中国书法稚拙之美。

艺术的审美风格表现丰富多彩。数千年来，中国书法史向人类贡献了无比丰富的各类风格作品。为我们提供了丰富夫人审美风格形式，如方正的、浑圆的、姿媚的、紧结的、瘦硬的、丰肥的、拙朴的等等。在中国书法审美风格的拙朴美中，还有稚拙、生拙、古拙之别，其中稚拙从字面意思讲就是幼稚笨拙，幼稚质朴，时一种童趣或原始性的稚拙美。在古代出土的各文化的陶器上的原始刻划符号，虽然还不是真正的系统文字，但无不渗透着原始的秉性，洋溢着人类童年时期纯真的拙味。

清人黄钺在《二十四画品·朴拙》中写道：

大巧若拙，归朴返真。

归朴返真，或说返璞归真，是朴实浑厚和天真无邪。在中国古代碑刻书法中也有似于此，其纯真、质朴、甚至是粗野的形式中，包含着成年人所缺乏的特殊的稚拙意趣和童年的美。19世纪至20世纪，西方现代主义艺术家倡导所谓“原始热”、“童稚热”是力求“回到绘画最原始的素质中找到自己”（《宗白华美学文学译文集》）同样中国书法的稚拙美，是在具有中国传统特色的哲学、美学土壤中土生土长地出现的，它离不开中国崇尚婴儿的道家哲学。《老子》云：

如婴儿之未孩。(二十章)

常德不离，复归于婴儿。(二十八章)

据王弼解释：“婴儿……合自然之智。”，是自然的童趣，如婴儿般的纯真淳和。《庄子》也有类似的观点。中国艺术的稚拙风格，其内涵已上升到哲学的层次。在老庄推崇童婴境界的思想影响下，包括书法在内的文艺及其美学也强调童气、童心、童趣。宋代僧人书家政禅师喜爱儿童字，德洪《石门文字禅》载其言曰：“作意则不妙耳。喜求儿童字，观其纯气。”这表现了一种“返老还童”的艺术趣尚，一种“白首童心”的美学追求。明代李贽《童心说》云：

“童子者，人之初也；童心者，心之初也。夫心之初曷可失也！”又云：“夫童心者，绝假纯真……若失却童心，便失却真心。”

这类理论和实践，也推动了对书法稚拙风格的美学追求。

书法的稚拙风格，可分为静态稚拙和动态稚拙两类。

静态稚抽美，如《开通褒斜道刻石》、《好太王碑》、《莱子侯刻石》等等。动态稚拙美，如《秦诏版》、《瘗鹤铭》、《爨龙颜碑》等。梁巘《承晋斋积闻录·古今法帖论》说：“《瘗鹤铭》字结构多散，乍看去似孩童不善书者所写，而宋之苏、黄皆本于此。”

《郑长猷造像记》碑拓

此话极独具慧眼。且不说黄庭坚书确实受其沾溉，就看此铭，行的疏密，字的大小，都不经意，其用笔出人方圆，结体多散，时或歪斜，且往往流动着稚拙因子《郑长猷造像记》，堪称动态稚拙的代表。该碑为楷书，又有明显隶意，其笔画随意增减、伸缩、移动、变换，造成了一个个极富稚拙感的“碑别字”，再看其结构体势如“郑”字右旁特大特重，左旁一竖却缩于一边，使全字失却了重心；“猷”、“敬”等字同样因重心不稳而倾左；“像”字则右重左轻，亦呈不稳之态……加以某些隶笔的挑势，更倍增一字字畸轻畸重的动态。而有些字则又显得过于沉静，如“上”、“士”再看“为”字，也严重违反形式美的多样统一律。孙过庭《书谱》说：“众点齐列，为体互乖。”传统书诀也说，“点不变，谓之布棋”。然而yi该字四点齐列，形态雷同，毫无互乖之趣、呼应之势。再如该字右半的三个依次相叠的折笔，竟然均齐地排成斜势，此亦书艺大忌，似乎是儿童习字结体失控所致。然而，通篇观之，纵横歪倒，活泼眺跃，别开生面，情趣盎然，一颗天真无邪的童心跃然字里行间。

《郑长猷造像记》局部放大

明代文学家袁宏道极力推崇童趣，其《叙陈正甫〈会心集〉》写道：“当其为童子也，不知有趣，然无往而非趣也。面无端容，目无定睛。口喃喃而欲语，足眺跃而不定，人生之至乐，真无逾于此时者。《孟子》所谓不失赤子，《老子》所谓能婴儿，盖指此也，趣之正等正觉最上乘也。”这番理论，征引了作为儒家经典的《孟子》和作为道家经典的《老子》中的观点，并用佛家的语言来阐发，从而以童趣贯穿了儒、释、道三家。以此来品评中国书法有一番趣味，如龙门二十品之《郑长猷造像记》，作为刻石类书法极度彰显动态稚拙，可以说，它表面上似乎是最下乘，其骨子里恰恰是佛家所谓“正等正觉最上乘”如果说，《郑长猷造像记》还带有隶意，那么，北魏道教名碑《姚伯多造像记》纯然是楷书，它幼稚、无知、天真、任性，无忧无虑，在书法上是常疏漏，多歪曲，笔画失当，结构失衡，随心所欲，信手而成。这种童趣，如陶潜《桃花源诗》所写：“童孺纵行歌，斑白欢游诣。”“怡然有余乐，于何劳智慧。”这一稚抽美的典型，和《广武将军碑》、《慕容恩碑》一起，被于右任称为“三绝”。

《郑长猷》、《姚伯多》一类拙朴的碑版，弃巧绝智，任性随意，它们原始、生糙、幼稚、荒率，不精致，不协和，不经意……是稚拙的天趣

美学家李泽厚在《美学四讲》中评述道：

“从欣赏和谐、优美的东西到某种故意组织起来的不和谐、不协调、拙、丑的东西……是人的心灵的一种进步。”

其理由是，它打破了多少年来形成的被视为金科玉律的某些书艺规则，打破了美学倾向的一统天下，促进了艺术风格多元化的发展。

谢无量像

在中国近代书法史有两位书法家的书体风格趋向于这种稚趣，被称为“孩儿体”，一位是徐生翁，另一位就是谢无量，两位在近代书法史上占有重要的地位。徐生翁精楷书、隶书，其书法初学颜体，上追秦汉魏晋，系碑派一路。是我国近代风格独特的书法家。谢无量是近现代著名的学者、诗人，其书法史典型的文人书法。其书法取法二王，得魏晋小楷神韵。虽是帖派，但其书法点画熔铸碑学用笔，灵动中不失厚重，他所创造的独特风格的“孩儿体”在近现代书坛影响巨大，可以说“孩儿体”返璞归真的典型，这种审美风格甚至改变了人们对书法审美的评判标准，不能一味地以丑书而论。

谢无量书法

艺术要有创新，不创新则是重复自己、重复过去，书法尤其。本文论述的这种“返璞归真”是“熟后求生”之变，是否定自己之变。事事物物在宇宙里运行，时时刻刻在变，唯变才有生命力。（文/者）