蒋蓉紫砂壶为什么现在这么火

　　蒋蓉一生都奉献给了自己热爱的紫砂壶艺，从高难度的束柴三友作品，到作为国礼出访的九件象真果品，一件件无不凝聚着蒋蓉对大自然的观察与对生活的热爱。的确，唯有真正热爱生活与艺术的匠人，才能创作出饱含匠心的紫砂作品!

　　

　　了解蒋蓉大师作品的人都知道，她的作品以观赏性为主，兼有一定的实用功能。像她独 创的莲藕壶，初步鉴定时候可以看一下壶的整体外观的一个工艺，以及手工雕刻。看我蒋蓉大师的工艺，那么下一步，自己断定的时候，请用你的肉眼或者是尺子去量一下壶嘴，纽，跟壶身，连成三点一线。除了上面的一步，你还可以摸一下壶身，因为真的是蒋蓉老师的壶，表面是很光滑的，泥质细腻，摸起来像是玉的感觉一样温润。再来一招就是拿起盖子，轻轻的在壶盖边，划动几下，听一下那个声音是否有清脆的声音，一般好泥质加上好工艺做出来的壶，它的毛孔通透性很好，你这么划几下听到的声音会很清脆的，反则就不是啦。 最 后一招，就是看看蒋蓉老师的落款，因为从落款，蒋蓉老师的壶的落款不单一，当你细细观察过，你会发现它的不同之处。

　　大师受人敬仰的不仅是艺术上的成就，也在于她淡定平和、不追名逐利的心态，更在于她宽厚仁慈的胸怀。作为一个紫砂艺人，做壶是做艺，做艺也是做人，需要全身心的投入，要认真做人，认真做艺。在当今艺术界因门第之见或名利之争乃至各团体之间的利益之争而出现的相互难以协调甚至相互诋毁的现象时有耳闻，蒋蓉大师用她高尚的艺德告诉紫砂后人们“大师”的真正意义!

　　

　　在宜兴紫砂艺术百花园地，有一位辛勤的园丁数十余年默默耕耘在五色土上，以女性的柔情和至爱，培育出一朶又一朶紫砂奇葩，使之香飘四海，饮誉五洲。她就是中国工艺美术大师蒋蓉。

　　在艺术实践中，蒋蓉大师善于将动物、植物、花果等自然形体，经过艺术提炼、创造，自如运用于紫砂作品之中，设色与造型逼真，融合了艺术美感与自然生趣，形象色泽及表面肌理都有妙趣天成之感。其创作大多以自然界瓜果、动植物为题材，表现手法以仿生为主，作品形象生动、色彩绚丽，形成了独特的紫砂艺术风格。可以说蒋蓉大师在仿生类紫砂艺术方面的造诣代表了一个时代的高峰。

　　

　　当是还正是紫砂壶花货新的萌芽时期，又逢盛夏六月，盛天的荷花，惹人喜膦，粉红色的花瓣里裹着碧绿莲蓬。那绰约的丰姿，高洁的品格，给人以出污泥而不染的形象，深深地吸引着人们。蒋蓉大师决定创作荷花茶具，这是所谓艺术上的创作构思，至于实地观察以至成型烧制，还要花很大功夫，才能成为一件人们博览的珍品。采摘实物，凝视观察，静思默想是蒋蓉大师多年以来创作紫砂壶花货茶具不可缺少的过程，因为它的造型要给以人们从美的享受和实用价值来琢磨。要制造荷花茶具，必须摘来荷花，莲蓬，荷梗，荷叶，凝视观察客观存在的形状，筋络，色泽，然后运用配色，拼泥以至最 后定型。蒋蓉大师以盛开的荷花作壶身，圆鼓鼓的莲蓬作盖，弯曲的花梗作壶把，这时候必须用大力气精细地把模型的一筋一瓣模仿得惟妙惟肖，这说明了艺术造型的一丝不苟和严谨性。美化茶具的全身更为重要。再观察和静想是保证一件工艺品的造型成功。

　　蒋蓉作品曾在全国工业会议上评为“特等奖”，并为周恩来总理出访东南亚等国家制作礼品。1956年，江苏省人民政 府任命她为紫砂工艺“技术辅导”，这在当时历史情况下是工艺界的一种最 高荣誉和待遇。