零基础国画教程：牛题材创作的画法，构图和主体物比例的处理！
牛的基本画法
牛头的画法
牛躯干的画法
牛腿和牛蹄的画法
尾巴的画法
完整牛的画法
本范图描绘的是云南斗牛时水牛奔跑的动作。画家以传统的水墨在宣纸上表现出中国传统喜闻乐见的水牛，更能代表中国的文化和精神。
水牛平常行动迟缓、运动幅度不大，但不同角度、不同体态也能表现出水牛静中有动的生动一面。
浅水塘水刚好没过牛蹄，绘制时留为空白，更能体现中国画的虚实相生的特点。
用母牛的硕大体积和小牛的乖巧形成鲜明对比，更能激发人们热爱动物、热爱生活的激情。
牛题材创作的画法
《牧童骑牛图》通过绘制秋天原野上牧童吹笛放牧的情景，表现出闲适平和的美好寓意。此类创作时除了要注意牧童和牛之间的墨色对比之外，还要注意画面各部分的比例关系。
绘制前首先要确定画面的构图形式和各部分比例，做到心里有数之后再动笔。
绘制牧童采用双勾法，和前景中牛的墨色形成的鲜明对比。
本范图中绘制的要点就是要控制好不同主体物之间的墨色差异，以及画面中构图和主体物比例关系的处理。
对画面中所绘制景物进行着色并绘制远山，之后为画面进行题款钤印，完成牧童骑牛图的绘制。
作品赏析
《仁者无敌》
《江南牧牛》
《春江牧牛》
《俯首甘为孺子牛》
《中国梦》
《北原草青牛正肥》
《大展宏图》
《牛气冲天》
《骑牛远远过前村》
《中国梦》
《和谐世界》
《骑牛远远过前村》
《牧牛江边》
《仁者无敌》
《五牛图》
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