专稿丨漫谈演艺进饭店活动之一：定义和价值

诗和远方结合应该也必然会催生出新的业务形态，而演艺进饭店活动正是文化产业与饭店业在文旅融合大背景下，适应消费需求变化，打破固有行业界限，相互交融，横向合作，实施产品与服务创新拓展的一种有效途径和方法。

一、演艺进饭店活动定义

通常意义上，演艺业是指以演艺产品的创作、生产、表演、销售、消费及经纪代理、艺术表演场所等配套服务机构共同构成的产业体系。演艺产品具体形态包括音乐、歌舞、戏剧、戏曲、芭蕾、曲艺、杂技等各类型演出活动。

演艺进饭店活动则是指以专业文艺团体为产品主创者，依据饭店服务属性和基本功能要求，适应饭店经营消费需要，以饭店空间为舞台，以演艺产品深度体验为亮点，为饭店营造浓郁场景氛围和深刻记忆点，从而深层次强化饭店服务产品价值的主题性演出活动。

本文所说的演艺进饭店活动是一种狭义的概念，指专业文艺团体或专业表演者进入饭店空间所提供的产品。

与饭店自行组织，由员工参与的店内业余表演不同，演艺进饭店活动所提供的演艺产品由专业文艺团体创作、生产和表演，必须符合和满足文艺作品生产的艺术规律和审美要求，具有更高的艺术性、专业性、娱乐性、互动性要求。

和在剧场内的常规性演出不同，演艺进饭店是在酒店空间中开展的一种专业性演出活动，因而无论演出组织、演艺内容、规模、时间安排，还是表演形式、观看方式等都有其不同的特点与要求，需要符合和满足饭店经营与消费需要，演艺产品应成为饭店产品的有机组成部分，融入饭店整体服务产品体系之中，这就要求在演艺进饭店活动开展过程中必须根据其特殊性，不断总结、提炼、形成一套科学的创作原则与运行方式。

二、演艺进饭店活动开展的必要性

我们应该清晰的认识到，在文旅深度融合的形势下，演艺进饭店活动将二十一世纪最具仪式感与体验性的两大产业，即演艺业与饭店业有机的连接了起来，构成为一种新型的“亚文化产业形态”，以沉浸式艺术体验为特色，既符合文化消费的时代需要，也符合住宿消费的体验需要，具有很高的社会、文化和经济价值、也是饭店差异经营的一个创新领域。因此在体验时代，文旅融合的大背景下，演艺进饭店活动开展很有必要。

 第一，是演艺活动变革创新的新途径

从原始、朦胧的歌之舞之，足之蹈之开始，到古希腊的戏剧、印度的梵剧、中国的戏曲以及后期各种形式的演艺活动，演艺作品承载着不同民族的情感与审美，成为民族文化中最灿烂与显形的组成内容。人们通过演艺活动，在人为的虚拟场景中，希冀与自然沟通，与神灵对话，与他人交流，从而抒发自己的情绪和欲望，表达自身的认知与理性。因而在人类文明历程中，演艺活动成为颇具仪式感和聚众性的群体活动，在社会生活中发挥着十分重要的社交礼仪与宣传教化作用。同时，作为人类文明演进的标尺，不同时代、不同的文明形态总会要求并产生出与时代相适应的演艺活动，这是演艺艺术发展与进步最本质的内在规律。进入二十一世纪以来，随着人们文化消费特征的变化，单纯的剧院式演艺活动已越来越无法满足人们的审美需要，参与、互动与体验的热情使消费者要求打破传统的演员在舞台上表演、观众在舞台下观看的单一关系，重新定义观众与演出的“空间”逻辑，进而从获得感的角度更要求重新梳理和组织演员与叙事的“表演”关系。因此，我们非常欣喜的看到，除传统的剧场演艺空间外，社区演艺空间、城市大型综合体演艺空间、公共设施演艺空间、景区演艺空间等新型的演艺活动空间被不断开发与建立起来，在极大的丰富人们社会文化生活的同时，更拓展了演艺活动的空间范畴。演艺进酒店活动正是在上述基础上进一步对演艺活动空间的延展。休闲度假时代，酒店成为旅游目的地的核心与纽带，作为“流量”，包括人流量与消费量的集中地，酒店是现代社会生活与经济活动的重要场所，演艺进饭店活动适应上述发展趋势，在饭店空间中建构起一种新型的演艺空间逻辑，以观剧的便捷性和作品的艺术感染力打破了游客与本地居民的壁垒，从而进一步强化了演艺活动的社会生活契合度。其次，从目前的旅游演艺的情况看，无论是依托景区的“印象”系列，还是以城市为背景的“又见平遥”，以及置身博物馆等城市公共设施的“声入姑苏﹒平江”等演艺产品均与传统的剧院式演出形成了差异。新的空间逻辑决定了作品“叙事”方式的变革，在极大丰富创作素材，让作品呈现出百花齐放、百家争鸣的繁盛状态的同时，参与、互动式演出更在演员与观众之间建立起一种无间距的体验关系。演艺进饭店活动是以饭店为舞台开展的一种特色类演艺活动，受饭店空间、功能、风格、观众结构等因素影响，“倒逼创新”的现象更为重要与紧迫，作为一种小型化的“微演艺”活动，演艺进饭店活动对推动演艺作品的多样化创新，传播地域文化,丰富演艺作品的内涵与形式无疑将产生积极的促进作用。

第二、是旅游演艺转型升级的新空间

演艺产业是文化产业体系中的核心产业之一，随着时代的发展，演艺活动面临的挑战不仅仅来源于演艺本身，更来源于复杂的产业和市场环境。因此，推动演艺活动可持续高质量发展，既需要深入挖掘演艺产品的文化内涵，创新演艺形式，更需要对产业环境和市场形成深刻的理解和认知。为此，2018年《国务院办公厅关于促进全域旅游发展的指导意见》要求，推动剧场、演艺、游乐、动漫等产业与旅游业融合开展文化体验旅游。2019年，文化和旅游部《关于促进旅游演艺发展的指导意见》，明确提出将推进旅游演艺的转型升级作为首要任务。

所谓旅游演艺通常指常驻于旅游景区或目的地，以游客为主要观众受众，综合运用多种艺术表现形式，结合声光电效果，以表现特色文化背景或民俗风情为主要内容的主题商业演艺活动。一般按照旅游演艺演出的场所划分为实景旅游演艺、主题公园旅游演艺以及剧场旅游演艺。据相关统计，2010年中国演艺市场收入为108亿，其中专业场馆演出收入57.18亿，实景旅游演出市场收入12.4亿，民营团体在非专业场所演艺收入25.2亿，大型场馆演唱会等收入13.2亿。而从2013年到2017年，全国旅游演艺节目台数从187台增加到268台，增长了43%；旅游演艺场次从53336场增加到85753场，增长了61%；旅游演艺观众人次从2789万人次增加到6821万人次，增长了145%；旅游演艺票房收入从22.6亿元增长到51.5亿元，增长了128%。由此可见，在文旅产业融合的政策引领下，近年来，旅游演艺迎来了爆发式增长，成为了旅游目的地的标配性产品。然而在发展的同时，我们也看到表演形式雷同单一、高成本大制作、参与互动性不强等问题已导致旅游演艺出现疲软的态势，根据IT桔子公布的数据， 2019年受影视领域税务严查以及媒体板块监管趋严等多方面因素的影响，演艺领域投资热情持续下降。2020年受疫情影响，演艺市场更是遭受巨大冲击和破坏性影响，投资者信心受到冲击，截止2020年10月，演艺产业当年投资金额仅2.15亿元，尽管后疫情期情况有所好转，但演出产业前景仍然不容乐观。因此，相比大成本、大制作、老套路的旅游演艺，作为一种小型化、主题化、特色化、定制化的“微演艺”，演艺进饭店活动拥有更旺盛的生命力和可持续发展性，必将因其特有的互动体验、主题场景、艺术情调和专属功能受到市场的喜爱，从而拓展旅游演艺的市场范围，开阔旅游演艺的创作领域，丰富旅游演艺的表现形式，降低旅游演艺的制作成本, 减少演艺场馆建设，成为旅游演艺转型升级的新空间。

 第三、是饭店服务产品创新的新形式

追求高品质的休闲化需要、追求时尚的体验性需要和追求人性回归的怀旧式需要,要求饭店创造场景空间，提供更具仪式性与体验感的文化性主题产品。

作为饭店文化主题产品的一种独特形式，演艺活动通过在饭店服务中讲述中国故事、展现在地文化、演绎精彩故事，弘扬时代精神，使饭店成为城市文化事业的重要组成部分，从而有效的增强了饭店的社会公共服务属性，提升了饭店的综合效益和存在价值。作为一种“活化产品”，演艺产品是饭店服务方式创新的重要方式，能够形成饭店最具魅力、最具参与性、最具记忆性的仪式化产品，从而极大的丰富饭店产品内涵的深度和广度，完善饭店产品体验价值，为饭店产品迭代升级提供积极的帮助。作为饭店产品中的“嘉年华”，演艺活动具有典礼性、仪式性、狂欢性等鲜明特点，能够有效的塑造和传递饭店一种独特的艺术气质和美学品位，构成饭店产品的特色与爆点，从而增强饭店揽客能力，提升饭店的经营效益，为饭店品牌形象建设发挥重要作用。因此，演艺进饭店活动是酒店创新迭代，提升产品文化性、趣味性、故事性、娱乐性价值的有效方式，也就是说，演艺产品是饭店服务仪式化的高级层次。

文旅融合背景下，演艺进饭店活动具有极为重要的意义，需要我们遵循市场文化与住宿消费规律，依据饭店经营实际，在安全、经济、环保、效益的前提下进一步深入研究演艺进饭店的内在逻辑和运作方式。

（配图为成都千禧新东方大酒店、

云南翠湖宾馆演艺作品）

李原：饭店业杂志执行编委、四川大学旅游学院教授、硕士生导师，文化遗产与旅游开发博士，国家级星评员，国家职业技能裁判员，中国国际主题酒店研究会副会长、中国主题酒店研究院副院长、《文化主题旅游饭店基本要求与评价》（LB/T 064—2017）执笔起草人、《旅游饭店星级的划分与评定》（GB/T14308-2010）》标准释义起草人。