关于未来，关于趋势……
听起来很枯燥很学术对不对，但是其实这两大块是未来艺术品行业不可忽视的重要发展部分，国内目前研究的人不算多，相关文章也少得可怜，但就我这最近一段时间与国外行业前辈交流的结果来看，国外这几年对这两部分抓的很紧，投资了好多art funds&start-ups专门做这些服务的，还有一些私人银行也在积极开展相关的业务，因此我觉得用短短几千字来简单梳理介绍一下还是很有必要的。
艺术品作为资产配置的一部分受到越来越多富豪的喜爱，除开银行利率的历史新低，股市的震荡，技术进步带来的价格透明，还因为全球范围内对艺术兴趣的提高。
在上篇文章我大致介绍了艺术品作为资产配置的一部分需要的服务，
其中就包括艺术担保贷款。
那将艺术品作为抵押贷款时，面临哪些大的挑战呢？
1，风险评估
71%的私人银行家说衡量估算风险是主要的挑战。
2，流动性不够
66%的私人银行说这是一个主要顾虑
3，作品估价难
63%的银行称对作品的估价是一个障碍
4，知识缺乏
61%的银行称缺乏对艺术市场的了解是个问题
5，市场不规范
61%的银行认为艺术市场的不规范与缺乏统一的法律框架是一大阻碍
据研究发现，从拍场上买下的艺术品如果在手里持有至少十年，将会从“持有期效益”（holding period effect）中受益，意味着作品再卖出时更容易获利，会有相对低的复合年收益（compound annual return (CAR) ）波动，和更高的风险调整回报率（risk- adjusted returns），另外交易费也会对短期持有的作品的年回报率产生更大的影响。
有趣的是，那些被持有接近或超过20年的作品，它们的平均回报率和波动性趋于一致，这表明一旦一件作品在私人手里持有一定时间，它所带来的风险或奖励是相对固定的，不会因为持有的更长而增加或减少。
因此，那些持有作品超过10年并少于20年的藏家们，才会享受到“持有期效益”带来的收益。
艺术投资的未来--艺术品所有权的分割
区块链对于艺术界是一种非常有前途的技术，过去，艺术界一直在努力解决买卖双方的透明度，艺术品的可追溯性以及交易的安全性这几大问题。区块链的出现提供了解决方案。
与当前艺术品市场的低效率有关，标记艺术品（Tokenizing art） 有许多潜在好处：
（1）能拥有部分所有权
（2）来源清晰
（3）数字版权管理和结算方便
（4）能为艺术项目众筹
（5）新的衍生艺术品出现
接下来给大家介绍一下我比较欣赏的大有前景的几家平台。
-ARTOPOLIE
他们将艺术品变成零股，任何人，哪怕只花50美元都能投资毕加索或其他大家的画。
由Costa兄弟创立2019年1月开始运作，由平台购入一件大师级作品后再将材料提交给证券交易委员会（SEC），一旦SCE通过后，平台可以售卖作品的部分所有权，投资者哪怕只出50块都能拥有作品的一部分股份。
平台甚至能让投资者们投票决定购买下的作品放在哪家博物馆展出。这个平台背后投资者是大佬云集，从举世闻名的球星到硅谷CEO，人人都看好艺术品投资这一巨大潜力市场。
-LOOK LATERAL
2018年建立，也是运用区块链技术，任何人都能通过买卖作品的部分所有权来投资艺术市场。
参与交易的作品有自己的标签，来源记录（包括艺术家资料，过去藏家资料，展览记录，品相报告，拍卖价格，艺术顾问意见，评论），价格指数，和交易市场。
假如你是一位私人藏家，你墙上有幅画，你可以在平台中出售掉它49%的所有权来使作品货币化，或者发售一款金融产品，将这件作品作为标的资产（underlying assets）。
-FERAL HORSES
2017年建立，同样的道理，投资者花钱购买作品的一部分所有权，一直持有直到作品被卖出，平台将钱按比例分给各个投资者，一般来说，持有一件艺术品的时间是两年到十年，如果投资者中途想要退出的话，平台专门还有个“交换”中心可供交换。
平台规定，一件艺术品的份额以低至0.1％的价格进行交易。因此，可以以4英镑的价格购买一件4,000英镑的艺术品。同时为了允许大量的投资者参与，任何人都不能购买单个作品的20％以上。
艺术家将他们的作品上传到平台上，并同意一个确定销售期限（类似于IPO）和一个阈值（必须出售的最低数量的股票才能使销售生效）。一旦达到门槛并完成出售，投资者就可以在实时平台上开始交易其股票。
同时，平台将这些作品借给企业和酒店来换钱。这些租金将以“股息”的形式退还给“股东”。尽管平台希望随着作品的曝光，作品价格会不断增加，但每月租金却还是徘徊在作品价值的1-2％之间。
为什么那些艺术家想要参加呢？
因为当作品在交易所“出售”时，艺术家将获得收益的80％（通常行业标准是50％。）
对投资者而言，潜在回报是很小的（通过租一些相对不知名的艺术家他们的艺术品，实际上能赚多少钱？），但风险也相对较低。
-MASTERWORKS
它是第一个允许投资者购买大师级作品的平台。
有两种获得投资回报的方法。一，投资者可以在批准的交易平台上将其股票出售给另一位投资者。二，藏家可以提出向投资者购买绘画的协议，投资者们可以对是否出售这件作品进行投票。只有当股东通过多数制投票达成协议时，才能出售作品。 因此禁止个人控制任何给定艺术品的10％以上，以确保决策权在其所有者之间分散。
平台收取管理费（包括存储，运输和保险等费用）以及艺术品出售时所获利润的百分比。
-MAECENAS
它也是同样的道理。买卖艺术品的部分所有权。
举个例子，有位藏家很喜欢杰夫·昆斯（Jeff Koons），想买他的气球狗雕塑，价格定为58,400,000美元。
那通常来说这位藏家需要去贷款或从他/她的其他投资上获得资金，好有钱来买这件气球狗。
但有了这个平台，藏家可以只是在平台上卖出他/她过去藏品的部分所有权，就能获得足够的资金。这样来做速度更快，并且他/她的藏品仍能挂在他/她的家里。
-ANOTE MUSIC
这个平台将音乐版权作为零售和机构投资者的新投资类别，允许用户投资音乐，内容创作者的所有权，并通过随着时间产生的特许权使用费赚取回报。
平台为艺术家，唱片公司和发行商提供了一个安全透明的平台，使他们可以通过出售音乐版权，立即获得资金，同时保持其100％的艺术控制权。
它们有个拍卖系统，投资者在拍卖会上竞标，获得权利份额，还可以在它的二级市场上与他人进行交易，价格取决于供求关系。
现在这个平台选择的很多都是有至少三年稳定收入的艺术家，为它们的用户保证了有价值，安全可靠的投资。所有资产都有全面的尽职调查，好确定估值。
这个平台未来还将向电影，摄影方面延展。
-OTIS
主要是做当代艺术，街头服装和“与文化相关商品”（如Nike Air Mags和KAWS）的平台。它允许大家投资球鞋，漫画和其他物品，起价为每股25美元。
首次推出的项目包括Kehinde Wiley，KAWS，Takashi Murakami的作品，以及Supreme滑板，Rolex Daytona手表和Hermes Birkin Bags等。
它也是购买高质量的作品，将它们分成小小的一部分，并将其作为股权投资。
-WONDEUR
这是一个AI平台，基于非交易指标分析和比较当代艺术家的职业生涯。他们的技术能覆盖90%的战后和当代艺术家，其中大多数人还没有拍卖市场记录。
现在很多保险公司，鉴定师，博物馆专业人士和金融机构都在用它来评估一些战后和当代艺术品。
最后的最后，
越来越多的投资者希望看到他们的钱流向既有利可图又能反映其社会价值的股票或基金。
目前有三种投资方式可以实现这一目标：
-环境，社会与治理Environmental, social and governance（ESG）
-对社会负责的投资 socially responsible investing（SRI）
-影响力投资
ESG着眼于公司的环境，社会和治理实践，以及更传统的财务指标。例如污染，环境变化，浪费，人权，透明度等……
SRI更多是在投资层面上。例如，投资者希望避免投资于从事枪支生产的公司的任何共同基金或交易所买卖基金（ETF），因为它们的信念冲突。另外，投资者可以选择将其投资组合的固定部分分配给对慈善事业有贡献的公司。
影响力投资旨在帮助企业或组织完成项目或制定计划，做一些有益于社会的事情。比如投资致力于清洁能源研发的非营利组织。
写在最后，
这篇文章大概写了四个小时，还不算上前期资料文献查询，写到这里好歹也算把我认为重要的基本交代清楚了，艺术与科技，金融在未来的交融只会更密切，最近听的几次线上研讨会都是分析区块链，货币化，艺术基金，虚拟化啊什么的……
包括我在上文介绍的这些平台，都是快人一步，抢先拿到投资开始做起来的，我在搜集资料的过程中是有被惊讶到的，特别是当我知道音乐版权也能被部分买卖的时候，在未来，你仔细想想，可能你也能拥有电影的一部分版权，照片的一部分版权，舞蹈的一部分版权……
届时，我们都是某种意义上，作品的主人，作品的拥有者，这是现在欧美很流行的“艺术平民化/民主化”的概念的体现，也是我们常说的“全民收藏/全民投资”在未来的进一步延展。
虽然我自己也会质疑，不能实体百分之百的拥有一件作品，有什么意义呢？但反过来想，这难道不就是这些平台推出服务的目的吗？收藏艺术一直以来都是精英阶层的某种“特权”，而现在通过众筹，一件作品的所有权被分为6000份，大家投票选择展出地点，对我而言，这才是艺术收藏的美好愿景，是科技金融艺术交互最好的结局。
还是按照惯例，以我喜欢的一件作品来结束这篇文章。
作品名为Transform, 来自艺术家Alicja Kwade。