山水之乐，得之于心，彭醇士绘《山如黛水如碧》

每个人心中都有一幅属于自己的山水画，要么高山大川，要么沟壑纵横，要么钟灵毓秀。个人的偏好，当然会影响审美。如果这个人是画家，那么也会影响到他的创作风格。这幅清秀宜人的作品是近代画家彭醇士的作品，他十分喜欢清代中期的名家戴醇士，所以取了和他一样的名字。

戴醇士有傲骨，喜欢画江南山水，画中呈现出一种刚柔并济的美感。这幅《山如黛水如碧》在韵味上和戴醇士的画风如出一辙。至于笔墨细节上，更多参照了董源、巨然的画风。

从这幅画的名字就能感受到作品的基调是柔美恬淡，略带清新之感。这就导致了彭醇士在创作中要以细笔为主，不能破笔重墨大肆挥洒。要从笔法特征上，展现画中的静谧感觉。这种静的感觉既是对山水空间的感悟，也是对人生未来走向的期待。谁也不行生活在波折坎坷之中，谁都希望可以顺风顺水过完一生。

在笔法上，彭醇士用了一系列长短不一的细线皴擦山的结构。他没有过分强调细节的完美程度，他追求的是整体效果。经过他的妙笔皴染，山间仿佛带有湿润的水汽。

彭醇士在创作中很注意调整线的节奏。线是国画创作中的基本元素，线条可以有无数种变化。戴醇士既然用细碎不均匀的线条，他就需要建立一组对比，表现线的魅力。于是他在水边画了一座阁楼。水阁用近似于平行的复线构建，与山的肌理进行对比，破除了皴染过程中可能带来的无序感觉。

根据画中景色，彭醇士画的应该是秋冬季节的山水。所以画中水势十分和缓，只有微波泛起。山水同时呈现出静美的感觉，引导观赏者的思绪逐渐放空，仿佛置身于自然山水之中。

黛是青黑色的颜料，古代女子常常用它画眉。如黛，就是像黛石染过的眉毛。看远处山峦起伏的轮廓，是不是像描过的眉毛那样柔美。至于水如碧，也是在强调其纯粹的美感。总之，这样的山水，就是彭醇士心头的最爱。

诗一般的画意，配合旷远寂静的山林，让人产生淡泊出世的向往。再辅以略带装饰性的构图，就这样人与美景成为一体，人在看风景，人也成了风景的一部分。

山水之乐，得之于心，如果有一壶美酒，不亦快哉。欣赏这幅画就能感觉到彭醇士有君子之风，高洁脱俗，飘逸坦荡。