燃烧的火焰 ——与朋友谈梵高《向日葵》

燃烧的火焰

——与朋友谈梵高《向日葵》

阿迪

朋友：

你突然跟我说不知为什么喜欢梵高《向日葵》，就是喜欢，说不清楚。遂问我怎么看？你这冷不丁地一问顿使我语塞，我不假思索地回答道：“你就是一株向日葵。”朋友笑而颔首，相视不语。

世上爱吃瓜子的人很多，而不知道向日葵或不懂向日葵的人更多。瓜子可以被炒成百味，作为茶点或酒前饭后的消遣，而结出瓜子的向日葵则极少被关注，更不要说是被喜欢了。在农耕时代的社会里，瓜子不能成为主食，所以，向日葵大多被栽种在田间地头或沟岸荒滩上，因为向日葵的根系能把干旱贫瘠的土地揉碎，深深地拥抱土地。于是，它能抵挡风雨，抗御病虫害，哪怕是被风雨打折茎秆，也一样顽强地活着，而且花头依旧向阳，依然盛开，尽管无人照看。

梵高为什么喜欢向日葵？也许梵高眼中的向日葵就是他自己本身。梵高一生是苦难的，又是独特的。他四处漂泊，居无定所，没有画室，没有模特，身怀绝技却一贫如洗。贫困和孤独的折磨又使这个善良、敏感而热情的画家患上了间歇性精神错乱。梵高一生都在与生命抗争，而对人始终充满着爱，就像他笔下的向日葵，不仅是绿色植物，而且是带有原始冲动和热情的生命体。它是梵高心中强烈感情的载体和化身，简言之，向日葵就是梵高。梵高的向日葵是黄色的，是生命激情的火焰。

梵高是表现主义绘画天才。他的绘画风格是狂放不羁，他的色彩是激情岁月，他的线条是畅神达意，他的艺术语言是奔放热烈的狂躁情绪，又带有孤愤抑郁的悲壮意味。他用绘画表现人的感情与精神，脱却了自然物象的束缚而进入了自然自觉的艺术状态。梵高的向日葵以各种姿态来表达自我，以不同明度、不同纯度的铬黄表现炽热的阳光，而阳光又象征着生命和爱情，他以火一般的热情为生命高歌。火焰般的向日葵不仅表达了春华秋实，更表明了画家对生活、爱情、艺术的美好向往与渴望，而这种近乎固执的激情与活力熔化于对比单纯强烈的色彩和仿佛旋转不停的笔触里。梵高是熊熊的火焰，燃烧着生命的狂热，迸发出耀眼的光芒，但生活于他过于苛刻，爱情于他过于吝啬，绘画于他亦是身后之荣耀。故，37岁的他在麦田里用手枪结束了自己的生命。在梵高短暂的一生中，画向日葵是一种热爱生命的体现，而遗憾的是他却又在艺术面前走向了自我毁灭。正如有人说，这也许就是涅槃重生吧。

今天很多人喜欢梵高《向日葵》是因为拍卖行拍出的天价和媒体宣传。你是不了解梵高的，所以你的喜欢是真喜欢，你这种喜欢是内心相融引起同频共振的喜欢。因为你也是经过风雨、经历磨难有故事的人，否则，无法体验出艺术人生的意义。你看到了画中向日葵倒“金字塔”造型，显示了“不稳与不安”，即现实生活的反观；那阳光下扭动的花瓣，似生日蛋糕的烛火，许愿池边的红带，为生活奔波散乱的绺发……，即坚强地活着，为了更好的活着而活着。由此我想到了泰戈尔的那句话：“世界以痛吻我，而我报之以歌。”我想你也是深有感触的，愿我们共勉之。

对于梵高《向日葵》，眼光不同看法也不相同。画家看见技法流派，古董商看见金钱交易；顺境者看见癫狂，逆境者看见顽强；儿童看见花朵，农夫看见收成；智者看见阳光，仁者看见生命。……，诸上种种“画意”实属情理之中，且莫强求。梵高只属于梵高自己，就如同我们只属于我们自己一样。心之所向，素履以往。心有所念，皆为梦依。

三月二十二日。