《战狼2》爆款《敦刻尔克》遇冷，票房的胜负意味着什么？

截止到9月4日，上映4天、排片占比超过三成的《敦刻尔克》票房刚过2亿，而《战狼2》已经过55亿。同时，《敦刻尔克》周日的上座率还没有《战狼2》高。按照目前的走势，《敦刻尔克》在国内的最终票房很可能到不了5亿，也就是《战狼2》的一个零头。

作为接档《战狼2》的又一部相近题材影片，《敦刻尔克》围绕着各种光环——神级导演克里斯托弗·诺兰，IMAX胶片摄影机加持、聚焦著名敦刻尔克大撤退，甚至导演还首次来华宣传，足见其对中国市场的重视和期待，但这样的结果恐怕他自己也很意外。那么，票房的天差地别到底意味着什么？又有哪些值得深思的地方？

首先必须要认清一点，票房的高低和电影质量不成正比。《敦刻尔克》无论是电影工业还是艺术性层面，都要远远高于《战狼2》，这是毋庸置疑、也是观众普遍认同的。在技术层面，诺兰用IMAX胶片摄影机奉上了出色的画面，将IMAX摄影机送上天，带来具有沉浸感的观影体验，《敦刻尔克》让观众有机会在IMAX银幕上看到真正的IMAX电影，和《战狼2》的炮火连天相比，《敦刻尔克》其实在视觉体验上有更大的优势。

在艺术层面上，其实《战狼2》更多的是对立鲜明的正反派之间毫无深度的较量，用贯穿始终的动作镜头来刺激观众的感官，但看过之后，并没有传递出来什么发人深省的力量。反之，《敦刻尔克》虽然有敦刻尔克大撤退的历史背景，不过导演没有聚焦战争场面，而是通过几个小人物的描述，来真实展现战争中人的状态，让观众感受到战争带来的压抑和恐惧感，从而突出人性的光辉和伟大。显然，这些都要比《战狼2》更“高级”。

但这种高级，让影片多少显得曲高和寡。作为一部有战争背景的电影，观众更想看到的是一部有战争场面的大片，而不是像现在这样“避重就轻”，摄影机只跟着几个大兵逃亡，所以影片上映以来没有引发口碑发酵，普通观众觉得离心理预期有差距。

从剧情上说，《战狼2》这样的线性叙事观众更容易消化，不用太动脑，一边吃着爆米花一边就看完了。《敦刻尔克》按照诺兰的习惯，打破了线性叙事，三条主线穿插，这导致很多观众“看不懂”，就等于把一部分只喜欢看爆米花电影的观众给拒之门外了，所以《敦刻尔克》的剧情有利有弊。

但是，吴京和诺兰又有相似的地方，两个人有着相同的创作理念，《战狼2》为了更加真实，远赴非洲拍摄，还运过去一辆吉普车，当然，坦克这么大块头是没有办法运输的，所以最后高潮的那段是在国内拍摄，但也尽量还原了非洲的样子，在电影中几乎没有用到什么CG特效，只有枪炮、爆破等实景特效，这既让电影有真实的观感，同时也是两位导演诚意和认真创作态度的体现。

为期两个月的暑期档结束，从数字来看，今年的暑期档取得了令人欢欣鼓舞的成绩，6月-8月全国影院总票房163.35亿元，观影人次4.74亿，相比去年增长了26.7%。但是实际上，除了《战狼2》一片独大外，其他电影的成绩都不理想。

从类型上看，以往作为票房主力的科幻、仙侠表现不够理想，《三生三世十里桃花》和《鲛珠传》不如人意，这也意味着用流量小鲜肉的电影，粉丝号召力减弱，而国产片特效水平再好，也很难勾起观众的好奇心，所以还要多打蘑故事。

动画片的表现同样不好，《大圣归来》和《大鱼海棠》提高了观众的品位，今年暑期档在网络上引发极高热议的《大护法》票房没能过亿，《豆福传》的票房只有1500多万，《十万个冷笑话2》看似手握IP才做到票房过亿，已实属不易。如何兼顾低幼和成年观众，仍然是制片方需要不断揣摩，最怕就是两边都不讨好，就很尴尬了。

《战狼2》的创纪录，对于中国电影市场是一个很好的启示，那就是有诚意、能迎合观众口味的电影，能够创造多么惊人的票房神话，我们的观众有这样的消费能力。不过，《战狼2》启示没有多少借鉴意义，毕竟它的成功很难被效仿和复制，而《战狼2》和《敦刻尔克》巨大的票房差距，一方面是主流观众的审美还需要提升，另一方面，也说明“看电影”这件事目前还仅仅是作为娱乐形式的一种，而不像音乐会、话剧那样有很高的艺术属性，在这样的环境下，艺术电影还是很难找到生存空间。