，自然花鸟画的荷花题材作品也特别多。由于时间与环境原因，其实也是性格的原因，没有再画工笔荷花，由于大学毕业后，喜欢吴昌硕、齐白石、吴冠中的荷花，于是临摹、思考自己的绘画该吸收他们的那些优点。吸收它们的优点，再自己溶合出新。吴昌硕先生是书法、篆刻大家，也是最早提出、践行书法入画的艺术大家，他的花鸟画，笔力苍茫、雄强、厚重，看似不注重细节，却又没有细节可挑剔。他的花鸟画的梅花、菊花、荷花等的枝干，都是书法中锋笔力入画。看先生作品，一股中气、内力由作品中流出。除了画面的构图、色彩美之外，还有一种雄强的男性风格在画上流淌。齐白石先生的荷花，由于先生启蒙于《介子园》画谱，有谱而画，所以他的荷花有更多的理性、规矩。所以齐先生的花鸟画都有这个风格，大部分作品尺寸不大，笔墨色是极为省的模样，也就有了先生精细的昆虫类系列作品，体现了富家富家公子哥的玩味，这也许是雕花木匠出身、北漂的齐先生渴望而不能成的生活吧，于是在画上传达自己的心意，我想这也是我第一次提出关于齐白石先生许多精细昆虫类花鸟作品的由来，书画是心声、心生。再者，齐先生是北漂，住房面积而导致画室一定不会大，加上省纸、墨，所以先生作品大部分为小幅而兼工细作品。