别犯傻，选红木家具和买脑白金不是一回事！
前几天，网上流传一个段子，说目前大多数国人对艺术的鉴赏，大概停留在：弹的真快、唱的真高、画的真像这个水平上。
如果你不是外宾，也不想装外宾，那么对上面这个段子，就算不想赞同，恐怕也没法否认。
这个水平，在鉴赏红木家具时又是什么情况？
有代表性的可能是这样：
在红木爱好者的圈子里，早些年，分成木材派和形制派两大阵营，从论坛时代开始，两派之间就针对"材"还是"艺"哪个更重要的问题争论十几年。
事实证明两派都脱离了群众。对很多"非红木爱好者"来说，"材"和"艺"哪个更重要根本就不是问题，它们都不重要，只有"大"才是最重要的。
一件红木家具够不够大，才是评价它好不好、贵不贵、值不值钱、有没有面子的首要标准。
既不"唯材"，也不"唯艺"，只"唯大"。所以跟哪一派都尿不到一个壶里，自然也就懒得围观站队。
事实上，关于这个问题，当年的脑白金早有教训：
脑白金刚出来时，打了很多广告，但在农村市场卖不动。史玉柱跑去农村，戴着墨镜走村串户做调查，问大家为什么不买脑白金。村民的回答，不仅出乎他的意料，也让他公司所有人都没想到。原因竟然是：包装太小，送出去没面子。
由此，史玉柱彻底开悟，脑白金的包装和销量都开始急速膨胀。
在广泛流传的《选购红木家具的九大误区》一文中，排在第一位的就是：款式越大越好。
事实上，这也确实是最常见的错误。
如果怀疑这个说法的正确性，可以到红木展会上去看一看，围的人最多、拍照留念最多的是不是那些最大的？
或者到红木家具市场上看一下，"傻大粗笨"的还少吗？
清式和明式作为两种风格迥异的红木家具，二者各有优长，难说高低轻重。
那么，为什么收藏市场极其认同明式，而明式在市场上却少见？为什么看的时候喜欢明式的多、买的时候选明式的少？只因为明式简练，看起来不大、用的料不多。
为什么有些做清式的红木家具厂把款型越改越大、大、大？因为大的好卖，有这个市场需求做导向。
红木家具，既是实用品，又是艺术品。实用品就要有使用功能，艺术品就应该给人一种艺术的享受。
现在，往往以"大"为美，座椅做的比清代皇帝的龙椅都大几圈，沙发比姚明还高几个头。实用吗？"大"加上满满的雕刻就是艺术？
更不可思议的是，前几年一些东南亚乡土风格红木家具一度充斥国内各大市场。不仅形体硕大无比、造型夸张怪异，而且雕花繁缛夸张到连扶手都不放过，除了座板，整个家具雕的全是大龙小兽，连一丝平整的地方都找不到。
当然，如果是买去放到楼堂馆所的大堂里也就算了，但是居然有不少人是买回去放家里客厅的。这就真尴尬了。不管怎么看，这么彪悍的家具和居家环境都不和谐吧？
那么，红木家具到底是大好还小好？
这问题没有答案，因为这问题本身就是错的。红木家具好不好、贵不贵、值不值钱和大小之间没有关系。只能说两者都好，只要大的豪放、小的精致，全都好。【建议大家看一下这篇文章，对鉴赏红木家具大有帮助：明式家具的十六品与八病(王世襄)】
器型、用材、工艺、韵味是品鉴、欣赏一件红木家具的标准，也是评估一件红木家具收藏价值的标准。（延伸：选购红木家具必知的四大要素：型、材、艺、韵）
当然，如画案、立柜等品类，如果能做到大而不蠢，粗而不笨，繁而不杂，张弛有度，整体与局部的比例不失真，特殊的大器型会在收藏市场上被估以高价。强调一下：这一切都建立在器型、用材、工艺、韵味俱佳的根基之上，纯粹以大为美的"傻大粗"毫无价值。
而像圈椅、官帽椅这些有经典尺寸、规制的座椅类根本就不适合做大。
要想了解什么样的红木家具最有收藏价值，最简便的方法是参考收藏市场的公开拍卖结果，看一下高价成交的红木家具是都是什么样。
随着时间的推移和认知的提高，收藏市场对木种的认可范围会扩大，而对器型、工艺的要求只会越来越高。
可以参考一下这几篇：
史上最贵的10件黄花梨家具排行！（2017年11月之前）
大要大的豪放，小要小的精致。
所以，错的不是"大"，而是把款式越大越好作为评价红木家具好不好、贵不贵、值不值钱、有没有面子的标准。
错的是置型材艺韵于不顾，为了求大而做大的大而蠢，粗而笨，繁而杂。
错的是以大为美，以"傻大粗"为美。
如果一个人有幸接触过真正美好的事物，这种美好会潜移默化的在他心里生根发芽。变成他对生活的品质要求，不管他在哪里，从事什么职业，这种美好都会伴随他终生。
这三张图，算是社会的写照吗？