原声钢琴的声音变化密码
我之前的文章，已经让大家明确了一点，那就是钢琴的触键技术，其核心是：让人的手指触键技术，修炼到能让钢琴的琴槌，以精准可控的速度击弦，演奏技术的细节不是本文的讨论范围。至于这样的击弦速度给钢琴带来什么声音效果，很大程度上取决于钢琴本身。所以我今天试图彻底说清楚一个问题：钢琴的琴槌以不同的速度击弦，到底能让钢琴的声音作出何种变化？
这也存在一些前提：这个击弦速度，存在一个下限和上限。假如人用很慢的速度触键，琴槌刚刚好能在“断联”后以惯性击弦，不至于停在半路，而发出极弱的音符，力度大约为ppppp或更弱，不妨把此刻的击弦速度设为1；假如人用极快的速度触键，琴槌以设计和本身机械强度允许的速度击弦，却不至于损坏或散架，发出极强的音符，力度大约为fff或更强，也不妨把此刻的击弦速度设为127。这0～127共128级触键速度导致的琴槌击弦速度，近乎“无级变速”，姑且也算粗粗地描画了钢琴音色的各层次“色阶”了。
随着琴槌击弦速度的从小到大，钢琴音色应该怎样变化呢？我认为，有以下五个维度：
1）音量增大。琴槌的动能增大，转化为琴弦的振幅也自然会增大，这个不难理解。
2）音色变厚变亮。琴弦的振幅加大，基音会增强而引起的声音变厚，甚至会引起低八度的琴弦产生共鸣，同样也会让声音变厚；还有，琴弦被激发的各个等次谐音，其数量会增多，音量会增强，听感会觉得音色会从弱音的柔和暗淡逐渐变为强音的明亮铿锵。
3）机械噪音增大。除了键盘起落和击弦机工作噪音，对钢琴音色影响最大的，莫过于琴槌敲击琴弦那“笃……”的撞击声音，琴槌击弦速度增加，加上弦振，振幅会更快达到峰值，给人一种音头变硬的感觉。
4）音的长度会增加。这个好理解，没有这方面经历的，自己找一面锣敲一下就知道了。并且，因为各个等次谐音的依次减弱和消失，强音的延音过程中，音色变化的感觉会更明显一些。
5）“感染”其他琴弦和音板、琴腔共鸣发音的能力增强。牵连到钢琴更加多的部位发声，这样就使到钢琴的发音更加复杂化。所以，按照演奏条件（包括触键的音区，力度，踏板的动作等），运用类似“物理建模技术”现场合成各种声音的电钢琴，才能更加靠近原声钢琴的feeling。个别消费者知识水平有限也就算了，如果作为应该对原声钢琴“门儿清”的电钢琴厂家，还是认为：踩踏板只让声音延长，弹哪个音，就只有被琴槌敲到的琴弦在发音，那……如果不是为了缩减成本而“装傻充愣”，那就真是业余得不行。
以上五个要素，我试图用数学图表的方式来说明。别担心，学过高中数学并且成绩及格的朋友，看懂是毫无问题的。至于坐标里面的线条（横坐标为1～127的琴槌击弦速度，竖坐标为五个因素的增加趋势），就分别代表这五个变量。这些表达趋势的线条，有可能是不同斜率的直线，也可能是不同方向和曲度的曲线。我就乱画了五条，意思意思一下，具体线条的形态也未经任何考证，各位切不可对号入座。如果以上五个要素综合起来集于一图，就可以得到以下的图形：
红、粉、橙、绿、蓝被示意为以上五个要素，我乱画的，不要考证哪个要素对应哪个要素。至于每个具体要素生成的线条形态，其实就和钢琴本身的特质有关：有的均匀上升，有的上升得快，有的上升得慢，有的会存在相对的“平台位”，之前或之后会出现急剧变化的“断崖”……都有可能。不但如此，这些要素的变化规律，也和钢琴所处环境的温度湿度条件有关。我的小小经验之一就是：天气过于潮湿的话，先撇除对手感的影响，钢琴的音色就变得不那么容易变亮了，别的变化当然也会有，我不过是抛砖引玉而已。每一个琴槌击弦速度，就相当于在图上“生成”一条竖线（灰色）：
理论上，其位置范围是横坐标的1～127。而该灰色竖线和那五条“因素”相交点得到的数值，其总和就得到了钢琴的各种声音了，钢琴已经根据既定的物理规律，马上帮你“自动”算了出来，于是你就听到“那个响”了。越优质的钢琴，作出的灰色竖线就越能接近甚至达到左边的“1”和右边的“127”，中间夹着的区间，就是该钢琴声音的动态范围之所在。有经验的人，甚至可以单凭感觉，把该图表的所有信息全部试个清楚。理论上，竖线往左或往右移动一丁点儿，得到的声音就要由那五个变化了的“因素”重新“加权运算”过。这幅图，能不能叫做“原声钢琴的声音变化密码”呢？
这，就是理想化的钢琴声音变化“图谱”，真有这样的一台原声钢琴，做梦都要笑醒。如果钢琴不那么理想，撇开音准和键盘、击弦机失调引起的发音迟钝因素，对于存在先天不足，又后天失调的原声钢琴，在重现弹琴者的触键技术方面，会出现些什么状况呢？
（1）太弱的音拾取不到，难以弹出pp以下的弱音，有的要么不出音，要么就mp起步。这样，五线谱上部分触键力度的音符就不能准确表现了。要知道，公开演奏时，按照既定的触键习惯给一个很弱的音，钢琴要是不发音的话，多尴尬啊，叫演奏者咋办？马上补弹一个么？哈哈哈……这个问题，如果被诊断为“断联”过早引起的，可以通过调节“缩调”螺丝加以改善。
（2）强音上不去，触键力度（或说速度）和琴槌击弦速度之间的对应关系过早“顶到天花板”，这个就意味着触键力度（或说速度）的增加，不再伴随着琴槌击弦速度的增加（或者增加得很少很少，“投入产出比”划不来）。我当然不能说这个速度是无上限，或是可以无限量增加的。我的意思是好琴能做到fff或更响，差琴也许ff都不太行。这样，也同样滤掉了部分五线谱音符的艺术表达可能性。这好像也不打紧，同样把击弦机里面的“缩调”螺丝调整一下，也许强音就能上去了。
以上（1）和（2）问题，可以被图示为：
灰色区域所在的方块就表示钢琴在最弱音区和最强音区，琴弦不能获得这两个击弦速度区间的撞击，成了钢琴演奏表现的“盲区”。越差的琴，这两个“盲区”面积就越大；相反，越优质的琴，两个“盲区”的面积就越小。如果是音乐厅演奏级的大型三角钢琴，在整理得当的情况下，这两个“盲区”可以被认为是不存在的。对一台钢琴进行精心的键盘和击弦机调整，先不说消灭了，能不同程度地减少这两个“盲区”的面积那是肯定的。
（3）最终得到的琴槌击弦速度不是演奏者最终想要的。当然，也许任何琴都不可能在这个方面做到100%“听话”，给68的触键速度就会得出68的琴槌击弦速度，而不会是67或69，这是理想化了，呵呵。但如果是先天设计或击弦机联动失调或接触面磨损等原因，造成的大面积“琴槌击弦速度误差”，则是让人难以接受：琴槌击弦速度，相对于触键速度老是偏大或偏小，而且差异比较大，老有失控感。更诡异的是，同样的触键速度下去，琴槌的击弦速度却忽大忽小，难以捉摸，那多半是因为和顶杆接触的那块麂皮，已经被磨损成烂毛巾样，表面物理摩擦系数处处不均匀导致的。
触键的失控，当然不止以上这些，还有同音快速反复会吃音或噎住啦，一次触键琴槌却连敲几次啦……等等等等，不一而足。引起问题的原因是五花八门，解决的办法也远远不是止步于调整“缩调”螺丝和更换麂皮。这千千万万种的“不得劲”，核心就是不能让弹琴者得到准确如意的琴槌击弦速度，你说堵心不堵心呢？就好像，那支枪，非但不能指哪打哪，还老是无定向打偏，有时卡壳，时不时还自动连发，这个射击，还能顺利练得下去否？
所以啊，演奏中遇到问题和困惑的地方了，到底是演奏者自身功力不济还是钢琴不给力？这个问题，也许哪个弹琴者都会遇到，搞不清楚，钢琴就出现了各种“白弹～白学～白教…”，后果挺严重的。所以，越早搞清楚越好，如果为了迁就有故障的钢琴而做出各种夸张的“触键动作修正”，不但会在演奏正常钢琴时现原形，而且一时半会儿还很难改掉的。我做大型钢琴比赛评委时，多次根据选手的舞台表现，就判断出其用于练习的钢琴有这样那样的问题，相信也是八九不离十。在自己给别人的钢琴调音时，也经常遇到键盘和击弦机失调的钢琴，我是建议琴主加钱另做该项目，至于加不加，悉听尊便。
这个“钢琴演奏效果不彰的责任区分”，事关人与琴的准确互动，意义重大。钢琴老师甚至是教授，同样也会遇到：教授家里的琴没有问题，教授就是这样教的，看不出有丝毫的教与学问题；但学生回家后练的那台琴，则因为琴的各种不给力，死活也做不出教授所要求的效果……这时就确要警醒了。对原声钢琴最了解的群体，是钢琴制造者，钢琴调音师，资深演奏家，还有个别懂行的钢琴老师，除此之外，可谓凤毛麟角。说了这么多，也就是让大家多留意一下，自己正在弹的原声钢琴，现在到底怎么了：OK能用？要调音维修？要更换？......至于进一步的行动，完全看个人自己的选择。其实也是，只要把原声钢琴看透了，自然就知道如何选择了，对吧？