素描头像-关于固有色的深刻剖析（第2篇/共9篇）

本文是我从业美术教育普及15年的教育心得，希望认真看完，对你绝对有帮助。

我是裴俊飞老师，毕业于中央美术学院，上一篇分析了关于画造型误区的深刻剖析，今天详细地剖析关于固有色的问题，由于分析的过于详细，所以打算分为9篇文章来剖析，这是第2篇，有问题可以随时私信我，我会一一给你解答的。

好废话不多说，下面上干货。下面说一下关于固有色的问题（见下图的课件）

固有色很简单，就是颜色之间的区分。上面的图解也说得非常的清楚，比如头发是黑色的，衣服是重灰色的，脸的暗部是深灰色的，脸的受光部是浅灰色的。简单地说就是：头发（黑色）~衣服（重灰）~脸暗部（深灰）~脸受光部（浅灰）。画之前首先要先分析一下模特固有色的问题，就是在画面里面哪个部分的固有色最重？哪个部分的固有色第二 重？哪个部分的固有色是第三重？谁又是第四重、、、一定要画之前把顺序排列好然后再去下笔，这样你的思路会始终保持高度的清晰，思路清晰了，你想一想再去画的时候是不是就有底了呢？这样一来你会养成一种分析画面的习惯，画画也会主动。主动画画的人永远不会让模特牵着你的鼻子走的，无论是脑袋还是心永远都不会累的。

记得我在中央美院大一学习，老师给我们摆模特的时候，模特身上穿的衣服颜色的轻重我们老师是非常考究的，一般模特过来的时候会背一个包，里面会准备好几套的衣服，画素描的时候衣服一般有颜色深的、浅的、白色等，画色彩的时候一般会有各种颜色的衣服，这样能够在课上摆模特的时候更好的搭配，甚至做的动作都会跟衣服的深浅和颜色都有关系的，这么做的目的无非就是要训练我们对固有色的把握。

如上图中，这张画是中央美院留校的一张经典素描作业，不懂行的人一看，摁，不错，好看，但是具体哪儿好看？怎么好看呢？不知道，今天就从固有色角度来说一下，我列举了8个数字，从最重到最亮依次是1最重小腿裤子---2次重头发---3重大腿裤子---4重靴子---5重椅子---6重皮肤脸部和手---7重上衣---8重后面的伞。这8个层次没有一个是重复的，你再仔细好好地研究一下为什么这张作业可以留校？总有过人之处的。很多人说中央美院的素描太灰，不亮堂，说这话的人都是门外汉，这可不叫灰，这叫层次丰富，层次多了自然会觉得、会感觉灰灰的，其实不是灰。什么是灰？层次重复了才叫灰，比如1最重小腿裤子和2次重头发很类似，但是仔细分析是不一样的，但是本质上一样都是黑，为什么又放开了呢？因为1小腿裤子完全处于暗部，2头发很多都是受光部，这就是区别了。又比如6重皮肤脸部和手---7重上衣---8重后面的伞这三个层次很类似，一不小心就画重复了，但是专业角度来说类似不等于一样，这就是高级之处，需要训练的，所以中央美院在中国NO1的地位不是吹嘘的，自己好好品品吧、、、

固有色也是画面层次一个主要方面。也是形成丰富画面的重要组成部分，只要是画素描，固有色是绕不开的一个话题，固有色没有区分，画面的层次也就单一，不耐看。在画面里面浑身穿白色的衣服的画面总要比穿着黑白灰搭配的画面要单调一些的，这么说可以理解吗？

把握住这样一个大的关系，再深入画面的时候，画面就不会凌乱，会非常的“整体”，更加不会显得“脏”，因为乱是导致“脏”的重要来源之一。

比如说画上面这3张画，左边和中间这2张画，头发的和脸的暗部差不多一样重，（尤其晚上光线集中打在脸上的时候，初学者很容易犯这样的错误，因为晚上光线集中脸暗部就是看着很重，所以没有经过训练就会很容易画得很重）肯定是错的，因为脸是灰色，再重也没有头发的黑重啊，再比如说你的黑色的裤子的受光部再亮也比你白色上衣的暗部重吧。一样的道理。相反右边的固有色就分的很清楚，1最重头发-2重衣服-3重脸暗部-4最亮=脸的受光。让人看的时候就很清爽，清晰，一目了然。