好吧，这一期有一丢丢的专业，属于读书笔记，哈哈，个人觉得不难懂，有兴趣的可以读哦！
近年特别喜欢听巴洛克时期的音乐，均衡、华丽、克制，让人觉得特别平静，有听佛经的感觉。巴洛克时期（baroque）是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪，也就是16XX年。很久很久以前好像介绍过，就是巴赫那个时代，法国宫廷里的皇亲中贵族们带领着时尚，男人喜欢戴假发，穿白长袜；女人会束腰，戴着重工的首饰。这个时期的风格就是两个字：繁复。不论是建筑还是音乐，越复杂越高级。
巴洛克时期特别喜欢写复调音乐，在当时来说，这是对先前教会音乐的反叛和创新。每个声部在自己进行时还要注意到上下和弦的严格对位，这也是作曲家的一种音乐游戏吧，这样的创作手法极大地丰富了音乐的层次感，卡农就是巴洛克时期常见的创作体裁之一。
卡农（Canon）——复调音乐的一种，原意为“规律”，是指一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部，直到最后的一个小节，最后的一个和弦，融合在一起，给人以一个神圣的意境（百度语）。
烧脑了，好复杂对不对？就像我听到数字的感觉——一团毛线。简单说，就是有一段（令人印象深刻的）旋律（我们叫她主题），一会儿在小提琴声部出现，一会儿在中提琴出现，一会儿又在内个啥出现，每次当一种乐器主奏她的时候，其它乐器就会作为伴奏，最后你主奏一会儿，我主奏一会儿，乐曲就结束了，understand?
现今还经常被演奏的《D大调卡农》可以说是巴洛克时期的流行音乐了，据说是巴赫的老师帕卡贝尔的作品。先来一个原版的，据说油管上的点击量超过了10000000。古钢琴细碎的和弦伴奏一下就把人带进古典的氛围，四个声部各自展示又互相补充，互相呼应，在追逐中同时奔向终点。在乐曲的一开始，作曲家用舒展的长音来表现优雅的舞步，而后乐器渐渐加入，节奏越来越密集，各声部纷纷华丽亮相，循环演奏着起初的几个和弦。主题到乐曲的中部才出现，旋律感很强，容易哼唱记忆，这也是她经久不衰的原因，乐曲也随之到达高潮，变得热闹俏皮，而后渐渐平复，一场欢宴完美落幕。既然是经典，必然有很多的传承。这首《D大调卡农》自问世以来，被翻成过很多版本，钢琴的、大提琴与钢琴的、铜管的、甚至还有人声吟唱的等等，来推一版个人很喜欢吉他版本的。在这个丹麦老头的指尖下，这首几百年前的曲子越发温暖，像一个低调的美女，先是展示她的美丽，而后让你看到她的才华，渐渐吸引你，让你陷在其中欲罢不能，最后在人群中悄悄隐去。
