李可染：高深的艺术都是随意而来的！

李可染 漓江胜景

意境的中心叫“画眼”。在这儿下的工夫要大，因为观者一下就看到了这里。

李可染 山村飞瀑人家

要静观，静观产生新鲜的感觉，有的小孩喜欢叉开腿撅起屁股从腿下观景，因为有新鲜感，有了新鲜而强烈的感觉，才能充分地表现出来。

李可染 林区放筏

画画不能猛画，碰出来，类似偶然，其实不然。首先要酝酿感情，艺术是有法则的。艺术是无鞍骑野马，赤手抓毒蛇，是狮子搏象。

李可染 阳朔

伟大的艺术家要有哲学家的头脑，诗人的感情，还要有杂技演员的本领。在钢丝上行走自如，掉不下来。要做到随心所欲不逾矩。

李可染 浓荫夜牧

艺术是创造，而不是明暗透视加起来即可，艺术不是探囊取物。

有个青年叫我写几个字，我写了“实者慧”三个字，意思是投机取巧不行。常言道“大智若愚”，真正聪明的人都是老老实实的。世界上对人类有贡献的人都是老老实实的人。艺术来不得半点虚假。

李可染 犟牛图

杜甫说：“语不惊人死不休”，艺术家要永远记住这句话。

李可染的山水画重视意象的凝聚。他在40年代的山水作品是一种线性笔墨结构。50年代以后的作品，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。

李可染的山水画将光引入画面，尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看，李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实，从某种意义上看减弱了意与形式趣味的独立性。

在山水画方面，李可染主张“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来”，使古老的山水画艺术获得了新的生命。他也强调作山水画要从无到有，从有到无，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。

在素描方面，李可染认为素描是研究形象的科学，素描唯一的目的就是准确地反映客观形象。形象描绘的准确性，以及体面、明暗、光线的科学道理，对中国画的发展只有好处，绝无坏处。

李可染的人物画画面动态微妙，形象夸张但不丑化，朴质却不古拙，富于诙谐、机智特色和生活情趣。李可染画的牛极富生活情趣，或行、或卧、或凫于水中；牛背上，稚气的牧童悠然自得，或观山，或引吭，或竞渡，寥寥数笔，便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。李可染也提出过“采一炼十”的主张。意即，采矿是艰辛的，冶炼更加需要付出倍百倍的劳动，真正的艺术创造必须兼有采矿工人和冶炼家双重艰辛和勤奋。