靳东终于不演精英了，可观众更不愿看中年杰克苏的爱情白日幻想
低配版的《恋爱先生》终于接档大热的《安家》开播了，然而现实却并没有表现出期待的惊艳，甚至更多的是失望。
三个被离婚男人在《如果岁月可回头》中从教人如何恋爱的“医生”变成了被妻子甩了被离婚且需要救治的“病人”，这样的设定和反转看起来新鲜。
靳东在采访时谈到新剧时说，“我以往演的都是行业大佬啊，社会精英啊。这个人物，首先在人物设置上就有很大不同，他很贫穷。我们这个戏，主要是要讨论人与人情感之间的问题。”
是啊，前半句说的对。从剧情人设来看，靳东饰演的白志勇，40岁的时候，妻子突然要离婚，自己又喝醉酒把工作搞丢了，生活陷入了典型的中年危机。看上去确实要比他以往的角色都要惨淡一些。
而另外两个男主角，李宗翰饰演的黄九恒，是一个厨子，意外得知自己的女儿竟不是自己亲生的；李乃文饰演的蓝天愚，发现妻子出轨，于是和她离婚。然后两个人也接连变成了失婚男子。
于是，就开始上演同一个城市中三个彼此陌生的男人因婚姻失败，不约而同地来到一个陌生的城市进行治愈之旅的故事。
乍一听这样的故事设定和人设，似乎还挺有新意。可是，接下来的剧情走向却分分钟让观众摸不着头脑。
三个人到中年的被离婚男子，却依然活得很任性，也很潇洒。和前妻爽快地把婚离了，接着就像花蝴蝶一样开始各种攒局，今天泡酒吧，明天玩快闪，后天还玩街头涂鸦主题派对。
当电视剧开始自动屏蔽穷人之后，越来越多的披着穷人外衣的中产阶级就开始了花式卖惨和令人无法直视的中年装嫩的卖萌之旅。
这一次变成了一直饰演城市精英的靳东和从隔壁《安家》串戏过来的翟云霄，再加上《恋爱先生》三人组的李乃文。先不说是不是真正的低配版的“恋爱先生”，光看后面的演绎，却丝毫没有新意。
可能电视剧里的穷人和现实中的穷人根本不在一个二次元吧。谁见过失业的穷人第二天就参加了澳洲豪华旅行团？坐飞机都选的前排座位，看起来不是头等舱也是商务舱，到处吃吃喝喝，还一口气买了37枚古董钱币送给前妻。离婚的中年男人每天就是约着男人帮一起泡吧喝酒？
他们还给自己的玩乐找了很正当的理由：“不刺激，所以没劲，所以平庸，所以不年轻。”
也许2020年真的实现了全面奔小康吧，穷人都已经如网上动辄月入一万以上了，谁都可以在短视频中演绎董事长的人设和逆袭人生了，我等月工资0.25万都不好意思看电视和不配说自己是穷人了。
恕我直言，也许我们根本不配当一个穷人。
当然，电视剧来源于生活，但是又高于生活，可是，当高到云端里的时候，坐在电视机和用手机看电视剧的观众真的能看的下去吗？
加上浮夸的剧情设定，更是分分钟劝退一大波观众。
如果仅仅只是剧情浮夸，也还能够接受，观众就当是现代玄幻剧看好了，可是，更重要的是，观众似乎还没有从靳东和李宗翰上一部《精英律师》和《安家》的角色中走出来，就又马不停蹄地开播新剧，显然是需要冒很大风险的，收视口碑爆了，那就是多赢；一旦收视口碑崩了，那将是一剧毁所有。
显然，从目前播出的风评和豆瓣不及格的打分来看，扑街是一种必然。三个男人一场戏也并没有唱好。
早一点播出的央视八套《远方的山楂树》和几乎同期播出的央视一套的《一个都不能少》题材算是小众了，可是凭借感人的故事和接地气的情节与自然生动的演绎却依然成为了收视的黑马和意外惊喜。
本身来说，三个女人一台戏比三个离婚男人的戏是更具看点和卖点的，偏偏《如果岁月可回头》独辟蹊径要选择三个男人，还美其名曰上演“三个男人的婚姻救赎故事”，简直可笑至极。
而蒋欣在该剧中的人设真的是一言难尽，除了樊胜美似的卖惨，这一次成了混迹黑白两道的女霸王。虽然每年都会有新剧播出，但是蒋欣的资源真的是比同期欢乐颂五美差了一截。
中年人的婚姻救赎从来都不是一个伪命题，也根本不是为赋新词强说愁。
暂且不说面对上有老下有小的大部分中年已婚夫妻根本没有果断离婚的勇气和魄力，单单如白志勇被剧中的前妻景雅强行离婚的原因就很难让人理解——景雅说是因为白志勇的不关心，不能陪她看喜爱的话剧，不能陪她聊天。
如果一个已婚中年到了这个年纪，还有如此的幻想，那应该就是典型的公主病吧。而剧中设定的他们没有孩子的桥段，似乎也从本质上说不通，或者根本代表不了当下的绝大多数中年夫妻的真实生活。
而白志勇们从离婚后的种种所谓救赎就是典型的中年杰克苏的白日幻想罢了。
不是说中年夫妻遭遇种种家庭冷暴力和冷漠之后，不能离婚，至少离婚的理由应该是接地气的，而电视剧中的离婚却依然在借中年女人做着少女怀春之梦来破解婚姻的束缚，这本身就是对女性的不尊重甚至侮辱。
而通过对女性的不尊重和侮辱来抬高婚姻中被离婚的男方的委屈和不甘，就是典型的双标和道德绑架。
无法接地气的电视剧和剧情设定，只能是空中楼阁，看起来好看，稍微一吹就会破碎。
如果岁月真的可回头的话，那真的应该推荐看一看距今播出16年的《中国式离婚》。
改编自中国作家王海鸰同名小说，该小说被称为现代版的围城，它通过三个家庭和一个已经离异的家庭，来展示中国人的婚姻现状，揭示不同年龄段的夫妻在婚姻契约下心、身和身心的三种背叛，从而导致家的变化。
短短23集的剧情，陈道明、蒋雯丽、咏梅、贾一平、左小青等领衔主演。通过普通家庭走向离婚的发展轨迹，放大了婚姻生活的不和谐、不宽容、不理性所带来的伤害与疼痛。
而很有意思的是，《如果岁月可回头》中白志勇的妻子景雅的饰演者也是左小青。在《中国式离婚》中，她饰演的是一个心无城府又不失机敏的女人，面对爱人的出轨背叛，毅然选择离婚，在生活的历练中不断成长。
陈道明饰演的宋建平在里面有句话说得很精辟——婚姻中没有对错，关键在于合适不合适。不合适，对的也是错的。合适了，错的也会成为对的。
知乎上至今还有一个提问：
电视剧《中国式离婚》给了我们什么启示？
匿名网友回复：一切婚姻中的误解悲剧多时都源于男人的不屑于沟通和女人的低情商。
而婚姻更不是儿戏。夫妻双方需要沟通交流，遇到问题一味逃避反而会使双方的隔阂越来越深。
很显然，《如果岁月可回头》把婚姻当成了儿戏甚至是游戏。
《中国式离婚》播出时的2004年，《北京娱乐信报》曾采访了小说作者和电视剧编剧王海鸰，刊登了一期《专访〈中国式离婚〉编剧王海鸰：写电视剧写成婚姻专家》。
中国内陆婚姻题材为名的影视剧，引起的社会反响和话题热潮最大的，要数这三部：1.《结婚十年》（2002年）。2.《中国式离婚》（2004年）。3.《金婚》（2007年）。
2004年12月有篇报道《〈中国式离婚〉在内陆荧屏掀起一阵婚姻剧热潮》：国庆长假期间，全国数十家电视台同时播映了《中国式离婚》，收视率一时无双。央视新闻频道的《社会记录》为此连续制作了两期名为“中国式离婚”的特别节目，而该剧引发的网上热评则让各门户的BBS留言版爆满。而有关离婚还是不离婚的话题更成社会热门。
王海鸰说：“电视剧是一个集体的创作，编导、化妆、服装、灯光，哪一环有问题就会往下掉分，编剧需要好演员。一出好戏，好剧本、好导演而外，离不开好的表演。”
陈道明在2002年接受媒体专访《作品如孩子 更疼爱“残疾”孩子》时说：“演员的路是越走越窄，目前国内的演员往往是个性魅力不及角色的魅力，其实应该是个性魅力盖过角色，这就要求演员在本质上下工夫。”
他对演员的发展有着更为深刻的理解：“我希望演员的人格魅力，加上历史人物的人格魅力，这才是演员应该做的。”
而纵观如今的影视圈中的那些明星似的演员，恰恰相反。
抛开演员演技不论，很多时候，剧本的良莠不齐会成就一个演员也会将其塑造成一个杰克苏。
此类例子不胜枚举。
回到关于电视剧的讨论，演员是需要神秘感的，才能更好的塑造角色，不让观众因为他们的综艺表现而出戏，但是，并不是不参加综艺节目的明星就是好演员，接连开播的电视剧里的角色，如果没有精湛的演技加以区分演绎，那么也很容易黑这个演员减分的。
电视剧本身就是一个输出价值观的东西。如果很多人觉得看电视只是为了娱乐和疏解无聊郁闷，从而轻易原谅剧集的弱智甚至毁三观，那么说明这个社会就是在退步的。