［艺术研究］自画像中的我（7）

谢洛夫自画像

素描在俄国是被高度重视的一门基础课，同时也被视为是一个独立的艺术门类，这一点与西欧诸流派的理解不太一样。所以俄国的画家们绝大多数在这方面都有着十分良好的传统与系统教育，这个传统一直延续至今。或者说也因此而涌现了许多完美的天才画家。像谢洛夫的艺术造诣，除了他坚实的造型基础，他作品的“帅”气更是难有匹敌。然而他的帅气却丝毫没有显出浅薄的意蕴，而影响他的艺术表达。这应归功于他的好老师契斯恰柯夫，他对这个天分极高的少年弟子在素描上几近苛刻的要求，铸造了他日后的艺术成就。下面可能是我唯一要提到在本系列帖中所选画作的作者了，他就是已经故去的李明，他在年轻时就有一个响当当的绰号：谢洛夫。他天赋极高，对绘画具有独到的深切理解，只是生前脾性不事张扬，如今少有人知了。

（下面作者按收稿排序）

画家蔡树青自画像

说起画自画像，还得说八十年代初画的特别多，为了求学，练习素描和速写，画了许多张自画像。我画这张自画像细一算距离那些年画的自画像已经近四十年了，深感时间过得真快。古人说的一点不假，“逝者如斯夫，不舍昼夜”，时间真的像流水一样不停的流逝，一去不复返。目前全人类都在抗击新冠病毒，病毒使人类深受其害。越是这样我们更要热爱祖国，热爱生命，善待亲人朋友，珍惜生活。珍惜当下，干好自已的事情。（蔡树青语）

  画家马凤林自画像

我画自画像是美院毕业后，没有模特儿了，身边没人愿意画，有点空，别浪费吧。这幅素描自画像是七十年代末画的，技法一般，但是真实，我陷入迷惑思考中。我在学时分的是版画班，当时就隐隐感觉这个画种可能萎缩不振，因为从史料中认识到，版画是延安时期所传，是物资材料匮乏时期的选择，下一步怎么办？而且出版社领导明确指出：“你们要放掉画画儿的想法，出版社的工作是为人作嫁”。后来基本如此。（马凤林语）

  画家李明自画像

李明是我的同学，他推崇色彩写实的原则，追求硬实、和谐、强烈和笔触感。他喜欢苏派绘画，如列维坦。作画时全情投入，一般人是半投入，即多少都保持理性，李明则是忘我：有一次他画水粉画画得口渴，回手抓起绿铁壶对嘴就喝，喝了几口可能感觉不对劲儿，这才想起是拿了涮笔的水壶。（马凤林语）