苏轼的词，以华美艳丽的形象，婉曲缠绵的情韵而冠绝古今

导语：众所周知，苏轼是豪放派的典型代表作者，其人随着他的优秀的作品流芳百世。同为宋朝的著名词人还有李清照，不过他们的作品的风格截然不同，可是这样的划分只是因为其大部分作品具有这样的特征，并不能说明其作品全部都是豪放的，或是细腻婉约的。

豪放派顾名思义，作品是比较放荡不羁的，而婉约派则是与之相反的，婉约派的作品大部分是较为细腻和委婉的，体现的心思也是比较细腻，这样一看是否觉得男子也许大部分都是豪放派，而女子则更可能是婉约派？实际上有时候男子的心思亦和女子相似。

每天一首宋词：宋·苏轼《贺新郎·夏景》

苏轼是家喻户晓的豪放派的诗词人，可是这也不代表他的所有作品都是如此，他曾经也做过一首十分缠绵委婉的词。苏轼的这首词也是流芳千古的，广为人知晓。这首词的表达方式可能和苏轼之前的很不一样，反而更接近婉约派。苏轼也是豪放派的创始人，他开创了豪放派诗词的先河，为我们的文化留下了巨大的财富。

一、原文和翻译

贺新郎·夏景宋代：苏轼乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户，枉教人、梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。石榴半吐红巾蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被、秋风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。红粉泪，两簌簌。

刚刚出生的燕子栖身在人们住的屋子里。这屋子里静悄悄的，没有一个人，慢慢的，随着时间过去，桐树的树荫也跟着转变，看它的树荫便知道已经到了正午了，到了晚上，美人刚刚洗完澡出来，便感到非常凉快。手有一下没一下地摆弄着白色的团扇，在月光的照耀下，一瞬间觉得扇着扇子的手似乎是玉一般。

倚在墙上，渐渐地有些困意，可是独自睡觉却觉得有些热。窗帘外面，也不知道是何人推开了窗户，这让人白白地在梦里断了想听瑶台曲的想法，但此时风也在敲打着窗外的竹子。

石榴花开，像是红巾叠放着，等到浮浪花落尽，它才会盛开和孤寂的美人为伴。更为仔细地看这妖艳的石榴花，好似美人那紧紧揪住的心。但是又害怕被秋风给惊扰了，这美好的梦境，若是可以等到你来这里，我们在花前对饮酒，却不忍触碰。美人和花的脸上都两行清泪落下。

苏轼素来是一个非常善良的人，这首词便是他为了帮助一个女子解围而作的。当时他在杭州任职，受到当地大人的邀请，前往赴宴。在宴会上，有很多负责表演的女子，而只有一个女子迟到了，当众受到了大人的斥责，而苏轼看不下去，便作了这首词替那女子解围。

“乳燕”点明了当时的季节，“悄无人”表明当时处于一个较为安静的环境，也衬托了一种孤寂的气氛。后文中，曾两次出现“孤”，也是契合了上文的基调。以及“凉”字，一个人待着，并且还在“待得君来此”，心中便是更为寂寞，自然也觉得凉。即使是入梦了，不久也被人惊醒，却只是风在敲打窗外的竹子。

醒来后，再难睡去。苏轼整篇词都在描述美人，可是这个美人却是悲伤的，这也非常隐晦地表达了苏轼不得志、怀才不遇的情绪，实在是令人惋惜，苏轼本是被贬至杭州的，这让苏轼的才能得不到舒展，使其感到非常悲伤。

不可否认，苏轼是一个治国人才，可是当时的统治者却因为其小错误而将其贬值，流放到离京都遥远的蛮夷之地。那个时候的杭州并没有现在发达，而且国都也基本设在北方，北方成了当时的政治、经济等中心。

而远离北方的南方地区则天高皇帝远的，也并不是非常发达。所以在当时的杭州，苏轼远不满足，他觉得自己得不到重用，颇有一种不得志、怀才不遇的消极情绪，最终也通过这首词表达出自己的感情。

读苏轼的词，可以医心；品苏轼的人生，让人奋发。

这本《苏轼词传》中不但收集了苏轼的诗，还让我真正了解他的一生，看到了他的豁达。

当我走近这位“性情中人”，再读“归去，也无风雨也无晴”这样的诗句，便有了一种“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”的感怀、豁然与洞明。

难得的是，这本书还以苏轼的词为主题，从当时的社会观念与时代背景出发，对苏轼的生平际遇、诗词艺术、社会活动等进行了深入的分析，再现了苏轼以文传世、以官入世的典型宋代文官形象。

这一套书中还有一本《辛弃疾词传》。

东坡仙才，史无二例；稼轩雄才，如鲸吞海。

辛弃疾是乱世中的抗金英雄，他以武起身，却终成文业，与苏轼并称为'苏辛'，被誉为'词中之龙'。正所谓“剑有杀气，词有柔情”。

这本书也以同样的手笔，在参考大量史料的基础上，再现了辛弃疾“文能提笔安天下，武能上马定乾坤”的传奇一生。除此之外，还有《李清照词传》《李煜词传》《纳兰容若词传》《仓央嘉措诗传》。

读懂6位诗人的名作，并能从中感悟到大家风范的人生哲理，真的是个不错的机会