【小二画唠】《三友百禽图》

我不是艺术的创造者,我只是艺术的搬运工。

小二画唠,我们今天接着聊。

亲爱的各位朋友,今天我们的小二画唠又开始了,在开始之前我还要跟大家先叨叨两句。

星期六是我们的固定的评画时间,大家把自己画的作品,练习的作品,发给我们的小助手。

我们评画有一个顺序,是以临摹芥子园图谱上的先评,还有我发的线描稿画的先评,还有大家自己勾的线描和临的古山水先评。

如果是大家创作的东西,创作的写意画什么之类的,这个等前面的评完了之后,放到后面,如果时间来不及那我们就放到接下来的节目,然后我们再评画,大家明白一下这个顺序就好了。

我们今天在聊这张画,这张画的作者叫边文进,是明朝的一位画家,这张画的名字叫《三友百禽轴》也叫《三友百禽图》。

三友,就是岁寒三友,松、梅、柱这三友,然后百禽就是鸟类比较多,这个用我的话说就是一个鸟类的大集结。

如果特别适合画工笔的朋友,特别是对想画鸟类的朋友,是用来学习的非常好的一张图。

先说说这张画的题款吧,我就喜欢从题款开始讲,大家看一下。

题款上面写的是“永乐癸巳七月 陇西边景昭写三友百禽图于长安官舍”这几个字。

写的是什么呢?意思就是永乐就是永乐年,永乐是谁呢?是明朝的第三个皇帝,朱棣。

就是把他的侄子朱允炆搞丢了,搞死了,然后自己当皇帝的,那个篡位的皇帝,把首都从南京迁到北京的这个皇帝燕王朱棣。

然后,癸巳年就是一四一三年,当时这个皇宫,还在南京还没有迁都,说起长安,很多朋友会认为是西安,没错,西安的很多称呼都是长安。

但是在这,它指的不是长安,不是西安这个地方,而长安是长治久安,这么一个名字的一个地方。

通过这个款,我们知道了这个画的作者,画的内容,我们也就知道了。

然后再简单的说说岁寒三友吧,岁寒三友在这张画的表现,大家看一看。

这张画上,竹子是主要的,就一根,然后梅花是下来的,有一块,然后松树,其实大家看,就在最左上角有一点,松枝耷拉下来,然后在左部中间偏下的地方,有一颗比较老的松枝。

就这一块是表现的三友,但是在三友这一块,不仅仅是中国有,大家去日本的时候不知道大家有没有注意,这个竹子梅花还有松树,也是他们比较喜欢热衷的一个题材。

就连日本的皇宫也都有,以这个松梅竹为主题的这个宫殿,所以这个很多可以说是从我们中国传习过去的吧。我们就简单的说到这,然后回来还是说这画。

这画大家看看啊,虽然是一个传世的画,可以说是一个恶禽类的百科全书,但是这张画也有不是特别好的地方。

比如说我们还是先从勾线开始聊起,大家看看这个竹子,竹子它画的倒是挺好,但是唯一的一个问题,就是竹子勾线勾的不是特别挺拔。

大家看这个地方就是有几个地方竹子的勾线,有点儿软了,没有把竹子挺拔的劲勾出来。

大家记着勾竹子可以弯,但是弯在哪?它每一节其实都是直的,但是它弯是弯在哪?它节与节之间是可以弯的,可以是斜的。

但是每一节它一定是直的,所以这块的是他的一个一个毛病,我们不能说整幅画都是好的,但我们也得把画里的一些毛病挑出来。

当然了,大家看他也有好的地方,就是这个竹子叶子勾的就特别好,然后粗细得当,该粗的地方比较粗,然后到该细的地方,比如说到叶尖就瘦下来,比较细。

这样把这个竹叶的造型,用粗细的表现方法,然后就画出来了,这个是他很好的一个地方。

还有就是我跟大家聊的,包括画山水的朋友,我之前跟大家说的,枝与枝之间一定要留出空隙,大家看我圈出来的地方,看梅花和鸟之间的这种穿插,梅花枝与梅花枝之间的这种交错。

大家看都是很虚的,而不是连的很死的,所以大家画画的时候,一定要注意这几个地方。

相交的地方一定要虚,虚就能把空间感表现出来,因为之前有很多朋友发的临的芥子园的树的时候,树枝与树枝相交的地方都特别实,这个是不可取的,大家一定要看这种虚的地方,我都标出来了。

看完枝之后,我们看一看花,大家看梅花,梅花还是用工笔的方法,把它染出来的,花瓣的地方分染了一下,然后点了花蕊,这个还是比较精细的。

然后写意的地方主要就是底下的石头,大家看一看,我之前讲过,画石头写意画与工笔画最大的区别,就是写意画很多地方是很整的。

大家看一看这张画的写意画和我们昨天看的那两张山水画是不是不一。相同的地方是石头,也都是勾出来的,勾出来的地方,但是石头的结构就稍微皴了一下。

简简单单的,他没有把重点放到石头上,而是把重点放到了他需要表现的,松竹梅,还有这些鸟身上,这样的话就有虚有实,就比较有重点。

下面我们就来看一看这张画的重点,一堆鸟,记得第一次看到这张画的时候,我第一反应就是,真进了动物园的鸟舍,一堆鸟叽叽喳喳的叫,然后不同种类的,不同样子的,你马上脑袋就大了,就这种想法。

但这张画呢,他有他不同的地方,说这“百禽图”其实并没有到一百只,百是一个数字而已,具体多少只呢?

大家可以数一数,不到一百只,就是九十多只吧,种类有那么三十多种。

这三十多种鸟,大家看它好在哪,不同的鸟,没有一只鸟的姿态是相同的。

除了鸟的姿态不同,大家看一看,就连鸟的设色方法和绘画形式都是不一样的,不是这八九十只鸟都用一种绘画方式,他用了好多种的绘画方式,有纯工笔的,有兼工带写的,还有稍微有点写意的。

大家看看这两只鸟,这两只鸟是稍微比较大的,就是用非常非常的工笔的形式把它画下来,包括我之前说过的,什么副羽,飞羽,尾羽啊,都是特别特别的工细的把它画下来的。

大家看这张,这只鸟就不一样了,这只鸟他就用了稍微写意一点的方法来画,那怎么画的呢?

大家看这只红鸟,鸟头就是用墨很写意的一笔带过,完了之后鸟腹的地方,也是用写意的方法,勾了一勾,腹部的羽毛。

完了之后它的飞羽,大家看,也是用红的几笔勾下来,然后到了尾羽也是一样,然后在黑的地方稍微分染了一下。

大家看这只鸟就跟我们刚才看的两个不一样了,它就是兼工带写了,最后稍微把它的一些羽毛,用这个勾线笔撕出来一点,这样的话更生动。

大家看这个鸟,这个鸟是白头翁,它直接就用写意的手法,勾两笔把这个脑袋就勾出来了,然后身子用墨一染,就画出来了。

这基本属于纯写意的,所以说这张画,如果大家想画鸟,就可以去看这张图,你想要的鸟,想要的姿态,哪怕就是我们随便抓一个,用到我们的画上都足够了。

所以大家学习画鸟类的时候,或临鸟的时候,我觉得看这张画就够了。

它和宋画相比最大的区别就是它很灵动,没有那么拘谨严谨,宋画非常非常的严谨,这个就比较写意一些,灵动一些,适合我们一些初学的朋友,因为它比较方便,相对简单一些。

同样也适合我们初学写意的朋友,去试一试画一画,因为它并不是直接的那种写意,它毕竟还有很多的造型在里面,这样的话大家临一临学一学,对大家后面画写意肯定是有很大的帮助的。

这么多鸟咱们也不能一一的把它都讲完,举几个例子,然后大家没事的时候看一看,研究一下。

特别是画画的时候,可以拿出来把它作为一个参考,一个临本,这是比较方便的。

那好,今天我们的小二画唠到这,大家明天见。

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