米芾《王略帖赞》，又称《破羌帖跋赞》《破羌帖赞》《桓公破羌帖》《适意帖》《玉格帖》《宗正帖》《获右军王略帖》《一百五十千帖》，是翰牍九帖之四，纸本，行楷书，纵22.9厘米、横48.2厘米，北京故宫博物院藏。
此帖是米芾书法作品的精品之一，他对书法要求变化中达到统一，重视整体韵味，兼顾细节，随意所适和奔放的豪情,随意勾涂，潇洒超逸，不激不励，但笔划的枯浓对比，字的造型欹侧变化，又使此帖平添了几分俊迈之气。李之仪评米芾：“超轶绝尘，不践陈迹，每出新意于法度之中，而绝出笔墨畦经之外，真一代之奇迹也。”落笔痛快，气势开张，英俊豪迈，更契合于米芾的性格。
【始】
【1】右将军金紫光禄大夫王羲之书八十一字赞。昭回于天垂英光，跨颉历籀化大荒。烟华澹动彷徉，一噫万古称天章。鸾夸虬举鹄序行，洞天九九通寥阳。茫茫十二小劫长，玺完神诃命芾藏。癸未岁太常玉堂手装。左司郎中黄诰。隋珠荆玉烂生光，际天蟠地射八荒。嗟我一见犹激昂，而况好古真元章。不买金钗十二行，以彼易此归华阳。天公六丁气焰长，雷电
【2】取去宜深藏。职方郎中刘泾。至人代天发幽光，手生苍华秀芜荒。万夫蛇蚓谢轩昂，断是龙被五色章。大珠自点玉著行，印跋翕受交混茫。公其敬识神理长，不畀正眼非归藏。承议郎薛绍彭。宝晋不空来夜光，沧浪一濯聊治荒。至宝无价谁低昂，怀充押尾开元章。楷字不见褚影行，永和岁月今茫茫。传至太平随世长，金题玉躞重珍藏。刘泾。金十五万一色光，平生好奇非破荒。神明顿还
【3】貌昂昂，冠佩肃给系宝章。晓趋大庭动行，但笑不与见者忙。北窗卷舒化日长，何必绝人洗而藏。绍彭。晋大司马至洛阳，威略已著摧破羌。声驰江左传国光，右军笔阵争堂堂。妙用作意驱俊，惊鸿乍起游龙翔。仁祖无奕乌衣郎，挂名篇末流遗芳。开元散落王涯藏，联翩飞动茂密行。料简鉴赏盛有唐，传授视此真印章。
【终】
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米芾（1051年-1107年），初名黻，后改芾，字元章，自署姓名米或为芊，祖居太原，后迁湖北襄阳，这居润州(现江苏镇江)，时人号海岳外史，又号鬻熊后人、火正后人。北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。米芾书画自成一家，枯木竹石，山水画独具风格特点。在书法也颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。主要作品有《张季明帖》《李太师帖》《紫金研帖》《淡墨秋山诗帖》等米芾所书《蜀素帖》，亦称《拟古诗帖》，是天下第八行书，被后人誉为中华第一美帖。米芾能诗文，精鉴别，擅书画。书法得王献之笔意 [26] ，尤工行、草，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。山水画师法董源，然别出新意，多以水墨点染，重意趣不求工细，世称“米氏云山”。喜蓄金石古器，尤嗜奇石。著作有《宝晋英光集》《画史》《书史》《宝晋待访录》等。米芾平生书法用功最深，成就以行书为最大。南宋以来的著名汇帖中，多数刻其法书，流播之广泛，影响之深远，在“北宋四大书家”中，实可首屈一指。康有为曾说：“唐言结构，宋尚意趣。”意为宋代书法家讲求意趣和个性，而米芾在这方面尤其突出。米芾习书，自称“集古字”，虽有人以为笑柄，也有赞美说“天姿辕轹未须夸，集古终能自立家”（王文治）。这从一定程度上说明了米氏书法成功的来由。根据米芾自述，在听从苏东坡学习晋书以前，大致可以看出他受五位唐人的影响最深：颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展。元丰五年（1082年）以后，他开始寻访晋人法帖，得到了王献之的《中秋帖》。这先入为主的大令帖（王羲之第七子，官至中书令，人称“王大令”），对他产生了巨大的影响。但生性不羁的米芾并不满足于王献之的字，早在绍圣年间就喊出了“老厌奴书不换鹅”，“一洗二王恶札”。尽管如此，此时的米芾书法并没有定型，他在元祐三年（1088年）书写的《苕溪帖》《殷令名头陀寺碑跋》《蜀素帖》，虽然写于一个半月之内，风格却有较大的差异，还没有完全走出集古字的门槛。元祐六年（1091年）后，米芾卜居海岳庵时，又学过羊欣书法。直到“既老始自成家，人见之，不知何以为主”时才最后完成了自己风格的确立，大概在五十岁以后。在定型的书法作品，由于米芾过于不羁，一味好“势”，即使小楷如《向太后挽词》也是如此。这“势”固是优点，但同时又成了他的缺陷。“终随一偏之失”，黄庭坚之评价褒贬分明，应该是比较客观的、公道的。宋人黄长睿评其书法，“但能行书，正草殊不工”，当时所谓“正”，并无确指，不一定是如今的“正楷”，倘指篆隶，倒也恰当。米芾篆隶，的确不甚工，草书也写得平平。他后来对唐人的草书持否定态度，又囿于对晋草的见识，成绩平平自然在所难免。北京大学教授、引碑入草的李志敏评价：“米芾谓‘草书不入晋人格，徒成下品’，此乃割地为牢，自欺欺人。元章草书之所以未见新意，正在不能突破古人藩篱也”。米芾以书法，若论体势骏迈，则当属第一。证之其书法，二十四岁的临桂龙隐岩题铭摩崖，略存气势，全无自成一家的影子；三十岁时的《步辇图》题跋，亦使人深感天资实逊学力。三十岁时在长沙为官，曾见岳麓寺碑，次年又到庐山访东林寺碑，且都题了名。元祐二年（1087年）还用张萱画六幅、徐浩书二帖与石夷庚换李邕的《多热要葛粉帖》。米芾作书十分认真，不像某些人想象的那样，不假思索一挥而就。米芾自己说：“余写《海岱诗》，三四次写，间有一两字好，信书亦一难事”（明范明泰《米襄阳外记》）。一首诗，写了三四次，还只有一两字自己满意，其中的甘苦非个中行家里手不能道，也可见他创作态度的严谨。米芾平生于书法用功最深，成就最大。米芾自称自己的作品是“集古字”，对古代大师的用笔、章法及气韵都有深刻的领悟，这也在一定程度上说明了米芾学书在传统上下了很大功夫。米芾未卷入政治漩涡，生活相对安定，后当上书画博士，饱览内府藏书，熟谙千载故事，古人得失，如数家珍。米芾有很多特殊的笔法，如“门”字右角的圆转、竖钩的陡起以及蟹爪钩等，都集自颜之行书；外形竦削的体势，当来自欧字的模仿，并保持了相当长的一段时间；沈传师的行书面目或与褚遂良相似；米芾大字学段季展，“独有四面”、“刷字”也许来源于此；褚遂良的用笔最富变化，结体也最为生动，合米芾的脾胃，曾赞其字，“如熟驭阵马，举动随人，而别有一种骄色”。米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，大概姜夔所记的“无垂不缩，无往不收”也是此意。即要求在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。章法上，重视整体气韵，兼顾细节，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。
