画意摄影～综合篇
画意摄影作为一种具有独特魅力与美学价值的艺术形式，自创立至今已经走过了漫长的160多年的历史。其间，雷兰德（英国）、郎静山两位画意摄影先驱者在摄影棚和暗房里遵照绘画的理念、模仿绘画的形式，通过后期加工的办法追求摄影画面的美感效果，开启了“让摄影走近绘画”的征程，为画意摄影艺术的发展奠定了宝贵的基石。但不论是雷兰德的“拼放叠印”，还是郎静山的“多底合成”，他们的创作活动都受制于历史性的技术门槛，致使后期创作手法单一、工序繁琐、耗费时日，无突破性进展。
数码图像技术自从20世纪90年代初进入市场以来，虽然只有短短的20多年，但它已经为画意摄影创作实现创新发展提供了崭新的理念和完备的技术，对画意摄影产生了巨大的影响力。今天的Photoshop强大功能超越了人们的想象，只有想不到，没有做不到，胶片时代大师们所面对的难关几乎变得不值一提，让画意摄影暗房技术变得易于反掌，从而为普通大众所掌握，画意摄影又蓬勃兴起。
毋庸置疑，摄影是记录性大于可读性，一幅摄影作品不一定让读者赏心悦目，但其历史的传承使其具备了史料的价值。但同样不可否认的是画意摄影则是可读性大于记录性，以其艺术的独特价值吸引人们的目光。
画意摄影，顾名思义，就是摄影作品具有诗情画意，就是对意（意境，诗意）的追求，仿画只是借助了一种形式，真正的画意就是诗意，就是写意。人们追求的是诗的意境，达到诗、画、影三者一体的“影即是画，画即是诗”完美结合。
画意摄影，当下摄影界很流行的一个名词，现在很多中国古元素都影响着人们的思维，画意摄影虽然不是大众范畴，但很清新高雅，无论风光，花鸟，人像都可以应用。郎静山、陈复礼等大师，将摄影与国画、书法、篆刻相融在一起，以“影画合壁”的摄影形式进行摄影，取得巨大的成功。现在，我们可以用大量的拍摄素材、丰富的技术手段将画作的“意”充分地表达在摄影作品里。可以说，画意摄影也是一个弘扬中国传统艺术的伟大尝试。
学习画意摄影的根本就是对美学知识的积累，除此之外，还要有一定的图像软件（如：Photoshop等）操控能力。若两者都具备了，那么在画意摄影的天地里，长袖善舞并不是梦想。
有些影友认为画意摄影很难学，实则很简单，就像十字绣一样，针法就几种，学会了就可以绣出锦绣河山。