松树的各种画法「图解」 / 开普饭

松树为多年生乔木，不畏风霜雨露、严寒酷暑，无论平地、高山，还是峡谷、深润，都能看到它做然挺立的雄姿。古人赞：“松柏为百木之长。古诗有：“山空百丈龙蛇影，泉泌千年玻珀香。”松树不潟不零，不不附，苍健挺拔，千姿百态，为历代文人高土所赞美，并以其比喻高尚的品格和精神。

一、松针的画法

松针因树异，其形状有扇形、车轮形、马尾形等等。画时用笔要坚提有力、干利落，提按有、轻重得当。

扇形车轮

1．扇形画法：以中锋用笔，落笔轻，收笔重，先中间后两边。从外向里或者从里向外均可，用笔劲挺，富有弹力。

2、车轮形画法：笔由外向内，或上半轮由外向内，下半轮由内向外。

马尾形

3、马尾形画法：用笔应中间长，两边短，松针可稍作重叠，要以树枝取势，决定角度大小不同的造型。

可下笔轻收笔重，粗细变化，合得体，次分明

扁锋画法中锋画法竖刮画法

4、扁锋画法：适用于写生，能大块面体现松的优美姿态。

5、中锋画法：用浓淡墨迅疾行笔，既画出松针、又有层次感。适用于实地写生。

二、松干的画法

轮廓线确定后，用狼毫笔调浓淡墨，中侧锋兼施，一气呵成，中间注意转折用笔。此法应在较熟练的基上练习。

松干是松树的主体，其形态自然形成，生长中受到损伤而断枝折干，松千是松树的主体。腐朽形成大大小小的洞，多在干或枝的转折处，松愈老洞窟窿愈多。表现节窟，画工笔的应先勾出内沿，以墨色填染，写意的就用含有浓淡墨的笔直接点。画松树皮的鳞纹应分布两边，中同留空白，亦可画中间，两边留白，中锋，侧锋兼用，先勾出松的鳞纹，而后擦染。

三、松枝的画法

松枝离不开干，它们是一个整体。松树的生长环境和地城决定了树的姿态。画松要中锋用笔，偶用拖锋，表现其苍老独健。古松历经千载而傲然屹立，长悬崖而探索乾坤，画时添些短枝与枯枝或顶梢断枝，以加强其生动自然的情趣。

上仰式，宜画在和风丽日的环境下

图一图二

图一：倾斜式，宜画在山巅或临风处，或风雨中。

图二：低垂仰起式，宜画雨后或晴雪中。

四、松枝、松针的组合画法

松针、松枝的组合画法

松的枝干有上扬式、下垂式、平展式等，画时取势要生动，注意树分“四枝”，前后左右排列，根据构图和经营位置“匀”出轮廓线。用笔以中锋为主，转折时可适当用些侧锋。而后添上松针，可先淡后浓或先浓后淡。松针重叠切忌“三齐”（顶齐、底齐、左右齐），应有侧重面，根据大小松针的块面进行组合，偶尔露些枯枝。勾线时应注重行笔，抒写出胸中之气。

松针、松枝的组合画法

五、松根的画法

松树生于崖石问，其根找而多露；生于土者本直根微见。露根松多画在悬崖或流水道边。山水画中体现多棵松时，不宜根大多，以免与构图不融治。如在悬崖、水边画一二棵并对其根部详细描绘“盘根错节，蛟根東”，则别有意越，既体现树根的美又表现松的苍劲。练习时用狼毫笔中锋写出为宜。

松根的画法

六、松树的种类

传统技法中的松针多用扇形，远景多用点。但由于地域不同，环境条件有别，松的品种颇多，有古松、马尾松、罗汉松、白皮松、塔松、杉松、红松、落叶松等。白皮松（美人松）、杉松、红松、落叶松多生长在北方的森林中，塔松多生长在西藏，长得很直，枝有的是对生，故长大后像塔形。古松、马尾松、罗汉松，多生长在峰顶悬崖或平地坡边。画时用中锋笔写出扇形松针，古松有的用散锋画（混针法），更能体现其茂盛。生长在森林里的松树，一般用混点法及竖刮法。松枝用中锋写出，有时也用拖锋拉出。古松上缠些藤类植物可增强画面情趣。

白皮松：树体高且直，松针纤细，中锋用笔，树干少擦多染。

杉松：用扁锋竖刮法画松针；枝对生，用中锋行笔。

塔松：叶繁茂，用中锋竖制法表现

雪松：松针中锋用笔，由外而内，或下半轮由内到外，车轮形。

迎客松：中锋行笔，扇形针写生，应组合得体，形神兼备。

罗汉松：松针外轻内重中锋行笔，树干中侧锋兼用。

古松：中锋画松针，松千中側锋兼用，方显松之苍劲。

古松：松干枯藤可用拖锋笔法。

落叶松：宜用散锋混针法，中侧锋兼用。

七、中远松的画法

山水画中常见中、远松。一般在山头出现的中、远松多为列植形式，松干用中锋笔法双勾或单笔画。中松可画些枝，远松只画平枝，松干横斜穿插而不点针，松干要直，不可画根。画远松有“烟霞掩映断其根”之说，因为远而模糊不清。单笔扼要画中、远松，要画出其态勢，可画几根大枝，不必再画小枝、平枝和拖枝。常用点叶法画松针，即锯齿形针法、破笔法、斜列形连勾法、卧笔竖拖法。用墨应先浓后淡，不要过分追求细微变化。

上色可用花青加点墨，花青加些藤黄，而后渲染。表现特殊环境如朝晖、夕阳下的中远松，可用朱砂、朱磦点画之。