【鹰眼头条】五大角度看懂明星代表提案给行业带来了哪些变化？
3月3日下午，全国政协十三届一次会议在人民大会堂开幕。3月5日上午9时，十三届全国人大一次会议也准时开幕。每年“两会”期间，最受各行各业关注的莫过于政协委员们的提案和谏言，对于影视行业来说，这些提案或许就预示着新一年影视行业风向与发展趋势。
鹰眼梳理出2014-2018年来文艺界明星委员的提案言论，通过横向对比与归纳，总结出这五年来的提案主要涉及影视创作、立法、人才、环境、未来发展等五大方面，这些提案之后，行业有了哪些改变？
影视创作：立足生活，增强现实和文化内核的原创力
明星提案情况：创作水平决定影视成品的水准，今年两会期间，以高满堂、王丽萍等政协委员为代表的创作者就针对打着“现实主义”旗号的“伪现实”作品，强调影视创作要想保持生命力，就必须扎根生活，扎根人民，才能表现人类共通的情感。
2014年国产影视市场充斥着很多境外剧集，张国立和冯骥才就曾在“两会”上呼吁国产影视剧注重原创，并倡导多播国产剧集，保护传统剧种。
2015和2016年海外真人秀被大量引进，原创缺失再次被张国立提及，主持人曹可凡也呼吁加强真人秀节目治理。
政策：针对明星委员们提出的影视创作和原创动力问题，2017年五部委联合下发《关于支持电视剧繁荣发展若干政策的通知》，即“十四条”，促使影视市场掀起一阵现实主义浪潮，众多优秀影视作品得以展现。
针对过于依赖境外节目模式，原创节目比例较小、精品不多、影响不大、动力不足等问题，2014年以来，广电总局先后出台《关于进一步落实网上境外影视剧管理有关规定的通知》《关于加强真人秀节目管理的通知》《关于大力推动广播电视节目自主创新工作的通知》等若干政策加以调控。
随着系列政策意见的推行，影视原创力已有显著提升，《战狼2》《红海行动》《人民的名义》等表现国人精神的影视作品和《见字如面》《中国诗词大会》《朗读者》《国家宝藏》等节目的崛起，大大增强了国人的文化认同感，也间接证明了国产影视创作的重要性。
影视立法：以法代言，演员、明星要自觉自律
明星提案情况：加快行业立法，艺人自觉自律、承担社会责任也是五年来“两会”的高频提案。
今年“两会”中，戏骨级演员冯远征和张凯丽就分别强调了影视立法、电影分级制度的重要性和演员公众形象的重要性。
2015年陈凯歌、巩汉林就提出严肃处理涉毒艺人。他们认为演员作为公众人物，其一举一动都有可能对观众产生深刻影响。
2017年张国立也提出反对港台分裂者到大陆挣钱的建议。
2014年网络文化突飞猛进，与此同时，盗版层出不穷，2015年马化腾与编剧高满堂联合提交了关于网络版权保护的议案。
政策：五年之间，广电总局下发《关于加强有关广播电视节目、影视剧和网络视听节目制作传播管理的通知》中明确规定由“劣迹艺人”参与制作的电影、电视节目、网络剧、微电影等暂停播出。
《电影产业促进法》也首次要求电影从业人员坚持德艺双馨，遵守法律法规，尊重社会公德，恪守职业道德，加强自律，树立良好社会形象。国家版权局近年来也持续开展打击侵权盗版行动，如今来看，荧屏上已基本不见“劣迹艺人”踪影，人们的版权意识、维权意识在日益增强，文化产业得到迅速振兴和良性发展都得益于政策的良好践行。
影视人才：以人为本，专业的人做专业的事
明星提案情况：都说人才是第一生产力，同样的，专业人才培养也是影视行业的长青话题。
今年，针对电影市场的火爆和青年导演人才缺乏的现状，导演贾樟柯和冯小刚一致呼吁广电总局拿出更多资金给青年人才提供更多资助渠道，同时加强教育培训年轻导演。
2016年的“两会”明星提案中，出现频率最高也莫过于对影视专业人才的需求。
陈凯歌导演主张改进电影学院的教育。
濮存昕则从演员身份出发，表示演员在文化、文艺上，要注意修行，争当行业里专业而敬业的人才，才能走得长远。
中国电影家协会副主席王兴东就提出要加大力度扶持编剧，鼓励编剧深入生活，写出好看的原创作品，这是影视行业的重中之重，也是影视创作的源头。众所周知，韩国编剧的地位一般都高于演员，而目前国内市场编剧的话语权有时确实不如演员。
冯小刚、成龙、张国立联合主张建立影视技工学校，用于专门培养、培训化妆、服装、道具等中国电影幕后急需的基础工作人员。这些提案让影视幕后工作者得到重视。
政策：提升人才专业度不失为从根本上解决工作者专业水平的好办法。无论是电影行业还是电视剧行业，对人才培养都有相应要求。
2017年正式实施的《电影产业促进法》就明确规定电影人才扶持计划，“电视剧十四条”中也强调建立电视剧制作机构主要负责人、制片人、导演、编剧的人才培养机制，人才培养成效需要时间的沉淀，相信不久的将来影视行业中会出现更多后起之秀。
影视环境：整顿发展“雾霾”，还行业一片蓝天
明星提案情况：任何行业环境对存在其中的行业主体发展都具备双刃剑的作用，只要认清利弊，才能化劣势为优势。
自2017年陈凯歌、陈道明、张国立、宋丹丹等文艺界明星代表们在“两会”上将演员天价片酬、影视数据造假、小鲜肉演技等问题相继提出来后，广电总局迅速开展相关措施，重力整顿。
今年两会期间，主持人曹可凡再次表示演员片酬过高，建议对电视节目或电视剧的制作方做出明确限制。
无独有偶，政协委员曾钫甚至谏言为演员片酬征收正常税负，为高片酬征收惩罚性税负，针对恶意抬高片酬及恶性炒作高片酬的出品公司和制片公司进行行政警示，建立演员片酬指导制度。
政策：基于此，2014年《电视收视率调查准则》《电影院票务系统(软件)管理实施细则》相继出台，2015年广电总局组织央视等14家电视台制定签署“禁止收视率对赌公约”，2017年“十四条”再次对收视调查方法和模式提出建议，对“天价片酬”现象开出药方，随后出台《关于电视剧网络剧制作成本配置比例的意见》规定全部演员的总片酬不超过制作总成本的40%，在政策的大力推行下，这些发展“雾霾”已得到有效驱散，不日将还行业一片干净蓝天。
影视未来：讲好百姓故事，把新时代中国介绍给世界
明星提案情况：2017年以来，国内影视市场很显著的变化之一就是主旋律作品的迅速崛起。
早在2016年“两会”，演员黄宏就强调真正主旋律的作品和商业并不冲突。这些言论在这两年也得到了验证——只要有讲好中国故事的能力，男女老少的观众都是乐于接受的。
今年，成龙首次提出“精神扶贫”的概念，号召组织影视艺人代表深入贫困县认真调研，同时创作更多优秀电影作品让世界关注并了解中国。
高满堂认为电视剧、电影担负着把现代和新时代的中国介绍给世界的重任，因此需要在当代题材上下大力气，而不应该仅仅沉溺于“神仙侠”这类作品。
除了成龙与高满堂以外，今年的“两会”还有不少明星委员就影视“出海”承担的文化责任、影视未来发展带来的影响力发表自己的看法。
政策：早在2012年，国家就制定了《文化产品和服务出口指导目录》以鼓励和支持文化企业积极开拓国际文化市场，这些年来广电总局也加大了对文化出口重点企业和重点项目的奖励扶持力度。
2017年“电视剧十四条”中不仅再次提及支持优秀电视剧“走出去”，还要求电视台和视频网站播出作品多弘扬主旋律；加上在相关部门支持下，“影视文化进出口企业协作体”和“中国电视剧（网络剧）出口联盟”相继成立，都为中华文化“走出去”开辟了众多大道。随着走出国门的影视作品越来越多，品质越来越高，世界将会看到丰富多元的中国风采。
结语
五年来，文艺明星提案大多数都折射出当时影视行业发展的现状和趋势，优良的谏言如一面面明镜，让我们看到优势与不足，从而有的放矢地改进完善，共同促进行业健康良性发展。
热门头条推送链接
【一】电视剧《新白娘子传奇》启动，唯一正版版权立体致敬1992经典风尚
商务合作