迪士尼主题公园的历史文化A Cultural History of the Disneyland Theme Parks （7）
书名：《A Cultural History of the Disneyland Theme Parks 》
出版：First published in the UK in 2021 by Intellect, The Mill, Parnall Road, Fishponds, Bristol, BS16 3JG, UK
First published in the USA in 2021 by
Intellect, The University of Chicago Press, 1427 E. 60th Street, Chicago, IL 60637, USA
作者：Sabrina Mittermeier
翻译：王杨
第二部分
国际迪士尼主题公园
3.
“真的是美国迪士尼乐园吗?”《东京迪斯尼乐园的独特案例》(1983)
在他们的第二个主题公园佛罗里达州的华特迪士尼世界成功开业后，华特迪士尼公司开始向国际扩张。但华特和罗伊迪士尼的去世和随之而来的管理变化，20世纪70年代的经济困境使他们对认真推行这一项目持谨慎态度。然而，当一家日本公司与他们接洽，希望在东京附近建造一座迪士尼乐园时，这些计划很快就变成了现实。
这家日本公司是东方土地公司(OLC)，成立于1960年，是Keisei Electric Railway Co.， Ltd.和Mitsui Real Estate Development Co.， Ltd.的合资企业。
OLC受千叶县政府(东部与东京接壤的县)的委托，在浦安市新建874公顷(2160英亩)的土地。这个地方应该用于商业或娱乐用途或准工业区和休闲设施(Walt Disney Productions 1983: n.pag.)，迪士尼主题公园似乎是一个完美的选择。
由于当时迪士尼在全面拓展国际市场方面很谨慎，OLC的提议是理想的:虽然Imagineering将设计公园，迪士尼将能够保留创意和质量控制，但这本质上是一项授权协议。无论OLC是否盈利，迪士尼将从门票销售中获得10%的版税，从食品和商品销售中获得5%的版税;最初的协议是45年(拉兹1999:27)。
尽管一直有传言说，1962年，OLC的总裁川崎千春在加州与罗伊·迪士尼谈论过迪士尼乐园的财务状况，并预测在东京将有一个迪士尼主题公园(Marling 1992:104)， 1974年，当OLC第一次与他们接洽时，迪士尼正与三菱就在富士山附近建造一个公园进行谈判(Marling 1992: 104)。事实是，直到1979年4月30日才正式达成建造东京迪士尼乐园的协议。
接着，项目进行得很快。1980年12月3日，在正式动工的地方举行了一场神道净化仪式(东方土地有限公司1983:n.pag.)，不久以后，一个为期一个月的海外培训计划开始了(东方土地有限公司1983:n.pag.)。
1983年4月15日，东京迪士尼乐园开业，这是第一个在美国以外的迪士尼主题公园开业。
东京迪士尼乐园的设计
东京迪士尼乐园(TDL)的设计理念迄今为止是引人注目的，因为它本质上与美国主题公园的设计理念相同。
最初也曾提出将基于日本文化景点,比如武士土地或基于日本童话故事“小桃子男孩”(Brannen 1992: 216),但企业坚持TDL日本迪士尼要复制美国的迪士尼乐园,日本人可以在他们自己的国家体验美国迪士尼。
TDL的公关发言人秋叶利原(Toshibaru Akiba)说:“我们真的在努力避免创造一个日本版的迪士尼乐园。我们希望日本游客来到这里就能感受到他们是在国外度假，对我们来说，迪士尼乐园代表了美国最好的东西”(引用自Brannen 1992: 216)。
然而，东京迪士尼乐园既不是加州迪士尼乐园的翻版，也不是华特迪士尼世界的魔法王国，它是专门设计来代表这两个公园的最佳之处，正如项目介绍手册中所述:
从一开始，东京迪士尼乐园的设计理念就是将现有的两个迪士尼主题公园的精华融合到建筑中，因此，可以说东京迪士尼乐园反映了当时的艺术状态。他们希望日本游客在参观东京迪士尼乐园时希望有一种“外国体验”，所以所有的食品设施都有西式菜单，商品来自世界各地，主要图形和一些表演歌曲都是英文的。(华特迪士尼制片公司1983:n.pag)
公司赞助的景点
此外，许多景点都是由公司赞助的，就像在美国的公园一样。但大多数是日本公司如富士，日本航空公司，讲谈社出版社，或可口可乐的日本分部(华特迪士尼制片公司1983:n.pag.)。公园的基本布局保持不变，但也做了一些改变——主要是考虑到不同的天气和人群条件，以及由于文化差异。
最著名的是，《美国大街》被改成了《世界集市》。而街道景观的建筑仍然以一个理想化的美国小镇为主题。
世纪之交,寒冷,潮湿的天气条件要求有屋顶,“像在1890年代的世界博览会的一个巨大的火车棚或钢和玻璃展厅”。把空间转变为一家商店或称“小银座”(1997:97)，指的是东京著名的购物区。
伴手礼
商品销售一直是TDL的核心。因为日本人有送礼的伟大传统，这意味着旅行者不仅要给家人，还要给邻居、朋友和办公室同事送礼物。这些礼物被称为伴身礼，被定义为“一个人在旅行后带回家的礼物”。
他们必须满足两个基本的要求:“(1)购买的礼物必须是当地的特产。（2)礼物必须有合法的标志。一个kinen标签或包装证明他们是在现场购买的”
TDL因此提供了数不清的商品物品-包装糖果，其中大多数饼干有特别标记的罐头或包装，以实现这一目的。虽然在主题公园里到处都能买到，但世界集市有一个巨大的零售空间专门出售这些伴手礼。
世界集市
《世界集市》的早期艺术作品所展示的概念与《未来世界》的世界橱窗的概念相似，后者显然以一些国际主题商店为特色(WED Imagineering 1975: n.pag.)。然而，这个想法被废弃了，可能是因为美国经验的想法盛行，来自TDL的礼物的相关性变得明显。然而，“世界集市”这个名字仍然存在。尽管它本质上只是美国另一条有屋顶的主街，但这个名字在文化上并没有引起共鸣，文化历史学家Iris-Aya Laem- merhirt解释道:“横穿乡村小镇的主要街道的概念在日本并不存在，因此，日本游客对乡村主要街道没有怀旧的概念”(2013:80)。
西部地区
TDL的前沿地区已经变成了西部地区。当谈到设计时，这只是一个名字的改变，因为在美国公园该主题和它的吸引力一直保持排队状态。对于日本人来说，消除“边界”的概念是理解空间的关键，正如秋叶所说，“我们可以认同旧的西方，但不认同边界的概念”(引用于Bly 1983: G1-3)。
日本作为一个岛国，对扩张有着不同的理解，但由于美国流行文化的影响，美国西部的认可度很高。许多美国西部电视节目在战后的日本也很受欢迎，因此许多日本人是看《生皮》(1959-65)或《Bonanza》(1959-73)(Brannen 2004: 608)长大的——至少对上世纪50年代和60年代的孩子来说是这样。TDL开业当天的宣传册概述了西方文化在日本的受欢迎程度:“但我们(美国人)不是唯一对这个值得纪念的时代着迷的人。在日本，人们也喜欢西方牛仔裤和牛仔靴(东方土地有限公司，1983:n.pag.)。
西部之地有一家商店出售这种服装，乡村和迪克西兰乐队是其早期娱乐阵容的一部分。同一本宣传册上还写道:“尽管我们最喜爱的民间英雄戴维·克罗克特(Davy Crockett)在日本没有在美国那么出名，但他那顶著名的浣熊皮帽子却是家喻户晓的!”(东方土地有限公司1983:n.pag)。
商品化观念
这指向了西方的商品化观念。1956年，迪士尼版的戴维·克罗克特(Davy Crockett)也在日本上映，所以这个虚构的角色是日本流行文化的一个重要组成部分，就像他当时在美国一样。在戴维·克罗克特在美国的受欢迎程度中，商品化也发挥了同样重要的作用;最终，在战后的美国，边疆神话的传播主要是通过西方电影和电视等流行文化完成的(正如本书第一章所讨论的)。
历史学家迈克尔·斯坦纳在描述迪士尼的《Frontierlands》时还提到，在TDL开幕的雨天，人们戴着著名的黑色皮帽。他引用一名澳大利亚记者的话说，“穿着湿淋淋的茧皮、意志坚强的日本克罗克特人’疯狂地划着独木舟到汤姆·索亚岛，'他们挤在伞下，用空着的手划水，每个人都付了钱……虽然西部片在日本很受欢迎，但日本人对牛仔的文化理解与美国人大不相同。美国人通常认为牛仔是孤独的骑手，是粗犷的个人主义的缩影，但许多日本人显然认为牛仔是团队的一员，就像布兰宁就这个话题采访的一位日本男子所说的:
归根结底，牛仔生活中最重要的是什么?对自己的工作感到骄傲。[…我们都是看着《生皮》和《拉拉米》这样的电视节目长大的。我们看到的是大家都聚集在营火周围。你们都搞错了。这不是一个人的问题，而是合作的问题。每当他们遇到问题，他们就聚在一起想办法解决。这就是为什么这些节目在日本如此受欢迎。他们用团队合作。2004(布莱农强调说:608)
在TDL中，“西部土地”很有意义，而且肯定会像在美国一样流行，但翻译的方式最终是相当不同的。商品化在西方神话的传播方面在这两个国家都发挥了作用。但在美国,这些神话是重要的冷战文化和爱国主义精神,而在日本,相同的字符是提升社区和一个共享的思想以及对美国流行文化的热爱。
冒险世界
与此同时，冒险世界的异国情调对日本人来说也仍然具有异国情调，代表地区包括波利尼西亚(在日本特别受欢迎)魔法提基房间，“世界之河”的丛林巡航和加勒比海盗。
然而，后者实际上对日本人也有相当不同的含义。虽然日本人对海盗的概念很熟悉，但他们并不熟悉加勒比地区的历史及其与美国的关系。
正如一位日本妇女所解释的那样:“除了一些富人乘坐昂贵的游艇巡游的形象，加勒比这个词对我来说没有任何意义。直到我在东京迪士尼乐园看到这个景点，我才知道那里曾经住过海盗”(引用van Maanen 1992: 21)。正如迪士尼官方书中声称的“日本人……尤其迷恋迪士尼乐园的《加勒比海盗》”(索雷尔2005:58)。尽管这种吸引力在一开始并不那么受欢迎，但近年来已经找到了受众。不仅因为它现在已经成为公园的主要景点，还因为电影《加勒比海盗》在日本和世界其他地方特别受欢迎。这个游乐设施位于冒险乐园的一个区域，这里有一部分是迪士尼乐园新奥尔良广场的复制品，尽管它并没有特别的标记——简单地说，“对东京的观众来说，19世纪的新奥尔良是一个具有异国情调的停靠港”(索雷尔2005:58)，因此它与这片土地上的其他异域风情融为一体。
丛林巡航
《丛林巡航》得到了翻译，剧本仍然基本保持了相同的故事情节和糟糕的双关语，但完全是为日语量身定制的。社会学家阿维德·e·拉兹(Aviad E. Raz)就这个大话发表了大量文章(2000:79-82;(1999: 33-38)，其中包括文字游戏和双关语，只有在日语中，他描述为“创造性地重写和'重新装饰’的英文版”(Raz 1999: 38)。
Western River Railroad
西部河铁路
因此，探险乐园唯一真正的新增加的是西部河铁路，这是迪士尼铁路的一个原始版本，后来在世界上其他迪士尼主题公园也有（除了上海，这将在本书后面讨论)。
这里的铁路不是环绕公园，而是从丛林巡航之上的一个车站出发，只穿越冒险世界和边境。这种设计被解释为避免看见周围的千叶县，而失去了在外国的感受。(Brannen 1992: 232)， Raz引用了另一位想象工程师为这种改变提供的更实际的原因:“在日本，如果你的火车只开往一个车站，那它就不被认为是火车，而是乘车。否则，我们将不得不与运输部门打交道，申请各种许可证，并接受各种要求和监督（引用Raz 1999: 35)。
西部河铁路
单独收费的铁路小火车
根据日本的法律，如果铁路在公园附近停了几站，就必须对铁路收费。还可以支持这一事实的是2001年东京DisneySea主题公园和周围的一些酒店度假胜地由单轨连接，它确实需要单独再购买火车票。不像在美国的迪士尼乐园、迪士尼世界、香港迪士尼乐园等类似的系统。
Pinocchio’s Daring Journey
梦幻乐园
TDL梦幻乐园在设计和景点设置上也遵循了“两优”的理念。
皮诺曹的冒险之旅
它首次推出了《匹诺曹的冒险之旅》(Pinocchio’s Daring Journey)黑暗游乐项目，不久之后，1985年该项目在加州迪士尼乐园(Disneyland)进行了改造。
Pinocchio’s Daring Journey
闹鬼的大厦
这片土地上最令人好奇的地方当然是闹鬼的大厦——它再次改变了它的位置，因为在这个公园里没有真正的新奥尔良广场或自由广场。虽然早期的设计将它放在了西域(Walt Disney Productions 1981: n.pag.)，但出于文化原因，最后决定将它移到幻想世界。
Haunted Mansion
日本人对鬼魂的理解(yūrei)与我们西方世界截然不同，其中包括“鬼故事通常被归类为童话或寓言”(索雷尔2015:38)，所以幻想世界似乎是其最合适的场所。
Haunted Mansion
然而，该建筑的建筑风格是克隆自魔法王国的荷兰哥特式风格，如迪士尼在TDL的小册子中所说的，“早期埃德加·爱伦·坡的建筑”(Walt Disney Productions 1983:n.pag.)，它被放置在土地的边缘，作为“幻想世界和西部世界之间的主题桥梁”(索雷尔2015:39)。
Haunted Mansion
灰姑娘城堡
东京迪士尼乐园的标志是灰姑娘的城堡而不是睡美人城堡，因为他需要有一个更大、更壮观的城堡，周围的人行道比美国的更广泛以为了缓解过多的人群压力。
Cinderella Castle
此外，由于日本有自己的城堡，迪士尼的城堡必须达到更高的标准——公园的介绍手册甚至把它的高度与大阪城堡相提并论(华特迪士尼制片公司1983:n.pag.)。这本小册子还称赞它是“东方最独特的城堡，没有古老的地板和通风的走廊”(华特迪士尼制片公司1983:n.pag)。然而，在其他迪士尼城堡中(直到2016年上海迪士尼乐园和2020年香港迪士尼乐园的改造)，东京灰姑娘城堡的独特之处在于，它在1986年至2006年期间实际上包括一个景点：“灰姑娘城堡神秘之旅”。
The Cinderella Castle Mystery Tour
灰姑娘城堡神秘之旅
它是一场由导游带领的穿越城堡地下城的徒步旅行，一群游客在互动冒险中积极对抗几部动画电影中的迪士尼反派。Raz认为这种吸引力对日本很有效，因为它看起来像日本的鬼屋(服从命令)(2000:87)。然而文化历史学家Iris-Aya Laemmerhirt反驳了这一观点，她说，迪士尼的坏人的功能与日本的鬼魂非常不同;她声称这种吸引力“必须作为一种熟悉的娱乐形式来评估，因为它具有日本的娱乐概念，以及设定在浪漫的西方环境中的角色扮演”(2013:86)。社会学家约翰·范·马南(John van Maanen)认为，这种类型的团体旅游和角色扮演只能在日本奏效，因为在美国的公园里，缺乏必要的拥有团体纪律的客人，尤其是孩子们的“自我”态度，会阻碍这一过程。
虽然我同意Laemmerhirt的观点，即角色扮演元素确实让日本成为迪士尼乐园的第一个景点，但从那以后，迪士尼和环球都为美国主题公园的观众开发了具有类似玩法的景点，表明这些类型的吸引力在西方文化背景下也非常成功(Baker 2016: n.pag.)
神秘之旅于2006年关闭，由于新的建筑规范要求更好的抗震性能，但当时它仍然很受公园游客的欢迎。
(Tomorrowland)
明日世界
东京迪士尼乐园的明日世界(Tomorrowland)建造之时，对未来的愿景正在慢慢瓦解，公园的部分内容正逐渐成为不合时宜的“综合景点”，也不适合其他地方;正如魔法王国和整个原始迪士尼乐园的变化所证明的那样。
(Tomorrowland)
根据公园开幕日的宣传册，TDL的版本基本上仍然试图重现1967年的“移动中的世界”概念(Oriental Land Company Ltd. 1983: n.pag.)。
(Tomorrowland)
然而，迪士尼乐园最活跃的元素之一，已经被转移到奥兰多幻想乐园的潜艇，根本没有到达东京。根据Fusaho和Takanarita Toru的说法，这是因为“人们认为日本人可能会对核潜艇模型抱有反核情绪，军事主题不符合战后日本公民的'热爱和平的态度’”(引用自丰田章男2014:218)。
20,000 Leagues Under the Sea
海底两万里
虽然核问题似乎是合理的，但肯定有办法让这个景点符合日本的文化背景，因为儒勒·凡尔纳(Jules Verne)为魔法王国建造的《海底两万里》(20,000 Leagues Under the Sea)版本就做到了。
20,000 Leagues Under the Sea
东京迪士尼海洋
2001年，东京的第二个主题公园——东京迪士尼海洋(Tokyo DisneySea)开放了，它以儒勒·凡尔纳(Jules Verne)的故事为基础，包括一个拥有潜艇(尽管看起来与美国使用的潜艇不同)的2万联盟(20,000 Leagues)景点。但是因为潜艇一直装载缓慢，维护费用昂贵，它们在1994年在魔法王国关闭。
20,000 Leagues Under the Sea
《永恒之海》(The Eternal Sea）
然而，明日世界确实拥有TDL唯一真正独特的景点。其中一部是《永恒之海》(The Eternal Sea)，讲述了日本作为一个岛国与海洋的关系，或者就像首映宣传册上说的那样:“这个节目对日本人来说特别有意义，因为他们与海洋的紧密联系——它的神秘和好处——贯穿他们的历史”(东方陆地公司1983:n.pag) 。
Tokyo Disney The Eternal Sea
它让“游客通过迪士尼独特的200度剧院探索人类最新的边疆”(华特迪士尼制片公司1983:n.pag.)——以某种方式将日本“边疆”概念融入公园的想法对美国幻想工程师来说似乎很重要。然而，这场演出却因为太不受欢迎，于1984年9月16日停演;大约在公园开放一年半之后。
《EO船长》(Captain EO)
《EO船长》(Captain EO)
从1987年开始，由乔治·卢卡斯(George Lucas)制作、弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)执导、迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)主演的《EO船长》(Captain EO)在这家影院上映。
《EO船长》(Captain EO)
《魔毯环游世界》(Magic Carpet Round the World)
另一个电影院也是早期明日世界的一部分:《魔毯环游世界》(Magic Carpet Round the World)是由Circle Vision 360出品的电影，最初于1974年至1975年在魔法王国上映，但后来在东京获得了新的镜头。van Maanen将其描述为“一次跨越五大洲的电影之旅，其戏剧性的结局是冒险家回到了'我们挚爱的日本，我们的心永远留在那里’”(van Maanen 1992: 19)，它同样因为缺少迪士尼人物而遭受损失，也在1986年关闭。
(Magic Carpet Round the World)
然而，在公园的开幕阵容中，最引人注目和真正独特的是与世界相遇。在一个类似于“进步旋转木马”的旋转剧场里，9个音频-电子动画角色通过几个关键场景讲述了以跨国关系为重点的日本历史的简短版本;“关于日本及其与世界关系的16分钟历史”(华特迪士尼制作公司，1983:n.pag)。
Meet the World
与世界相遇
这个故事以一个孩子,一个哥哥和一个姐姐的讲述,对日本与其他国家的关键时刻进行了汇总。如与中国的历史、江户时期、海军上将佩里的“黑船”讲述美日关系的关键时刻等。正如拉兹所言，它试图“合并两种历史叙事”。其一是日本是一个“岛国”，孤立而独特。另一种是同样受欢迎的关于日本借贷和适应技巧的实用主义叙述”(2000:91)。
它也是迪士尼讲述历史的一个经典例子，它完全省略了更黑暗、更近的历史，如第二次世界大战，并以通常乐观的音符结束了谢尔曼兄弟的原创主题曲“我们以爱迎接世界”。
这个景点最终不受欢迎的原因可以追溯到2个方面:第一个原因是，它是由松下电器工业公司赞助的，而公司的创始人松下Konosuke对日本历史和华特·迪士尼的愿景有着浓厚的兴趣，并敦促迪士尼创建一个类似于美国总统厅的景点。美国历史对于日本观众来说是无趣的，除非像西方国家那样通过流行文化加滤镜。
第二个原因，这个景点最初是计划作为未来世界展示日本馆的一部分(Beard 1982: 194-99)。他们甚至在未来世界建造了展览大楼，但最终没有使用。1982年，为迎接未来世界的开幕而出版的一本书概述了吸引人的故事情节和一些艺术作品，并声称“佛罗里达版的未来世界将与东京展基本相同，只是在措辞上有一些变化”(Beard 1982: 197)。
到2002年，《遇见世界》在一个空空荡荡的剧院上演，用20世纪90年代初Raz引用的一位想象力工程师的话，称《遇见世界》是“每个人的尴尬”，并声称“几乎每个人都希望看到它被废除”(在Raz 2000: 92中引用)。这个景点之所以能持续这么长时间，可能完全是因为它得到了外部赞助。
Go Ride and Seek
怪兽公司Go Ride and Seek
它的替代者怪兽公司(Monsters Inc.)根据皮克斯(Pixar)《怪兽公司》(Monsters Inc.)系列电影改编的互动黑暗游乐项目Go Ride and Seek最终更受欢迎。这是另一个争论的观点，“对于日本观众来说，保持迪士尼乐园纯粹的迪士尼和美国特色显然是至关重要的，不要因为太明显地包含非迪士尼元素，也就是在公园里的日本角色，而扰乱迪士尼乐园的魔力”(Laemmerhirt 2013: 80)。
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