怎样欣赏苏州园林

苏州园林，是吴文化的艺术瑰宝，是人造的理想化的山水世界。

苏州园林，又称江南私家园林。起始于先秦，发展于唐宋，兴盛于明清。

晚明时，苏州园林的欣赏方式和造园方法有了进一步的发展，随之诞生了第一部系统完整的园林创作理论著作《园冶》和一批造园名家，也成就了一批营造复杂、景色优美的名园。

清后期的太平天国战争，苏州园林遭到毁灭性的破坏，诸多名园不复存在，沧浪亭等名园几乎夷为平地，仅留园、网师园等幸免于难。现在苏州的园林基本上都是太平天国以后所建或恢复，因而多少带有晚清色彩。

如何欣赏苏州园林，我们可以从苏州园林的造园特色着手。个人认为，苏州园林的造园特色可以归纳为：追求理想的山水安排，典雅精致的各色建筑，自然花木的四季变换，空间营造的多样体验，文字品题的文化意蕴。

山水，是中国艺术文化中的一大特色，你欣赏古诗词、文章，就会发现相当一部分是描述山水的；你欣赏古画，山水画更是占了大部。而苏州园林，就是浓缩版的、文人理想化的山水实景。假山，一般以土、石两种材料构成。石，以太湖石和黄石为主，湖石瘦透漏皱，黄石坚实古朴，假山非高手不能成山。水景，在苏州园林中必不可少，常以水池为园林中心，池岸多变。

叠石，是一门高超技术，非高手不能成山，图为200多年前叠山大师戈裕良留下位于苏州景德路环秀山庄的湖石山

建筑，园林建筑是苏州园林与其他地区园林最显著差异的表现所在。厅堂是园林主景的建筑，是最主要的赏景场所。次要建筑如轩、馆，是生活、观景场所。临水建筑称为水榭。为远眺、俯瞰，则有楼、阁。苏州园林中数量最多、形式最灵活的是亭。

拙政园主厅“远香堂”，为“四面厅”，堂北有平台临池，隔水为山景。是造园中常用的“堂、台、池、山”格局

苏州园林中的“廊”也是非常有特点的，陈从周先生就称“游廊为园林的脉络，在园林建筑中处极重的地位”，它形态灵活，随形上下弯曲，又划分空间，增加景深。

拙政园西部的“波影廊”，临水环池而建，廊的下部架空，犹如栈道一般。图左侧的复廊粉墙开设花窗。

苏州园林中的建筑营造，往往有着灵活丰富的造型与组合变化，细部结构与装饰精美，但一般不追究奢华、富丽堂皇，而是具有文人园林的典雅古朴，比如粉墙黛瓦，不作夺目艳色。梁柱门窗，不加鲜丽彩绘。

花木，苏州园林尤其关注自然花木的四季之景的变换，体现了《园冶》所谓的“收四时之烂漫”。园中不仅关注植物个体的色、香、姿态的欣赏，亦讲究姿态与线条的苍劲和柔和，枝叶的疏与密，色调的明与暗，乔木与灌木，落叶植物与常绿植物的搭配，植物与建筑、山石、水池的协调等。

夏日的拙政园“梧竹幽居亭”，青桐傲然，与四角攒尖的方亭搭配得无比完美。

空间营造，苏州园林给人的艺术享受，不仅在于通过山水、建筑、花木形成优美的景致，还在于通过各种手段营造出丰富的空间，以突破有限空间中视觉局限的障碍。在苏州园林里，围绕扩大空间感的设计在许多地方显示出来，并达到了极高的艺术水准。

自园外引入景致的“借景”，便是以突破园林边界，使人感觉空间扩大，虽花费小但收效大。

拙政园“里”的北寺塔，是成功的借景手法。

在园林内，空间的营造更是多样。首先，大格局的考虑中，通过景区划分，形成主次对比、主题差异而产生多种变化，这是创造丰富园景和扩大空间感的一种基本手法。一般而言，苏州园林中首先有主体景区的设置，主要是山水主景，同时会有次要景区的安排。

拙政园主景，在主厅远香堂前平台上观景。左为“雪香云蔚亭”长方形的卷棚歇山顶；右为“待霜亭”，六角攒尖

如在拙政园中，主厅远香堂北正对的主景山池，远香堂南为入园小景山水，堂西为“小沧浪”水院（下图），堂东为三个小院庭景，各自形成主题，使游览中有目不暇接的感觉。次要景区往往相对封闭，可称“园中园”。

“小沧浪”北望：图中央为“小飞虹”廊桥，“听松风处”和“得真亭”两两相对，廊桥外倚玉轩与香洲几度开合

在一个景区之内，苏州园林往往通过丰富景观层次，加大景观深度的方法，使得视觉空间有无尽延伸之感。在较小的空间中，除了花木、峰石的设置，廊、墙、窗、洞相配合，形成隔而不断、似分似合的深邃境界，如留园的石林小院。

留园“石林小院”，小中见大的经典之作，四周建筑和中间“天井”才300平方，层次丰富，园中有园，景外有景

文字品题，营造了苏州园林的文化意蕴。苏州园林，苏州的历史人文承载其中，深厚的文化底蕴在园林中处处可见。游览苏州园林如同欣赏一个文化宝库。在苏州园林的诸多文字品题，如园名、景名、匾额、楹联、石刻等，不仅凝结了传统的诗联、书法、篆刻等文化艺术，还透露出造园的旨趣渊源，表达出园主人的品格心绪，也强化了园景的诗情画意。

耦园还研斋楹联：闲中觅伴书为上，身外无求睡最安。