世界名画背后的故事：288年后，它终于找回了自己原来的名字

今天要说的这幅画诞生于1660年，出于名家之手，却在漫长的颠沛流离中遗失了自己本来的名字。1948年，它终于找回了自己真正的名字并被大家重新认识。在漫长的288年里，它虽然一直被误读，但世人对它的推崇却并没有因误读而降低。

纺织女，又不是《纺织女》

委拉斯开兹《纺织女（阿拉克涅的寓言）》

这288年里大家是这样欣赏它的。

它拥有一个通俗的名字叫《纺织女》，还有一个更加接地气的名字是《马德里圣伊莎贝尔壁毯工厂》，描绘的是西班牙皇家壁毯工厂内部的纺织女工正在工作的场景，是一部现实主义的画作。文艺复兴后期、巴洛克时代、西班牙黄金时代画家迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹在生命的最后一年创作了它，世人将它与《宫娥》、《镜中的维纳斯》一起称为委拉斯开兹作品的杰出代表。

画中的前景光线略显昏暗，纺织女工正在辛勤劳作，少女老妪们各司其职，鉴赏者透过画面就能感受出她们工作的繁忙与有序。画面后景的光线与前景形成明显的对比，在明亮的大厅中，前来购物的贵妇人们正在鉴赏墙上已经完工的壁毯，还不时地向前景中忙碌的纺织女工张望。

这样的故事一直讲到1948年，但鉴赏者一直很疑惑委拉斯开兹的创作动机，不明白他为什么在自己生命的晚期创作这样一副现实主义的题材。真相会迟到但绝对不会缺席，一个西班牙学者的发现，最终改变了《纺织女》的命运，也揭开了它本来的面目。

阿拉克涅的寓言

古斯塔夫·多雷《Arachne》

这位西班牙学者在委拉斯开兹1664年的财产目录中，发现了一项找不到实物的《阿拉克涅的寓言》，经过反复的对比，他将《阿拉克涅的寓言》与《纺织女》联系在了一起，这一发现也让这幅画瞬间变的更加立体，笼罩在画作中的诸多云翳也渐次散去。

《变形记》中记载，阿拉克涅是一个商人的女儿，她在纺织上天赋异禀。纺线如同动人的旋律一样在她的指尖游走，纺机如舞者在飞旋，双手在织机上尽情的舞蹈，精美的制品就在这一曲舞蹈中诞生了。过多的赞誉让阿拉克涅忘记了谦逊，她变得越来越狂妄，到处吹嘘自己的技艺，并声称自己的天赋并非神的馈赠，并断言自己的才能已经超过所有的凡人和天神。

受到冒犯的智慧女神雅典娜决定教训一下这个狂妄的凡人，便化身为一个老妪与阿拉克涅进行比赛。与神对决的结局总是早已注定，阿拉克涅被雅典娜变成了蜘蛛。一种传说是阿拉克涅输了比赛，羞愤自杀，慈悲的雅典娜女神为了唤回阿拉克涅的生命，将其化身为蜘蛛，这种说法批判了阿拉克涅的狂妄与自负。还有一种传说是阿拉克涅并没有输掉比赛，她比赛中的作品描绘了希腊众神的淫乱生活，充满了对奥林匹斯山众神的不满，作品精妙且寓意深刻，让雅典娜又妒又恨。恼羞成怒的雅典娜将不敬的阿拉克涅变成蜘蛛，惩罚她世代从事辛苦的纺织工作，这种说法批判的是雅典娜的嫉妒与狭隘。

不管是哪一种传说，凡人都输掉了比赛，世人只能通过不同的讲述方式表达着自己的观点，在委拉斯开兹的这副《阿拉克涅的寓言》中，他又表达了怎样的观点呢？

委拉斯开兹的影射

提香《Rape of Europe》

《纺织女》变成了《阿拉克涅的寓言》，我们换种眼光再来看看这副画作吧！

前景中摇动纺机的老妪在众多少女中显得格格不入，她应该就是变身后的雅典娜女神了（脚下的猫是不是与雅典娜形象的标志猫头鹰相对应呢？）。背对鉴赏者，手拿线团的白色上衣少女正是与神对决的阿拉克涅，“背影杀手”总是给我们很大的想象空间，每一个鉴赏者心中都有一个独一无二的阿拉克涅，画家委拉斯开兹将决定权完全的交予了鉴赏者。

与之对应的后景其实并非简单意义上的空间隔断，更应该理解为时空的隔断。雅典娜已经恢复了自己的真身，穿上了盔甲，背对着鉴赏者。阿拉克涅这次是正对着我们，但容貌模糊，鉴赏者无法辨认她的面部表情。但是通过肢体语言我们能够发现，面面相对的雅典娜和阿拉克涅似乎在争执着什么。注意看阿拉克涅身后的壁毯，那是提香的《掠夺欧罗巴》，很明显是对宙斯的控诉。

画面凝固的这一刻，最右侧少女的眼神正深深凝望着每一个鉴赏者，好像在问：“你明白了吗？”