欧阳询走到唐朝时，已经是一位年长的老人了，他先后经历了陈、隋、唐三个朝代。他与虞世南、褚遂良、薛稷被后人称为【初唐四大家】。

而我们知道楷书真正走向成熟是在中唐、盛唐时期，也就是颜真卿所处的时代。

欧阳询由于其所生活年代的原因，他的楷书还有非常明显的南北朝的味儿。欧阳询先是吸取了王羲之的长处，然后又从魏碑中取法，在南北朝的魏碑中他吸收了很多养份，正是这些原因，所以我们看欧体字与其他三位初唐四家的字比较起来，还是有很明显的区别。

欧阳我们都知道在笔法跟结体上面是非常方正严谨的，在笔画安排上一丝不苟，非常到位。

我曾于某档电视节目中，听当代所谓的欧（田）楷第一人就讲到过他临欧楷时，笔画间的距离，比例都要用尺子去量好。

可见欧楷在结字上是有多讲究、十分严谨。

欧阳询

欧体结构严谨有力，风骨内存，每一笔都恰到好处。其字笔力刚劲如孤峰之崛起，而四面削成，给人一种险峻挺拔之感，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸。

笔画穿插安排妥帖，让人叫绝对，其正楷被宋代《宣和书谱》誉为“翰墨之冠”

欧阳询的字相较于颜体来说要清瘦很多，两者的对比非常之明显，欧体结字时两边内收，而颜体是往外拓。所以很多书友或者前辈都说欧体的字于挺拔中见险峻，多一分或少一分都不行。

《九成宫》

《九成宫》这块碑从唐代立好后，一直到我们现在都是初学书法，或者是小学生的习字范本。

欧字因为在当时就非常有名气，因此这块碑一立好就有很多人去拓印。我们知道拓碑其实是对碑有损害的，特别是拓的人多了，那么原碑的磨损就非常严重。

欧阳询

到了唐晚期，《九成宫》的磨损已经使很多文字都看不清楚了,因此有人将其所拓的初拓本拿来又去把原碑凿了一遍。所以如果要临《九成宫》的朋友，最好是能找到初拓本，因为初拓本就是此碑的原貌，最能体现欧体的细节与特点。

《九成宫》是欧阳询奉了皇帝的诏去书写而成的，因此要从完美的角度去说的话，此碑是非常之完美的，但就是因于太过完美，非常规整，所以在潇洒度上相对于他其他的作品而言，要少了点味道。

这就好比我们平时写字一样，一个人写的时候，或者自由发挥时往往能出来意想不到的好作品，但若是有人在旁看着你写，或者是受某领导之要求去题字时，这个时候一般而言都很难出十分理想的作品。

欧阳询

《九成宫》太严谨了，严谨到了它第一横跟第二横的关系都看不出来。我们知道写字时笔画之间是有关系的，或多或少都能看出笔画间的连间关系。

但《九成宫》中的字，你很难找到这种连间的关系。因为他将笔画中的连间全都收到了空间当中，完全看不出来笔画间的连属关系。

其实楷书跟行书是一样的，在写的过程当中是连间不断的，只是行书将这种连属关系表现得相对要明显很多，而楷书中笔画的连属关系就要弱一些。

但还是会有这种关系，所以即便是在楷书的书写过程中，笔画的头尾之间也会有这种痕迹可寻的，但唯独《九成宫》中很难找到这种痕迹，可以说几乎没有。

所以严格来说，《九成宫》并不适合初学。

《虞恭公碑》

从书写的风格来说，此碑欧体的风格也是非常明显的，但是这件作品当中，笔触中有一种相较于《九成宫》来说，有一种很明显的老辣感。这种老辣感不是指技法上的，而是随着一个人的年龄而自然呈现出来的一种老辣。

所以我们经常会遇到，一个二十多岁的小伙子，跟一个七十岁的老人家，写同一种书体，同一个字，但是在笔法、笔触的感觉上，后者会要老辣很多，这种老辣是年轻人所不具备的。当然也有一些人，故意将自己的字写的老辣，但这种老辣有很明显的刻意为之。

欧阳询

其实在欧阳询的众多作品中，他个人最满意的并非《九成宫》而是《化度寺》。

为什么这么有名的《九成宫》不是他个人最喜欢、最满意的作品呢？其实上楷书是不应当太过于严谨的去书写。在书写时，应当适当地加入自己的某些心境。但《九成宫》这件作品过于严谨，严谨到有些刻意为之了。

而在《化度寺》中就有一种非常明显的率性，这种率性就是在书写时的某种心性的显现，此时强调一种意趣在里面，而非过于严谨的笔法。

当然，对于初学书法的人来说，不要一上来就强调心性意趣，而失了应有的法度，这样就会走弯路子。因为什么，因为初学书法的人并不了解书写时的法度，只有掌握了这种法度，你才可以去在法度内添加个人的审美或趣味在里面。

欧阳询

正是因为这种原因，欧阳询自己对《化度寺》更满意的，一个人的字不可能一成不变，有时可能纸好，有时可能笔好，有时可能是心情好，这些情况都会影响到作品最后的效果。

欧阳询出名在他的楷书，但其实他在行书上的造诣也是很了不起的，通过《千字文》我们可以看出欧体相背的味道更为明显。

相对于《九成宫》和《化度寺》等作品，他在行书《千字文》当中表现得更加清瘦。其实欧阳询在书写行书时，也是用的楷书的写法，只是相对楷书而言，行书在书写时更为随性一些，书写速度也要快。

欧阳询