从谢无量的签名特征管窥其书风变化
本文从谢无量书法签名入手，从而研究探讨其个年龄阶段书法风格，视角新鲜独特，值得一读~
谈到20世纪的书家，不能不提谢无量。谢无量早年潜心于诗文和学问，引发孙中山的关注和赏识，之后，追随其革命，担任其机要秘书。抗战时期，辗转各地，终于在1940年寓居成都，靠鬻文卖字为生。技艺的成熟，加上学养的积累，令谢无量的书法意蕴高华，迥出时流。革命不成，却因生计而挥洒笔墨，无意间高踞书坛，在20世纪有两个典型的成功案例：一个是康有为，再有一个就是谢无量。成功的艺术，必然具备独特的风格。所谓风格，无非是技法和形态的表现特征。不同时期，呈现不同的书法风格，应是任何书家的常态。只要署具年款的作品充足，便可分类归纳，并以此为参照，寻找到时间点相同或相近的无年款作品，从而形成变化又连贯的风格链条。大家熟知的文徵明、董其昌，以及弘一的书法作品，年款顺序较为完整，排列时序相对容易；沈周的书法，年款虽有断档，但依据前后变化的关联信息，多数的断档都可填充；相对而言，排列王蒙的作品时序较难，因为其存世作品仅24件，署有年款的才5件，但根据这些作品相互交叉的信息，判断无年款作品的前后时间，也并非难事。时序完整的各项风格链条，是检验其它新发现作品的最有效的样品系统。同样或相近的时间，若是单项的技法、形态差异太大，则值得存疑；若是多项不符，则可完全否定，只要方法科学、合理，即便否定名作，乃至推断无年款真迹的相关年份，也不足为奇。技法和形态，可涵盖整个作品，但关键处应在签名。正是根据不同的签名特征，上个世纪，王方宇先生完成了朱耷的作品分期，而李闻慧先生更是详实地归类出董其昌签名的变化轨迹。
纵观谢无量的书法特征，前后变化较大，稍加归纳分类，发现不同时期的作品，虽然年份衔接不是很完整，但主线基本清晰。当然，与其他名家一样，其签名的形态结构，在不同时期都会有微妙的变化。目前所知，谢无量书法最早的年款，署于42岁，仅书“无量”二字。“量”字由上“日”下“童”组合，虽然偶有连笔，但笔画交代完整。“无”字一撇起笔在上横居中，末笔竖弯钩，钩向朝内，底下最后一横拉长。另有一件写于42岁的扇面作品，也是“无量”款，或因是扇面小字，“无”字末笔打勾（图1）。
图1根据目前的资料，花甲之前，缺少署年作品的时间段有几个：43—47岁，49—51岁,53—54岁。而署年48岁的作品，至今仅知一件，签署“谢无量”，基本是在42岁基础上的微调。其“量”字基本不变，只是最后一横收短；“无”字的撇画起笔在第一笔橫画的右端，两者交叉在45度左右。尾笔的竖弯钩部微微往上斜，朝外出锋。与48岁相近的三字款，52岁、58岁和62岁也各发现一件（图2）。从布局看，48岁的字距基本均等。52岁之后，“谢”与“无量”拉开间距。从书写习惯看，“无”的末笔 ，在52岁写成斜挑钩，几件无署年的作品也是如此，不同于48岁、58岁和62岁的竖弯钩。“量”字的处理，48岁延续42岁的写法，“田”部完整交代， 52岁之后，则简化为两点。从图2“无量”的变化，大致可知：首先，从42岁至48岁，时间虽长，但因技法形态一脉相承，所以，介于两者之间的，都应属于这个阶段。其次，52岁之前三字款，即“无”的竖弯钩，“量”的中“田”字的写法，如果间距均匀，其时间应是靠前，而姓名间距拉开的则靠后。
图2最后，52岁时，“量”字保持原来的模样，“无”的末笔，从竖弯钩改为斜挑钩，但到了58岁，又回归竖弯钩，“量”的中间却变为两点（图2），三字款和二字款都是如此，问题是，时间跨度实在太长，这变化的时间点是否还能往前呢？笔者找到了谢无量的一件55岁的二字款，“无量”与上述58岁的书写习惯基本一致。这说明，这个样式至少在55岁便已出现。而55岁的二字款样式，延续至58岁。但若时间靠后，“量”字中间一横的倾斜度便会偏大，两点的距离也更宽（图3）。
图3笔者注意到，谢无量在58岁时，签名比较多样化，三字款和二字款同时存在。“无”字末笔，既有打勾，也有竖弯钩。“量”的“日”部，不再是一笔一划的楷法，多数以草法圈绕成“口”字形，或将“日”部末笔点在“口”底。同时简略“立”字上部，成为上下连缀的斜点（图4）。
图4、58岁签名多样化至此，谢无量签名形态的基本要素已经具备。“无”的末笔，竖弯钩还是挑钩，“量”字中间，写成“田”或是两点，“立”部是常规书写，或是简化为点，上部是“日”还是口，在其不同阶段的签名中，所有的变化，无非就是在这几个关键部件来回调整。谢无量在辛巳（1941年，58岁）年秋的签名样式（图4-3），从60岁开始相对稳定地沿用：“量”字的“立”部，简略成上下连缀的斜点，“田”则以左低右高的两点替代。“无”的末笔写成斜挑钩（图5），但这种变化按前后时间还略有不同：60-63岁期间，“无”字底部大多向外拓展，挑钩的角度不太稳定，大多大于90度，甚至带有竖弯钩的笔意；64岁之后，钩端稍微拉长，挑钩大致相当或略小于90度，钩划的最低处，基本与“量”字“日”部的右上角在一条垂直线上（图6）。从整体看，这个签名样式的“无”字都偏大，“量”字紧凑而瘦长，一直到73岁都还是如此。
图5
图6但从70岁开始，这个样式开始掺杂其它写法。如：癸巳（1953年，70岁）初冬的《“三峡二年”联》，“无”字写法仍是竖弯钩，而甲午（1954年，71岁）元旦完成的大中堂《茅屋为秋风所破歌》，署“谢无量”，“无”字虽然打勾，却又类似倾斜的竖弯钩。这两件作品的“量”基本没变。而乙未（1955年，72岁）正月的楷书《背临洛神赋十三行》，“量”字恢复至原来上“日”下“童”的写法，“无”的末笔写成竖弯钩（图7）。
图7通过进一步比对，我们发现70岁偶尔出现的“无”字竖弯钩写法，在73岁之后已然成为常态。但“量”字出现三种写法：1、延续之前“立”部的一点一横，“田”简化为两点的常态写法（图8）。2、“立”部笔画完整，“田”简化成两点，回到57岁的结构（图9）。但之前的两点较低。3、上“日”下“童”，完整交代笔画（图10）。
图8
图9
图10而更多73岁的作品，再次出现三字款，“无量”的结构保持上述58岁签名（图4-2）的特征。同是三字款，将62岁之前与73岁之后相比较，两者的大小和用笔都有所变化。前者要么相互紧凑，要么讲究疏密关系，但不管如何，行笔爽快。而后者字距疏朗，行笔迟涩，“谢”字较大，“无”字最小，“量”字拉长。从细节比对，前者“射”部下面两笔，多数平齐或右侧下垂，末笔上挑；后者则右侧略短，“寸”部钩向斜下方出锋（图11）。与此签名相似的作品，大多不署年款（图12）。
图11
图12从目前的资料看，73至75岁期间，既有二字款，也有三字款。这之后的三字款，直至78岁，“谢无”两字与73岁的样貌基本一致，但是“量”字的“田”又重回两点写法，“无”字末笔，有斜挑钩，也有竖弯钩（图13）。78岁之后，不曾见到有年款的作品。但从技法特征分析，那些行笔迟涩，呈现天真烂漫状态的作品，都是谢无量人生最后几年的作品（图14）。
图13
图14通过分析谢无量不同年份的签名特征，三个重要的时间转折点已然清晰，分别为：57岁，73岁，78岁。其时间点正好与谢无量的书风变化节点相吻合，而且，这竟然与他的人生际遇密切相关。基础期从谢无量的生活经历看，1937年抗战爆发后，谢无量开始逃亡，先往汉口，次年到香港，1940年先回重庆，再迁成都。期间颠沛流离，自然难以静心研习书法。所以，定居成都之前，其作品总是流露出一股躁动不安的情绪，缺少沉静之气，大多结构形态也不太合理，乃至涣散，签名同样存在这个现象（图15）。因此，庚辰（1940年，57岁）之前的作品，都应归入第一阶段的基础期。
图15
图16成熟期谢无量定居成都后，没有了原来报刊编辑或大学任教时的固定收入，不得不靠撰写联文、卖字为生。正是这种不间断的重复书写，解决了谢无量书法的技法问题。比对1940年（57岁）前后的作品，可知其中的差异的确明显（图16）。因此，58岁之后的签名，在势态上显得成熟，目前书界认可的谢无量书风（包括签名），基本上是从这个时期开始的，其58岁签名的多样化，便是书风逐步成熟的尝试。之后，谢无量进一步回归传统，在1946年（63岁）前后，以小字为主，仅在诗笺册页抄写自作诗词便达到十几本（图17）。至此，谢无量的技法愈发精微，字形也愈发自如，逐渐天真平淡，因此，在58岁之后的相当长时间，其签名样式相对稳定。
图17应该说，甲申年间的这批册页，对于谢无量晚年书法质感的提升，无疑是巨大的。因此，大约在古稀年，谢无量的书风完全成熟，技法、形态丰富多彩，签名样式也不拘一格，甚至出现“啬庵”的署款（图18）。
图181956年对于谢无量而言，意义重大。1月他赴京参加第二届全国政协会议，8月即应邀担任中国人民大学教授。晚年迁居北上，应是人生的大转折，殊不知，其书风随之变化，在9月份致刘孟伉的诗笺中，谢无量一改以往的率意，线条节奏缓慢，呈现迟涩、古拙和苍厚的美感（图19）。因此，73岁往前推至58岁的书法，可归为成熟期，是谢无量书法历程的第二阶段。
图19融合期出现《致刘孟伉诗笺》这类特殊的书风，并非孤例。目前所知，与此相近的作品留存不少，且大多带有年款。不管内容还是签名，字形偏小，线条较细，但质感却迟涩而拙厚，说明这一变化并非偶然，而是年龄、积累以及见识等多种因素综合产生。但是，谢无量并没有死守这条审美脉络，在73—78岁这一时段，谢无量线条质感在率真劲健与迟涩拙厚之间来回变换，并逐渐融合，形态脱去有意经营的痕迹，常现意外之趣（图20）。
图20书画家最忌讳的是风格成熟定型之后便一成不变，大家之所以成为大家，最重要的特质便是突破自我，衰年变法，不断地融合各种矛盾关系。需要提及的是，谢无量的作品大多不钤印鉴，至于原因，有多种解释，却都不能得到证实。但在72至76岁期间，挂轴作品大多钤印，这种现象，如果不是出现数量不菲的作品作为实证，的确未曾料到（图21）。
图21、谢无量印鉴原石绚烂期经过不断探索和融合，78岁之后的谢无量书法不计工拙，意趣天成，进入无意于佳乃佳的无我境界，所谓人书俱老，当指这个阶段（图22）。但这个时期的作品，原先一直深藏在北京故居，不曾出版，很多谢无量的研究学者和书法爱好者也未曾见到。
图22根据上述署年作品的前后脉络和风格分期，检验其它无年款的作品，很快便找到各自的时间点。令人意外的是，竟有多件作品误写了年款。《悲鸿写像题跋》立轴，款识“申甲”，从书风和签名看，应是甲申年的风格，只是顺序写反（图23）。
图23为六中先生所书《淮海集诗》横幅，题识“甲戌（1934）夏日”。按此年谢无量51岁，但这个年岁前后的签名，尚未出现此作的写法，并且，技法也远没有如此精熟。寻找与“甲戌”相关的年份，分别有甲申（1944年）、丙戌（1946年）和戊戌（1958年）。从局部的签名特征和整体的书法风貌，此作的时间都指向丙戌年，此时谢无量63岁（图24）。图24近期出现的文物公司旧藏扇面，正背两面的书风完全一致，且印色和包浆也显示为同时期的钤印，但是，年款却分别题识“己亥（1959年）”和“辛亥（1911年）”，如此精熟的作品，显然与辛亥年无关，那么，剩下的只能是己亥，这个判断，与该年的书风和签名特征完全符合（图25）。
图25或许很多人会质疑，谢无量是大学问家，怎么可能会写错年款。其实，写错年款或写错字的现象古人就经常有。明代中期，沈周、仇英有过，明末的董其昌更是屡屡出错。因此，我们没有必要将前贤完美化，越是大家，越有可能不拘小节。原载《中华书画家》2018/04END/////////袖懷雅物書藝公社嚴選、超高性價比//////////////////////////////////////////////////////////////////添加书艺公社小艺微信，拉您入群，获取更多资讯福利！