「笔尖上的中国」——当代艺术家戴建龙

艺术家简介：

一线美术资深讲师

戴建龙，毕业于中央美术学院油画系

中央美术学院年度《最佳造型奖》获得者

2020年毕业于中央美术学院，在校期间参与过多次画展，如足迹青春，素描年展，贵州之行创作展

10年美术教育经验

广东省直机关美术家协会常务理事

广东省青少年书画大赛评委

作品赏析：

色彩是油画的重要表现符号之一，而油画承载着西方厚重的文明、表现情感和多样的信息，油画色彩的演变突破了从固定样式常用耀眼、奔放、流畅的色彩

时代变更，色彩超越了艺术本身，具有象征意义，也增添了其神秘性。色彩表达的心态。对比客观事物，蕴藏着厚重的主观心态，表达强烈的情感，依照美学原理，画家创作的画作都带着强烈的主观，具有特定的精神内涵。因此，画家在运用的色调也超越了单一的本体，侧重表达画家的情感。通过变更组合、搭配冷暖色彩，画面流露出多样的情感。画家借助色彩表达内在情感，搭建创作者与观者之间沟通的桥梁，引发观者实现艺术范畴的欣赏与创作共鸣。

素描是一种以单色线条来表现直观世界中的事物艺术创作形式，亦可以表达思想、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。

素描思维的探索在当今基础造型教学与油画教学中越来越多的出现。各种不同方法的尝试给人们带来了更多的素描思维方向。

观其素描作品，均不失厚重和沉郁有力的大家风范，这为其素色油画增添了大气的底色。

素描是客观事物与大自然除去色彩因素的一切框架，每个画种由于绘画媒介的差异，所呈现出的画面感觉也不一样。但基本的画面结构还是要以素描为支撑，油画语言的创造从某种角度来说是素描思维的延续，素描不应当仅仅被认为是基础，而基础性素描是素描语言转换思维的先决条件。只有素描思维进入了状态，才有油画语言的创造。理解这一点，对当代油画创作与教学会带来更大的主动性。所以，素描思维最根本的所在应该是概括与提炼，这时的油画作品才谈得上风格、力度。

画作解读到这，那就不得不提到这幅《轮回》的作者，此人名曰戴建龙，堂堂正正的湖北荆州人，为人温文尔雅，质朴静寂，毕业于中央美院油画系，在我见他第三次的时候发现了一个关于他的亮点——他会对着马路沉思。

一段非常熟悉的路，竟然走错了三次，当然，我叫了三次“往这边”，这时可能是谁都会想着这位画家是否脑回路不清晰，直到后来他跟我聊他的创作理念，生活经历，见解，这时他的推理逻辑却清晰起来，又像是另一个人一样，变得像一位沉着冷静的大家，他很执着，他为考进中央美院，执着到“没朋友”，执着到“没亲戚”，历经八年终如愿，但之后又并不顺利，因为与教他油画的老师提出“好的艺术在西方”的理念相出，又开始了几年“格物致知”的在校状况。

有一天，他说：“这几年在社会上历练，对艺术又有了一些新的创作灵感，特别要在学习中国历史文化上下功夫，把书法练好，因为我的油画创作灵感很大一部分是在我们中国文化里面找到的”。