还有……林忆莲的第三篇

还是继续林忆莲吧。已经不止一个朋友问到，李宗盛怎么还没出场。其实林忆莲的歌唱生涯，没有李宗盛的部分更加精彩，当然这只是个人观点了，或者说是偏爱粤语歌的一部分人的观点吧。不过，到了第六张专辑，李也确实出场了，就是这首《还有》了。

这是一首对唱歌曲，搭档是香港出生、台湾出道、已经在台湾红得发紫的浪子王杰。88年底，漂泊的浪子载誉回家，即将推出自己的粤语专辑。林忆莲通过在新力唱片的积累，已经进入一线，华纳也是重点推荐，所以也算是以老带新，让在香港还算新人的王杰在林忆莲的这张转投华纳的第一张专辑中一起出现，先做个预热。从第二年的反响来看，当然是效果奇佳的。

林忆莲的声音充满诉求，王杰却饱含苍凉，本来并不太搭，但这首歌营造的本来就是平行世界的疏离感，也没有出现两人声音的叠加。当然这也和两人都太忙了，根本没时间一块录音，是林忆莲先在香港录好，王杰再在台湾在林的基础上补上他那部分。

后来两人还有一首合作的佳作，《冬天来的女人》，可惜只能找到后来林忆莲演唱会的现场版，改编的是王杰的国语经典《你是我胸口永远的痛》。

说了半天也没提到李宗盛。其实也就是这首歌的作曲是李宗盛了，所以这是林忆莲第一次唱李宗盛的歌了，第一个两人的交集。虽然那时候两个人很可能互相都不知道谁是谁。

国语原版得追溯到五年前的1983年了。那时候还是小李的老李，终于被公司分配到一个项目了，歌手是一个名叫郑怡的女孩。那时候的郑怡，在民歌时期已经有点名气了，之前和另两个女歌手出过一张合辑，其中她独唱的一首《月琴》至今仍是回顾80年代初台湾歌坛不能忽略的作品，第一句高亢的“再唱一段思想起”就能把人惊住。

李宗盛第一次当制作人，血气方刚，年富力强，自然是投入万分。郑怡的个人专辑《小雨来的正是时候》乘势而出。标题曲也值得一说，是后来也成为金牌制作人的小虫陈焕昌发表的第一部作品，小李也是慧眼识珠，也是敢用新人，才有了后来写出《爱江山更爱美人》《心太软》《亲密爱人》等等作品的小虫。

李宗盛在专辑里当然也放了自己的作品，就有这首《还有》的国语原版《结束》，而且还让自己和郑怡对唱。几年后李才有个人专辑推出，这也是李宗盛以个人名义在唱片里发声吧。可以听到那时候小李的声音还有些嫩。

和很多人能猜到的一样，郑怡成了小李的女朋友，也是李宗盛和合作女歌手许多故事的开启。不过他们第一首合作的歌名就不吉利，没两年两人就结束了。过了几年还有另一个不错的对唱版本，来自潘越云和陈志昇，这位陈姓创作人也远比他后来稚嫩吧，不过明显的台腔发音，一听就知道是他了。

在林忆莲转投华纳的第一张专辑里，选了这样一首听来老气的台湾芭乐情歌，也是挺有眼光的。毕竟这张专辑的定位是都市触觉，说的是新一代都市女子的迷惘和独立。不过在许愿的精湛创意和伦永亮的精致落地之下，每首歌在专辑里都有它的位置，也有一致的气氛。

首先在编曲上就做了很大改动，还为了迎合年底发片的特殊时段，前面加入了圣诞夜的人声铃声风声钟声，但喧闹之外就是两个主角的寂寞了。然后歌词也基本颠覆了原作，原来李宗盛写的“你对我说，你好寂寞，你知道，我明了……”还是太过直白。潘源良的改写，就更有画面感和故事性了：还有风声，还有钟声，但已是冷冰冰，更不应还有歌声，就似是为往事来做证。

这首歌是收录于林忆莲在华纳的第一张专辑、也是都市触觉系列的开篇《都市触觉 Part I：city rhythm》。这张专辑自然是获得空前成功，上市第一天就到了白金销量。那时候港台两地的歌手交流还没有太多，宝丽金的歌手要做得更早一些，但要想不只是局限在香港这个小地方，就得到台湾去做国语专辑。

作为林忆莲的合作伙伴和当时的亲密伙伴许愿，当然希望林忆莲能有更大发展，而且也知道眼前这个女人的能力不应只限于此。于是他先是找到华纳在台湾的合作代理飞碟公司，但那时候的台湾歌坛还在沾沾自喜于自己的成绩，只知道香港歌坛总翻唱我们的歌，对于许愿带来的新专辑只是礼节性收下，并没有什么承诺。

着急的许愿只好敲开了飞碟的对头滚石的大门。接待他的就是李宗盛，但那时候李手头几个项目正在热点上，也只是收下了这张后来被越捧越高的专辑，甚至可能都不知道里面还有一首他和旧恋人对唱过的作品的翻唱，更不知道唱片封面上这个女人，几年后会和他自己发生什么。当然，许愿也没想到，坐在会议桌对面这个人，会从他手上抢走林忆莲。