提名画家推介10 | 司康：石膏像背后的生命情怀
编者按：
1月28日，“中国美术家协会水彩画艺术委员会2020年度提名画家作品展”亮相莞城美术馆。从2015年至今，这已是莞城美术馆第六次承办水彩提名展，也是馆里2020年水彩画季的收官之作。
水彩提名展逐渐成为国内水彩界极具学术性与影响力的展览品牌，并且今年以新的面貌呈现，15位提名画家的75幅佳作展示了当代水彩创作百花齐放的状态。
莞城美术馆分别对这些提名画家进行推介，展现他们的创作特点、技法和师承关系等，从而加强对当代中国水彩发展的研究。
司康通过石膏像
表达对人体解剖的造型理解，
感受人性与生命的情怀。
他的作品
以解剖教学研究为主线，
探讨当代解剖的表现形式，
并找寻背后更深的内涵。
司 康
1990年生于山东省青岛市
2019年研究生毕业于中央美术学院造型学院基础部
2020年中央美术学院博士研究生在读
现为中国壁画学会会员、山东水彩画会会员
1月28日，广州美术学院绘画艺术学院副院长兼水彩画系主任、中国美术家协会水彩艺委会委员陈朝生到展厅里导览时，点评了司康的作品。
司康老师是中央美院在读博士，参展作品可以分为两大类，一类是以西方经典的雕塑作品（石膏像）作为创作主题，一类是以他熟悉的风景元素作为他这类风格不断探求的素材。
以石膏为题材的作品非常精彩，这主要基于他对造型解剖的深入研究，又不停留在几何结构的简单解剖与构成上，“解剖学”变成了司康解读和重构雕塑经典形象的语言手段，如果没有具备这方面的能力，是很难准确地领悟并表达自己所关注的石膏主题。
在媒介的运用上，司康老师的作品走向一种更综合、自由的表达方式。对体块造型的塑造、画面肌理质感的呈现等，通过多种媒介材料的运用和光的强化来产生对比，带给我们很强的视觉内涵和力量感。
——陈朝生
注：特别感谢陈朝生老师对所有导览文字进行了认真严谨的修改
以下内容根据
司康的自述整理而成
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我的作品分为两个题材。
一类题材是以石膏像为主要元素，例如我创作的《亘古之魂》《追风者》《腾》《生命之倾》等作品，选取方向主要基于我对解剖学的深入研究。
在当今美术基础教育中，造型解剖结构学一直是一门非常重要的基础性学科，但往往容易被人们忽视。
追风者 75cm×55cm 2019年
生命之倾 72cm×52cm 2019年
我们从事艺术创作时，所描绘的重要对象是人和由人组成的社会生活，而表现人类自身离不开对人体造型解剖结构的认识与学习。
通过对这一方面的深入了解，我们越来越体会到大自然所孕育的人类拥有着许许多多美的元素，是多种审美符号的综合体。
腾 150cm×110cm 2020年
亘古之魂 150cm×110cm 2020年
因此，如何把我们学习到的理性、严谨的解剖知识，运用到自己的艺术作品中，生动地描绘人体的美，表达更深层次的精神内涵，是每个美术工作者在艺术创作时所面临的重要问题。
我所选取的石膏像题材，不仅仅想表达自己对艺用人体解剖的造型理解，更想要在其背后，感受人性与生命的情怀，产生对生命的敬畏之心。
第二类题材，我以城市风景为主要元素，例如《幻城之境之一》。
幻城之境之一 55cm×75cm 2019年
我通过自己的理解，运用不同的媒介，产生出不同的效果，通过画面的呈现来表达我对城市景色的一种深刻认识，这种认识来源于我所熟知的生活，以及我内心的体悟。
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我对艺用人体解剖有较为深入的理解与研究，通过对这一方向的不断钻研，我能增强对人物、人体等题材作品的驾驭能力。
此外，我还融入自己的一些绘画手法与材料应用，来展现我在画面上的一些想法与构思。
创作这些参展作品时，我在以水彩为主的基础上融入了许多综合材料媒介，例如丙烯等。
我认为无论采用什么绘画材料，一切以达到画面效果为基准，不断地尝试画面的材料与技法的使用，可以调剂画面的趣味性与观赏性，但画家自身的修养与造型能力永远是支撑画面的立身之本。
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在绘画创作中，我永远是以大师的作品作为最高标准与指明灯，能在美术史中占有一席之地的艺术家们都是经历过大浪淘沙，有着自己的独到之处与不可替代性。
平常我喜欢读艺术史方面的书籍，喜欢看不同大师的优秀作品，从中汲取各方面的营养，同时不停地思考如何将这些知识为己所用，以形成自己的绘画的方式与语言。
如乡怀主义绘画大师安德鲁.怀斯，以他浓烈的乡土情怀和对人性敏锐的洞察力不断深入生活、关注生活，用心贴近自然，用画笔和生命、社会、自然进行交流。
安德鲁·怀斯 《克里斯蒂娜的世界》 1948年
安德鲁·怀斯 《克里斯蒂娜·奥尔森》 1947年
在他的作品中，绘画对象的外在体貌特征丰富多变，内在文化内涵深刻、与众不同。
他的作品是对血肉之躯生命的深入刻画，或者是对风景画隐喻的描绘，将自己的生命感受融进其中。
在剖析普通人物心灵的同时，也是对自我价值的追问，他以笃定的笔触塑造了他所处及着的生命、情绪，或失落或迷茫或温暖或冷漠，每每笔行纸端都是真诚与陌生的试探和互融。
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我的作品能在此次提名展中展出，特别感谢王绍波院长对我的提名，给了我一次交流学习的机会，感谢专家的肯定和老师们的帮助、支持，同时感谢东莞市莞城美术馆为此次展览的顺利展出和宣传推广所做出的努力。
提名展具有非常高的艺术水准与很强的影响力，无论是题材还是形式等，参展作品都更加的多样与广泛，具有更前沿的探索性与实验性。
在这个展览中，我通过其他画家的作品开拓了自己的视野与认知，同时增强了对水彩作品的理解与感悟，这对我的艺术创作产生潜移默化的影响与帮助。
< 司康近年来主要参展及获奖情况 >
2021 年《亘古之魂》获《万象更新》国际水彩菁英网络大展金奖
2021年参加中国美术家协会水彩画艺术委员会2020年度提名画家作品展
2020年《幻城之境系列之三》入选第三届青岛国际当代艺术展
2019年《时代的风化》入选第十三届全国美术作品展
2019年毕业创作《解构之光》系列组画获中央美术学院千里行提名奖
2019年研究生毕业创作七幅作品被中央美术学院美术馆永久收藏
2019年参与“国家艺术基金2019当代观念性水彩写实风景画青年人才培养项目”作 品被国家基金委收藏
2019年《追风者》入选青岛百年美术大展水彩展区
2019年《幻城之境》入选青岛百年美术大展综合材料展区
2019年参加第二届青岛当代艺术大展
2018年《解构之三》入选首届中国水彩研究会年度作品展
2018年《解构之二》入选回响·第七届中央美术学院研究生优秀作品展
2018年《解构之一》入选中央美术学院“学院本色”学生作品展
2017年《无声梦歌》入选第四届我爱水彩作品展
2017年入选第三届水彩新人新作展
编辑 / 何香
校对、审核 / 陈卓愉