诗脉延承的歌者
诗脉延承的歌者
----读郭彦雄歌词集《白洋淀放歌》随感
葛玄
作为中国文学史上著名的荷花淀派---一清新隽美诗脉的传承者---诗人郭彦雄先生，他积四十余年白洋淀流派的惠风，已出版了十一集《郭彦雄文集》。近期他捧出了其中笫十卷《白洋淀放歌》，这是一部宏扬荷花淀派，风格独秀的歌诗集锦。追寻书页的墨香，似乎闻到了诗人郭彦雄先生献出的一束束五彩斑灿荷花的风彩。（在一百八十首词作中，专题写荷花的就有六十佘首）诗人如此倾心沥血，让其大歌大美盈篇飘香，让其出于污泥而不染之神跃然心上，其雅风丽韵是何等之可贵。当我一首首赏读其词作时，一种绝美之通感欣然而来。它随了水波鸟影之翕动，伴了诗弦词韵之张扬，陶醉在了这仙境般水乡空灵之中。不难看出，在当今词苑，以写白洋淀专题的汇集乃为一支独见的奇葩。
如果说白洋淀是一部水做的书，那么诗人郭彦雄的歌诗集《白洋淀放歌》，则是从扉页开篇，便有一曲水声，一阵歌声，一弦心声交响的乐章迎面扑来。近日有幸拜读了这部风生水起的新作，似乎产生了一种感觉，感到是那样的如真如幻，是那样的美仑美奂，于是沉思良久而得来笔下这几文的随感。
一、歌大淀以扬宏志。
茫茫大淀有纳万物之胸怀，有各类鱼族之共生，有苇丛镶翠其小岛,有鸭鸟飞其水间,有燕翔荷绽其雅美，若大个世界缤纷成一个诗之王国。诗人在开卷首席即这样写道，“走进大淀，阳光灿烂/波光粼粼,声声芦雁//快艇,如一把剪刀/,随意裁开了万匹绸缎//我,似一溅起的小鱼/猛然摇摆在浪花上面//如果时光允许/我想这里就是我的岸//”《 淀上》。欣言之,这个水域无疑是个小的世界.,但是这里却是诗人无限空灵之一方大天地。有地与天之相吻，有云与水之相拥，有船与桨之相依，有渔鹰与荷花之相恋。其中物有万类, 鱼有百种, 紫燕飞无数, 丛苇布点点，荷花绽靓靓，皆成为大观.。又有飞箭之艇,有垂吊之翁,无不在走进大淀之后, 将这等情思恩赐于了诗人,。只有沿了荷花淀派之诗脉来寻根的郭先生, 才惠眼识珠地摄取了大淀之宝,才会歌出如此天经地义的雅韵渔声，是为妙也。
真诚才是人生最高的美德。诗人郭彦雄乃以真诚之心，以热忱之情歌咏着白洋淀之美。他的真诚之为，方有了为华北之明珠写下的丽文。诗人郭彦雄在几多歌诗中写下了大淀宏伟的气魂，又如《三月的大淀》“大淀松开了三月的蓝天/复盖了腊月的寒冷冬眠/让寂寞了的一个季节、又开始了蓬勃狂欢//大淀的三月/不顾一切地开放笑脸/苇叶芙蓉摇醒了春梦/芦雁在水上构思着美丽图案//三月的大淀/是不老的童话/时光荏苒,年年新鲜…….” 诗人在写大淀这个世界的同时，写下了三月这个春情发作泛滥的骚动季节，淀水依然在苇叶芙蓉娇情中，摇醒了诗人激情的张扬，在这”不老的童话”中,大胆地开放笑脸是多么美的惬意呀，从而显现出歌词之力的坚定性之强。这是作者蓄意完成的情以物兴，义必明雅之功，达到了物以情观，词必巧丽之目的。荏苒的时光中这篇童话由谁唱给大自然呢？作者意蕴中埋下了光彩之焕丽，不言而喻地心领神会，顺了歌声之引力而兴然无穷。因为不管歌词怎么依赖音乐，它的素质却有独立的作用，所以写好一首词，也关乎着歌曲之成败。即是诗为乐心，声为乐体，那么必须作到诗心之雅，乐体之健，才是词家当务之急。诗人郭彦雄在他多年来沉醉于大淀之中，做得如此之好，不无难能可贵。
所以写大淀之广之大之美，正是诗人放怀于天庭，抒情于碧水之良策。乃适于歌手大歌其志，大爱其情之宏扬，获得良效可佳。
二、颂荷花以爱人生
作者以大篇幅颂荷唱花，扬其美又赏其雅，爱其品也褒其情，出污泥而洁其心，淋其雨露而映其霞，浴其春风而挺其躯，真为靓靓君子之雅士。鉴于如此美德，诗人郭彦雄则不留佘地大歌荷之美，大写美如天仙，大颂洁如霞彩。他在《荷花》一词中写道，“总是妩媚着一个姿态/随风摇曳着自己的美丽/以浪漫而柔和的语言/展示着一种充满诱惑的魅力//天空湛蓝,阳光熙熙/蜂蝶在舞蹈中传递你的秘密/重新设计着你/有关一切的今天与明天的信息//风停了,在悄悄蔓延中/不在跳动的火焰睡意里/无数张红晕的笑脸/此时,在弹奏着无边的静谧//”这是我有意从郭之荷花词大观园中，选出了这只独特不俗之奇葩。此品乃为作者“象写诗一样写歌词” 之践行人，乃为诗意盎然者。其词不言“荷花”二字，却贵在写意。她妩媚多姿，她摇曳美丽，她浪漫柔和，她诱惑蜂蝶，于阳光于蓝天于火焰中，睡意红晕着笑脸，绝美仙气着灵性，更有咏之三叹之诱力。作者不着一字外像之摸仿，不着一文空叹之浮夸，不落一丝色彩之渲染，则以空灵之美赋荷花一高雅，并以感目之风彩，与读者之吻心，与闻者之共鸣，不失为一首别出新裁之作。我故引此例并无他意，只为向实写实绘之作提个醒，请君读一读郭词会有惊目一振。可走出老一套的实而不灵，死而不化，呆而不活的下品之行，走向文学之宗旨。即雅而不俗，新而不陈，诗而不白之创新，走向词坛换貌而至爱的新天新地。
为正视听，再举下例《荷花》看作者之所为。他以非贯例咏荷姿之美，而是另取一视角，写下了纯美的词句，“梦中，是谁/燃起这一片火焰/红红的花朵/风中摇曳着一瓣一瓣/你是在佐证着/夏日热烈而丰富的特点//荷叶下的暗处/有一份痴情在成长/仿佛隐隐看到一种情恋//长久的凝视/满淀初开的花瓣/次第展开/淡淡艳艳,清水满满/有一种美丽/更加让人陶醉垂涎//”无用违言,在诗人笔下无疑流淌的是诗脉之波, 是诗人对荷花神秘之发现。谨此而言,乃为货真价实的诗化之词。诗笔写词扬其长处，词意融合含其包容，把读者引领到诗苑赏花，不愧为中华风骨之延伸与承接，正是堂堂炎黄子孙当为之举。从一瓣瓣诗花的组合，到稳稳恋情的展开，陶醉在荷蕊之中，真是美不胜收。感谢诗人创造了这个空灵，引我们去心照不宣，去心领神会，这种艺术的享受是干金难买之宝。纵观全局，这首《荷花》与前一首《荷花》各有其长，独特非同的佳境是无可置疑的。
两词同写一物，又各含其美，写来太见功夫。文学之工在于用不同的视角，展现相同的心境，方为艺术之为也，。
总之，写荷之美渗着爱的心灵之美，颂荷之雅包容着爱之品质之雅，不去喊口号，不念打油诗，只用诗的灵魂以飨读者，这便是郭词之宗旨。
三，咏渔姑以靓风采
提起渔姑人人皆羡有余，你看她划小舟驶入荷淀，那一身风采尤存着美，红衫如霞，白裙如云，偶尔有渔歌轻绕，确实地惬意，难免要随歌而吟了。此景此情皆荡漾在郭先生的诗意画景之中，并与其畅谈开来。你听他的歌《淀中的她》，已迷恋着大淀，“因为一支棹歌的诱惑/她变成了水上一个音符/在波光粼粼的琴弦上/美丽的倩影飘入飘出//动听,甜美的歌声/在大淀的水面唱片上收录/在荷塘与苇丛之中/聪明与美丽使你著成一部情书//温柔,多情的细节/让许多小伙如获至宝/日夜细读/而你却把自己交给了大淀/婀娜多姿的身影嵌在了这条水路//”作者从一支棹歌引伸出“她”来,她以一个音符的灵性,让其于波光粼粼中飘飞美丽的倩影,,她的歌声让人如获至宝的美，她的美让人昼夜相思的爱。读到这里我想起王国维一句名言“词人者，不失赤子之心者也”。诗宜朴实不易巧，不然的话一定要大巧于朴。这是一句古言。而今读郭诗方可知在以大巧而于朴了。因为作诗写景容易，你可照像般摆出花红柳绿，但是言情却难，景从外来，目之听触，情从心出，这便有思想性所左右，必改芬芳悱恻之怀方可。诗人郭彦雄以赤子之芳芬情怀，写出了情景交融之品，以咏渔姑而颂民意，以歌大淀而写兴旺，让盛世之貌蓄于意念之中，作到了情以物兴，义更明雅，物以情观，词必巧丽。他之雅都写入了这部聪明与美丽之情书，你可以日夜细读，你可以看到婀娜多姿的诗画一样的大美，那波光那小舟那荷园那苇丛都在渔姑小舟引领之下，荡入郭诗的意境当中。这些成效，正是作者惠眼识金而得之。因为世界上并不缺少美，而是缺少发现，发现让艺术信步而至，是赤子之心发现着天下之大美大爱，诗人郭彦雄乃为践行者之一。
这首《渔姑娘》可见一斑的美，“在二十四节气的水道上/你踏出了一串大淀的嘹亮/一只长篙,一声声击碎/一片酣叫正欢的蛙塘//大淀是一部古装诗集/你是一页插图,精美,漂亮/卷首,是清秀江南的小调/卷尾,是冰上芭蕾的沉醉畅想//那些淡化不了的棹歌/风风雨雨,你年年歌唱/放舟,在鹧鸪轻啼的雨季/你无法抑止此时的春心荡漾//”作者对渔姑无描眉秀发地实写,而是应物斯感地写了她的小舟她的长篙,从而感物而吟其志,显得十分自然.。 诗人郭彦雄的文字己经摆脱了字面意义,你看到的却是一种姿势,也就是说一种渔家秀女之美姿。无沦舟首和舟尾，都在这部水作的古装诗集中,靓一棹渔歌雅曲,写一幅秀女撒网的素描，这姿势是一种风采一种大爱的写照。一位诗人自有的追求，郭彦雄则是在淡雅中得到柔美，在画面中得到动的天然旋律，从而产生一种情有独钟的韵味。用大写意之妙笔，从容地创造出新的意境，完成一首绝美之作。
总之，细读诗人郭彦雄，可见他有如下之追求。不直致而是婉曲地道来，不枯瘁而是澡艳的美丽，不艰涩而是溜亮的可爱，不重滞而有清俊的好看，无陈腐而多新采的靓丽，无堆垛而有摆脱了的轻松，无激烈而是温尔雅致地美，不粗率而有细腻的秀气，不低俗而有芳香滋润的引力。 他这样追求着诗脉的延承是十分可喜的。
2016,09,28于竹韵斋