【小二画唠】芥子园山水——山石法 二
我不是艺术的创造者，
我只是艺术的搬运工。
小二画唠，我们今天接着聊。
亲爱的各位胡椒粉们，大家晚上好，今天是2018年的7月3号，我们小二画唠又和大家见面了，大家都吃饭了吗？
今天天气还是有一些炎热，希望大家多多注意身体，多多保重。
昨天跟大家聊了怎么画山水里面的山石的，没讲完，今天咱们继续讲。
有巢勋版本芥子园的朋友请翻开第一百二十四页，那我们今天继续从一百二十四页开始讲。
我们看一下这几张图，这张图其实就是把这些各个流派的、各个特色的画家的东西，他都举出了一个例子，方便大家的临摹。
特别是在后面，他举出了一个四家，什么黄子久，范宽啊这些，再往后又举了荆关董巨、马远、刘松岩、徐熙这些画法。
然后又举了什么大斧劈，马远、夏圭的小斧劈啊这些，我们可以先临摹一下。
临摹完之后我们有一个最好的方法，就是我们大家手里都有高清图，然后直接到高清图里去找这些人的画，这样更能直接地去看到。
比如说马远的，我们讲马远绘画是马一角夏半边，那马一角这一角在哪，夏半边怎么用笔，然后马远夏圭都用大斧劈，他们的大斧劈是怎么画的，这样我们在高清图里就能更加直观的看到这些东西。
像芥子园的这些画法我们讲的都是基本的皴法，然后到了刚发的这两张这，那这两张我们就要做一个分析。
我们打开书，我们看到第一百四十页一页，这块他也做了一个比较系统的讲解。
【画山起手法】 山之轮廓先定，然后皴之。今人从碎处积为大山，最是病处。古人运达轴，只三四分合，所以成章，虽其中细碎处甚多与皴法不一，要之取势为主。元人论米高三家先得吾心。
到这我们开始讲画山了，石头的画法个人有个人的特点，但是山的画法和石头又有很大的区别。
这里就说了，画山要先画轮廓，然后再皴。其实这个和我们画中景画远景是没有什么大的区别，我们画中远景的时候也是要先把山的大轮廓和山的势要勾出来，勾出来之后再进行皴擦。
当我们画山水的山的时候，山最重要的是什么，要山的石，这个山势要比你的皴法更重要，比如山怎么轮回山怎么拐弯，说白了山怎么叠加，山的势是画山的步骤里面最重要的。
古人云：有笔有墨。笔墨二字，人多不晓，画岂无笔墨哉？但有轮廓而无皴法，即谓之无笔；有皴法而无轻重向背，即谓之无墨。然轻重向背却又不在皴满，而在轮廓初定之下。
这是什么意思呢？其实也就是在说，不仅仅要勾出来，勾出来之后还要皴到位，也就是皴到在节奏上。
我们用大白话说了，但有轮廓而无皴法，即谓之无笔；有皴法而无轻重向背，即谓之无墨。也就是说你没有前后关系。
古人讲的这些东西我们听着都比较累，所以我们用白话说一下，完了之后，然轻重向背却又不在皴满。
就是这些轻重也好，阴阳也好，前后关系也好，不是你皴完皴出来的，而是在你画之前就把这些都定下来，趋势为主嘛，先找到势和轮廓之后再画。
如构屋者，欲施榱桷必先栋梁，栋梁如立，即有巧公输不能以榱桷异其承拱矣。
这就把画画比做成你盖房子，你要先把房子的大梁弄好之后，你再配其他的。
就像昨天我们讲的，古人会用这种很形象的例子举出来。
因为古人不像我们现在看图什么的都很方便，他只能用最直接的语言写出来。
就像现在我们读着感觉还是有点费劲，但是在中国古代只要稍微识文断字的，都很清楚。
这个为什么呢？就是因为他们从小就是读这种文言文出身的，所以对于他们来说很简单。
所以大家在画的山水画的时候，最重要的是要先画山势，因为山势直接影响着一张画面的构图，这是那古人也在讲的一个问题，然后就是你疏清楚山整体的脉络，然后还有就是要注意，你这都梳理完了之后就是你画这个山的一个面，是几个面然后脉络相连，然后这个面的正，背呀，然后受光背光，哪个地方是高的，哪个地方是凹的。
这些地方都是我们在画山水的时候，特别是画远山的时候需要注意的，近景远景都需要注意。
然后古人也对这个山的名称做了一些定义，比如说什么样的叫做峰，什么样的叫做峦，峰峦叠嶂层峦叠嶂。
比较立体叫峰，比较婉转的叫峦，然后不同的脉络是什么样的，然后正面是什么样的，古人都用线的形式把外轮廓做了一个描述。
所以我们一直也在说，画山水画，你只要先要画好前景，前景的树和石头画完之后，然后中景的是山上相对的简单一些。
为什么呢，因为山只是作为前景的陪衬，可以虚一些可以弱一些，然后再往后推的时候，远景就更虚了更简化了，这个层次就更多了。
就像你画一张画的时候，你不可能所有的注意力都非常非常集中，而且都非常非常的刻板，那这个时候你会很累。
画山水画的时候，一开始起笔就是你画最重要的时候，很多地方都是在你的前景上。
前景稍紧，然后中景往后慢慢推延的时候就画到了山，这个时候你只要把山的势找好之后，就可以相对的来说，在这种经验上来说，相对的中景就简单了许多，你只要把山势画出来就可以了。
然后再往后推的时候，可以就用淡墨进行一个渲染，这个层次自然的也就简单了很多，画面效果自然就出来了。
所以我们在看一张好的山水画的时候，我们其实看的是一个远近的关系，就像我们由远及近看一个东西一样。
我们现在可以做一个动作，就是你把你的手指头放在你的两个眼睛前面，有二十公分左右，然后你盯着你的手指的时候，你看你的手指头是一个实的东西。
然后你手指头后面的东西全部都是虚的，这就是一种聚焦的一种形式，那画山水的时候，前中远景比较分明的时候，那你也用这种方法把这个画层次感立体感自然而然的就表现出来了，这是一种最简单的一种看画的方式。
当然了，这只是一种看画的方式，但是具有比较普遍的作用，所以这些也提醒大家在看绘画的时候，我们要找到一个比较适合自己的方法。
找了一张画，这个是四僧之一叫弘仁，他画的画就比较有特点。
特点在哪呢？咱们看一下。
我讲前面的画的时候，他画的很细致，很工整，用笔也比较多，特别是皴石头的时候笔法也很多。
越往后，大家看这个峰的时候，他的用笔就简单的多了，当然里面也有皴法，但是比前面的要少得多了。
完了之后，再往后看，高起来的更远的这个峰，他直接用线条表现出来，里面的皴法又很少，那他唯独在上面画这几个小的时候稍微又多加了几笔，让这个画稍微有一些看头，不然的话，如果都是简单的，那这张画也稍微单薄了一些。
那这种繁、简、稍微繁的体系，就在这个画面中很有章法，很有节奏。
那再往后画到远山的时候，干脆就直接用墨涂一下，这样的话用了不同的表现手法，然后把这个山的近远和中景，就这样表现出来了。
这张画最可取的地方，最有意思的地方就是他的前景的山、石头，和中景的这个山他的笔法用笔，然后再到最后这个远山，直接就是一个外轮廓，这种勾法也是他自己的一个特点。
像这种大的一个轮廓勾出来了，也是弘仁的一个特点，他绘画比较构成。在西方绘画里这种形式叫构成感。
这张画我们大家看一看，前景中景远景，是不是从墨色的层次上，到树的石头的整体的变化上，虽然是复杂的，但是是相对复杂的。
而这个中景很多的石头都是层层叠加出来的，没有像前面配了树，没有多大的复杂的程度。
无非到最远的地方，为了把这个山峰凸显出来，稍微加了奇特的这种峰，后面的也自然的相对弱化出来。
像这种画都是相对比较难一些的，初学的朋友临摹的时候不用画这么难的，画一些相对简单的就可以了。
再找一张给大家看一下，大家看这个画特别有意思，我一直跟大家说，你的树画好了，其实你就已经会画树的一大部分了，树在一张绘画里非常非常关键。
我们看这张画，树就占了一大半的内容了，然后你把树的结构双勾树什么都会画之后，石头其实大家看一看，它的叠加都是相对有一定规律的，你把它画好就可以了。
我今天讲的这个山我们看左边，凸出来之后无非就是这种峰一个层次的问题。
这种峰的层次我跟大家说一个特点，你如果想要自己去创作的话，你只要背一到两种山的走势就可以了，无非剩下的就是叠加的问题。
比如说看左边这一组石头，你只要把这一组石头背下来，前面大的怎么画，后面怎么叠加小的，然后大的再伸出来就够了，你可以把它安到你任何的绘画上。
这其实也就讲到了跟创作有很大的关系。
其实很多东西是相对概念的同时加了一些变化的东西，然后远景大家看着就更为的简单了。
无论是墨色，还是他构图的形式，还是从他简单的程度上都更远了，更简单了，还用的这种平远的方法画的就更远了，穿透力就更强，如果有左边这树一遮挡，层次就更好了。
那好吧，今天就讲到这了，咱们明儿见。