明清家具市场价值一路飙升,有极高的潜力

　　明清家具有着装饰性的整体追求。装饰正是对事物外在形式的美化，使之更符合人们的审美观点和审美情趣。明清时期家具对形式美的追求可以说是倾尽心力的，在质地、造型、色彩、视觉效果等方面精益求精，追求一种外在的浪漫和完 美。不但取材要求为上等，而且还要通过提高技术含量和精巧的选择、布局等，使材料充分显露美丽动人之处。明清家具在保证其牢固性的基础上，省略了结构附件，使整体造型更加简洁、明快，附以简单的装饰又起到美化作用，加之原质的材料与简洁的造型相搭配，质地的厚与朴揉进造型的轻与巧，使得整件家具增添了灵和精、活与雅，形成了典雅、脱俗的气质。

　　在明中后期硬木家具流行之前，漆艺家具是宫廷家具陈设的主流，白木家具是民间家具使用的主流。明代宫廷皇 家礼制最庄重的地方，比如说正殿中只能摆放漆木家具，北京故宫太和殿上的金銮宝座，就是金漆家具。

　　听老匠人介绍，当年制作家具有雕一、铲二、磨三这“三功”的说法，其中磨工要占全部工时的一半。家具做好以后，用挫草和白布反复打磨，以达到光润、“肉透”的效果。这种不惜工本的功夫是现代人难以望其项背的。

　　明式家具追求的是简洁，内涵，传神，一种文人与匠人精神的体现。而清式追求的是繁复，大，震撼，气派，大气，体现尊贵与威仪。内涵不一样。

　　明代的黄花梨家具之所以能在中国家具史上占据如此重要的地位，绝非偶然。明代皇帝很重视家具，甚至皇帝监制或亲自制作家具。如天启皇帝，不上朝谋政而喜欢做木工活，据传他的技艺有的超过御用工匠，史称“木匠皇帝”。社会上层人物大兴家具配套和装饰点缀，也极大地促进了家具业的发展和精益求精。另外，文人参与家具设计，将文人的审美情趣融入到家具中，极大丰富了家具文化内涵，提高了家具的档次和品位。

　　今存的传统硬木家具中，也有许多是使用红木、新黄花梨和新鹦阳木制作的。由于这几种木材，是在紫檀、黄花梨等名贵硬木日益难觅的情况下才被大量使用，所以，用这些木料制作的家具，多为清代中期以后直至晚清、民国时期的产品。如有用红木、新黄花梨木或新股棚木做的明式家具，因其材料的年代与形式的年代不相吻合，大多是近代的仿制品。值得注意的是，有大量传世的样木家具，不能以材质来判断年代，因为它在明清两代均被广泛用于制作家具，并在形式上也较多地保持了一致性，许多清代中期乃至更晚的樟木制品，依然沿袭着明代的手法。所以，对于样木家具的断代，应更多地依靠其他方面的鉴定。

　　任何艺术，只有牢牢地把握了它们的整体后，才能认识它的各个局部、乃至局部中的每一个部位。反之，要想完全了解一门艺术，也离不开对其局部及部位的仔细剖析和深刻理解。所以，我们往往从它们的相互关系中，认识到艺术整体、局部和每个部位的意义，才真正寻求到一门艺术的本质。