浅析清代江南私家园林造园艺术

浅析清代江南私家园林造园艺术

       [摘 要] 中国造园艺术历史悠久,清代江南私家园林是中国古典园林的精华。本文从平面布局、空间布置、景观要素安排以及一些特殊造园手法这四个方面浅析清代江南私家园林造园艺术。通过对江南私家园林造园艺术的研究和学习,对现代风景园林设计有所帮助。 
  
       [关键词] 江南园林 私家园林 造园艺术 
  
  1.导论
  中国古典园林最早可以追溯到公元前1000多年的春秋战国时期,随着历史发展,中国古典园林从萌芽时的不成熟状态渐渐演变为具有特定的艺术手法和体系的成熟状态。发展至清代,在康乾盛世时,造园活动又到达了一次新的高峰时期,并且形成了北方皇家园林和江南私家园林两个体系。
  本文主要是从平面布局、空间布置、景观要素安排以及一些特殊造园手法这四个方面浅析清代江南私家园林造园艺术。(注:一部分苏州园林于明朝修建,在清代就旧基扩建、重修,今日园中布局已为重修后的状况,本文将这部分园林也归为清代江南私家园林系统中)
  
        2.从三个方面浅析清代江南私家园林造园艺术 
   2.1平面布局
  江南园林是旧时的官僚士大夫专为享受山林野趣,而又免去远游劳顿之苦,在城市中围筑高墙经营修建的,所谓“城市山林”。[1]江南园林多属于私家园林,因此大都修建于市井之间,为了避免外界环境的干扰,追求安静与闲适,因此多会采用内向的平面布局形式。
  以苏州残粒园(图1)为例,以中心水池为中心,环绕水池叠山、培花、植木,四周是敷以荔枝的建筑墙面。采用了内向式布局.
  江南园林采用内向的布局形式,将建筑背朝外而面朝内,围合出一个相对私密的集中空间,以水面作为中心,通过叠石理水和植物的种植丰富空间变化。这样既获得了较为宁静、私密的空间,又可以在四周的建筑内从不同角度观赏中心景观。
  2.2空间布置
  2.2.1私家园林的入口设置
  入口作为私家园林与外界相阻隔又联系的一个纽带,其作用是十分关键的。私家园林往往将入口设置的较为狭窄,将狭窄的入口空间与之后的庭院开敞大空间作为对比,在入口空间限制人们的视野,激起他们的兴趣和好奇心,穿过入口后,则使得人们豁然开朗。从入园一开始,以一系列暗小曲折的空间为前导,使人从喧闹的城市街道转入园门后经过一段情绪净化,再见到山水景色,宛如进入桃花源中与世隔绝的境界[2]。
  2.2.2 空间的对比与突出
  图1.残粒园平面分析图
  从2.1.1中的入口处理就能看出,狭小的入口空间与开敞的庭院 空 间的对比 使得人们能获得豁然开朗的心境。其实在园林的很多形式处理上都运用了空间对比的手法,通过面积的大小、狭窄与开阔、疏散与紧密、简单和曲折以及严整与自由等多种形式进行空间的对比。通过空间的对比,不仅能突出重点景观,同时,也能为人们提供更多不同的感 受和体会。
  2.2.3 空间的层次
  江南私家园林以精巧著称,在面积不大的庭院内,为了使其更有观赏性,造园者通常都会重视空间层次的变化,在前景--中景--远景的相互衬托与对比之下,使得景观更加丰富。
  例如,在拙政园中的松风亭看小飞虹(图2),则小飞虹前方的水景与植物为前景,小飞虹为中景,而小飞虹后方的景色为远景。小飞虹作为架空的廊道,既将前后的空间进行分割,又将前方的景色与后方的景色联系在一起,使得空间层次富有变化。
  图2:自松风亭看小飞虹
  还有就是从一个景观空间通过一个前后开敞的厅或者洞门窥看到其后面的景色,这种情况下,开敞的厅或者洞门又作为了一个框景的工具。例如艺圃的浴鸥门(图3),从浴鸥门向内看,既能看到里面的景色,又能通过后方的洞门窥看到更深的景观,丰富了空间感。
  图3:浴鸥门(增强空间感)
  2.2.4 高低错落
  丰富的空间变化不仅在于前后景观进深的变化,也在于垂直高度上的高度错落。在低处可以仰视上方的景色,在高处可以全览下方的景色。低处是一个空间,换之高处,可能又是“别有一番风情”。
  2.3景观要素配置
  建筑、山石、水、花木是构成园林景观的四大要素,这四大要素的不同组织形式使得每一个江南园林都是非凡独特的。
  2.3.1堆山叠石
  园林中的山石都是仿照自然而进行的摹写改造,又称为“假山”。这些园林中的山石不仅组成了具有高低错落的空间变化,它还有分割空间、障景、形成透景线、充当室外阶梯的作用。
  江南园林中,山石常被用来障景,同时也有“漏景”的作用,即形成了透景线,从山石的缝隙中能隐隐约约窥看到后面的景色,吸引人们前往。
  山石一个比较特殊的作用就是作为室外的台阶通向建筑的第二层。留园冠云楼便是运用建筑东部的山石台阶通向建筑的二层。运用这样的手法可以在一定程度上增大建筑室内空间,并且游客可以站在高处石阶上俯瞰园内的景色。
  2.3.2庭园理水
  水面是江南私家园林的重要造景元素。江南私家园林多采用内向的平面布局形式,且大都是以水作为中心而形成了聚合感。水面能倒映岸上的景物以及建筑,从而在人的感觉上能增加空间的层次感。而在江南私家园林中将水面运用到极致的当属于拙政园中的倒影楼了。倒影楼被前方一颗大树所挡住,远观的人们只能通过水面的倒影来观察这个建筑,由倒影来观察景物,确是别有一番风味。
  2.3.3植物配置
  江南私家园林多采用自然式的植物配置方式,再细分的话又可分为孤植、丛植以及群植等布置方式。
  孤植多选择姿态或者色彩有特征和吸引力,与周围环境相搭配,成为独特的一景。而丛植多是三五成簇,或者十几株一起栽植,主要起着分割空间,遮挡视线的作用。
  群植则多是选择在相对集中的区域,为了追求整体的美观效果,同时,也是为了不同种类植物在不同季节表现出各自的特点,最终达到“四季皆有景,季季景相异”的艺术效果。
  江南私家园林除了对植物的布局方式有所讲究,对于植物材料的选择也是有所讲究的。古代文人按照不同植物各自的特点赋予了它们一定的品质特征,而私家园林的主人正是选择了这些“被人格化的自然景物”来托物言志。
  2.3.4建筑风格
  由于江南地处我国的低纬度地区,常年气候温暖,因此江南私家园林的建筑多是轻巧、通透和开敞的,这样有利于通风,也便于观察建筑外的景色。
  在建筑的色彩处理上,江南私家园林多是十分朴素淡雅的。无定时灰色的小青瓦,木作是栗皮色或者深棕色,院墙均为白粉墙。这是由于江南的植物种类丰富并且多为常绿植物,园内的植物色彩已是十分艳丽,用较为淡雅的建筑色彩与之相衬托,更是相得益彰。
  
       3.浅析江南私家园林中的一些特殊手法 
  3.1虚实相生
  图4:漏窗
  《浮生六记》曾指出:园林的妙处还不仅在迂回曲折,而且还表现在虚中有实,实中有虚,或藏或露,或深或浅。
  廊道中,通过漏窗(图4)望窗外的景物,就能体现到虚实相生的意境美,从漏窗中隐隐约约的看到一部分景象,需要再靠着自己的想象感受窗外的景色,这也正是造园中所追求的“境由心生”的美妙状态。
  其实在园林的每个角落都能感受到虚实相生的意境。具体而言,艺术家常常以陆地山石为实,以水面为虚;有景处为实,留空处为虚;近景为实,远景为虚;突出在主要游览线上的景为实,掩映在树木建筑后面只露出一丝消息的景为虚;以及明实暗虚;物实影虚;建筑实庭院虚等等。[3]
  图5:拙政园中的“借景”
  3.2“借景”手法的运用
  “借景”在中国大百科建筑园林城市规划卷(1988年版)中的解释是“有意 识的把园外的景物“借”到院内视景范围中来。”
  借景在江南私家园林中也是很常用的造景手法。例如,在拙政园中(图5),将远处报恩寺塔的景象借入园内,增添了一份大气,其隐约的景象在园中的近景衬托下犹如在天上仙境一般。真是达到了造园所追求的“天人合一”的境界。[4]
  
       4.小结 
  江南私家园林将天地山水的精髓容纳于此,可谓是中国古典园林的精 华。从平面布局、空间布置、景观要素安排、虚实相生和“借景”特殊手法的用法这四个方面能看出江南私家园林在造园手法上是十分讲究的,既讲究在不同角度的视觉效果,也注重于人们在环境中的心理感受。
  我们应多研究、学习中国古典园林造园的精髓,在立足于优秀传统文化的基础上,积极借鉴现代国内外的先进设计理念和科学技术进行创新,创造出具有民族特色和符合现代生活需要的生态的、文明的风景园林。
    参考文献: 
  [1]刘晓慧.文心画境[M].北京:中国建筑工业出版社.2001,11:18.
  [2]潘谷西.江南理景艺术[M].南京:东南大学出版社.2001,4:177.
  [3]王颖. 浅议江南私家园林的造园艺术[J]. 园林, 2000, (08) .
  [4]薛晓飞. 论中国风景园林设计“借景”理法[D]北京林业大学, 2007 .

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