书法最忌讳的是什么？练就一手好字要做好哪些事情？

前几天和几位学习书法的朋友一起聊天，谈到了书法中什么是俗书的问题，他们认为，当代书法家最容易写俗书，所作作品简直是俗不可耐。比如当代某些著名书法家用拖布写字，误导人们是高水平，还有的名家专门写丑字，也误导人们说是艺术，觉得这些名家们写的都是俗书，是历史的罪人，因为古人们从来都没有这样做，而是给后世留下了非常宝贵的文化遗产，到了我们这一代却被糟蹋的一踢糊涂。

对于书法来说，它应当是从传统中来，有古人书法的“基因”，这样的作品让人看后会回味无穷，当然，这种书法也是会引领其他学书者去模仿学习的，这也就成了书法的“标准”了。但是，学习书法或欣赏书法的人，都会忌讳一种所谓的书法，那就是“俗书”，所谓俗书，就是没有标准、没有法度，让人看后生厌，至少它不能给人带来美感。前人之所以把这种书法叫作俗书，是因为它缺少法度和意境两种水平，俗书是被人们所排斥的。

现在一些学习书法的人，都或多或少地会写出俗书，有的看似龙飞凤舞、行云流水，实则是一种信手涂鸦，还有的人或是写得工整认真，但也缺少基本的法度要求，也是一种俗书，更有一些所谓名人书法家，因为有了名气头衔，但缺乏基本训练和文化素养的培养，写出来的作品没有积淀和深厚的意境之美，作品自然也就成了俗书。

可以说，俗书都有以下一些共同特点：一是不临摹古人作品，或是临摹了，没有掌握更为精湛的笔法；二是打着书法的名义，胡写乱画，技法水平不过关；三是凭着感觉写字，自认为写得很好，实则缺少法度；四是不去学习文化，不注重个人修养，使得书法缺少内涵，没有精神意义；五是占着书法地位，高高在上，所谓创新。等等。

作为书法爱好者来说，如何才能把书法练好，让真正的爱好变成专业水平？其实，只要注重做好以下几个方面的事情，在目前，就可以练就一手好字了。

注重临摹，练好技法能力。学习书法最重要的不是去创新，不是如何把字写得“花哨”起来，这是一个误区。它最为关键和重要的是，要从古人那里去“取法”，古人的书法是经过了几千年的沉淀和被一代代人所认可及学习的，可以说，古人的书法作品就是法度，就是规矩，也是标准。因此，不论是什么名家、大家，还是泰斗，其实都是要从这一步走过的。有些人可能要说，王羲之是书圣，那他的书法又是学谁的？除了跟卫夫人学习以外，他还学习了前人的很多作品，只不过，王羲之是一位既会思考又会创新的人，是他建立了书法的某些标准，才成为人们学习的楷模。所以说，学习书法要立足临摹古人，才能练就好的技法能力。

有的人认为，古人的作品太久远了，学起来不一定能理解透彻，可以学习近一点时代或当代人的，那不是更好吗？这是误区。唐太宗李世民说过“取法乎上，仅得其中”，意思是说，你虽然取法更古的人，但你得到的仅仅是中部的能力，而“取法乎中，仅得其下”，取法于中部，才能是更下面的。如果学习近代或当代人的，那能得到得便更少了。这里面的根本原因就是，每个人在学习中，都有不同的理解，假如你学习当代某个人的，他的理解或吸收仅仅是一点点东西，而你只能在这一点点东西中去学习了，自己又能学到什么呢？

练就一手好字，除了临摹以外，还要注重培养自己的悟性。学习古人，也不能一味地沉淀在其中，还要在临摹中体悟古人写字及书法的方法和道理，有了好的方法，有了很好的悟性，学习起来才能事半功倍。悟性是培养起来的，是靠理解力和参悟力所组成的，要做到举一反三，从一个道理中明白其它道理。古人在书法中，一开始都是从生活中悟出来的，最早的书论中就记载着他们对书法的印象，如“惊蛇入草”、“担夫争道”、“屋漏痕”等等，都是说明书法与生活的密切关系，也是从一个整理中悟出了书法之理的。