现代油画之父——塞尚静物画分析静物
保罗·塞尚(Paul Cézanne,1839年1月19日—1906年10月22日)法国后印象主义画派画家。
《水果与酒杯》
1877 至 1879 年 26.7cm×32.7cm
画面的70%被一张横向的长方形桌面的所占据,桌面的右上方有一个完整的桌角,而其他角都被切割。
1、画作上方背景空间有一条粗重的曲线纹路与桌面呼应。
2、桌面正中偏右下,放一盘水果。
3、画面左边是一个玻璃杯,左上方有一个被切掉一半的白瓷瓶。
4、画面最左上方露出一段白瓷盆。桌面下右方露出 一小段偏白亮的物体,仿佛是白布。
这幅画中,是如何构成呢?
如果从几何形的角度看,画面中的桌子和桌子上的静物,被不同程度切割的两个菱形的交错;
桌面右上所属的菱形,保留一个完整的角,而桌上物体下方两角都较完整。
桌面的那一角,让我们有更想往背景空间探索的欲望,背景上安排粗重的条纹与探索形成呼应。
桌面静物所构成的菱形的下方,拥有较完整的两角,两角以内刚好是两个完整、未被切割的静物,形成的画面的中心。
塞尚构成原理:
想象画面中有一个轴心,从近景向远景的方向动势,经过旋转再回到近景,会给人一种坚固、封闭的实感。
如果这幅静物画有中心的话,必然是盘子或者盘子和水杯这个整体。
苹果和杯子作为这幅画的主体,其他物体由这个主体向四周旋转延伸。
苹果、白瓷瓶的把手、圆柱体的杯子形成一定的节奏,把视线从苹果向瓶把手方向移动。
向左杯子由下始上、从深到浅慢慢地把观者的视线,引向上方的白瓷盆。
除主体物苹果外,其他物体的饱和度都偏低,所以第一眼会被鲜艳的苹果吸引,再是重灰的杯子,随后视线转移到画面中最亮的——上方两个白瓷物体上,然后目光落向正中白瓷瓶后粗重灰曲线。
这条曲线富有动感,让观者对背景空间,有更强的探索欲。
同时,这条粗重灰曲线与桌面相呼应,使观者的目光又回到桌面上的主体物。
观者会发现主体物下方,有一块暖灰的衬布,与桌子的颜色相呼应。所以,塞尚的这幅画确实在以中心旋转。