追寻大千的泼彩化境

—— 读聂振文的画

舒士俊

在我交往的画家中，聂振文曾叩首拜张大千的关门弟子孙家勤为师，得大千一脉泼墨泼彩技法之真传；由于张大千晚年处身海外，国内对他已与传统迥异的那套技法内核，大都惘无所知，聂振文应该说是例外的极罕见的一位。这可以说是他的一种幸运，但我却觉得亦有可能给他带来不幸——为什么呢？

因为讲究主题创新，藐视临仿的传统，不少中国画家注重潮流跟风，漠视画的深厚内蕴，这可说是长期以来已形成风气的一种普遍现象。对张大千的泼墨泼彩，不少人其实并不了解其整个画风来龙去脉的关系，甚而有认为大千晚年已背离了传统，西画的面目太重。当下中国画的这种时风格局，必然会使得像聂振文这样，孜孜追求泼墨泼彩深邃内涵的画家，处于相对边缘化的境地，这也可以说是中国画长线修练精神内涵的困境之所在。试问时下又有哪个群展、哪个研讨会，是在切切实实讲究探讨技法内涵的呢？当下又有几人能真正读懂大千晚年辉煌灿烂的泼墨泼彩？

我想聂振文自己也是清楚这点的，但他这人特有坚执的韧性。早年因家贫乏资，他报考“鲁美”虽获录取却无缘上学，只得进丹东一家工厂谋生。经过顽强拼搏，从一个一线工人，升职为公司总部正处干部，而他仍念念不忘自己心底喜欢的绘画，竟婉拒了省市的工作商调，毅然辞去公职，成立辽东国画院；之后，有幸结识大风堂高手孙家勤，叩首拜他为师，这被聂振文视为难得的人生机缘，也因而奠定了其一生画画探索的重要技法根基——他又怎肯轻易放弃呢！

通过前半生的拼搏，聂振文已为自己后来的超脱追求，准备了充裕底气。2011年他决然离开家乡安适的生活环境，南下金陵创办工作室，自此远离尘嚣，闭门读书作画，苦研艺术；其间歇，他便出门写生、行万里路，十年间足迹遍及三十余省名山大川。从早年热烈的人生奋斗探求，到后来超脱的艺术追求，其行迹明显受老师孙家勤（他原是孙传芳大帅幼公子，后师从大千一心皈依艺术）的影响，其心迹则有若弘一，从灿烂人生遽然遁入空门的那种入定。

他竟以这么大的勇毅探求大风堂泼彩艺术，我确有点诧为异人，但对他这路走下去能否走通仍持怀疑，因为在当下画坛，人们对临仿作品不管你技法深度如何，仍抱有明显的排斥。

2015年，昆山侯北人美术馆举办第一届泼彩画展，请我推荐画家，我忽想到他，便把消息告诉他，要他发几幅画来看看。他很兴奋，立马通过微信发了《雾锁黄山》等几幅过来，我一看，这是写生参用了大千泼彩，画的山水苍翠沉郁而灵动——可以呀！就这样，我推荐他参展。侯北人美术馆的那个泼彩画展是面向全国的，由于我国以往长期闭关锁国、开放的晚，深入摸索泼墨泼彩的画家毕竟仍属少见，大都还只在起步尝试阶段，而聂振文则因得大风堂嫡传指授，加之自己勤奋探研，在探索底蕴和技法深厚方面，显然他已下了先手棋。一般对于绘画深度技法漠然者，往往看不出这一点，但我心里却是清楚的。

自那次展事之后，由微信得知，除了时而出游写生，他仍继续孜孜于泼墨泼彩探究，而我则忙于自己的法轮旋律审美和光幻写意，除了节假日他时而发来问候，彼此也就各忙各的。最近他说下半年要开展览，想请我写篇文章，我便让他发些近作来。我挑了其中岚雾满山、墨彩腾溢的一幅，用软件透光一看，立时惊讶了。他这画看似画的很满实，透光之下却见岚雾绕山、气脉蜿蜒浮动，其画底蕴空灵而有序，太极虚实二界清新分明。显然在作画之初，他便对山水大体格局已了然于胸，意在笔先；至具体落笔，则施用泼、积、渍、破诸法，参以水的灵动，虚实交互以生幻化。其用墨用色虽奢，但因他胸有丘壑，尤在意墨与色——韵致之凝聚与消散，能以透悟避其闷实致腻，终使苍黛与翠润相映，有股清泠之气透入其间。说实话，国内玩泼墨泼彩的画家原本不多，而要玩到墨彩浑厚、层次郁深、丘壑内营，既有大气漫溢、又有氤氲深致的，若没有像他那样，曾得大风堂法乳且孜孜不歇探究的，还真是无从措手。

近年来我以软件透光来探究画，通过软件我把光打入一张满画面的风景照，可以把画面上色薄的地方打穿，使原来的满画面出现空白，把一张满的风景照变成一幅空灵的山水。这种光气穿透而生空白的方法，也不止风景照，我对张大千、赵无极、李可染等大名家之作亦屡试不爽，这说明绘画技法若真修炼到了高层次，中西画的底蕴其实是贯通的，只是在当今画家中，能真切体悟到这一点的，大概还属于凤毛麟角。而聂振文通过自己的竭尽修为，在技法上已开始迈入那种层次，应说殊不易得，这也是我对他另眼相看的原委之所在。

从上世纪开始，尽管中西融合已成为近现代中国画新变的一个趋向，但真正能达于成功的画家迄今仍只寥寥数位，其艰难自可想而知。聂振文有过人生从热烈奋斗到超脱探艺的经历，他又虔诚拜过大风堂的笔墨良师，因而他的泼墨泼彩探求显然是经过深思熟虑、坚韧不拔的。虽然接下去仍需他不懈的跋涉，但我期待他通过持续不断的努力探研，能将其泼彩山水推向更为超迈、脱化、鲜亮的清新境界。

辛丑夏日 于海上安远居