巨匠亦如何？大师又怎样？“摹古”——学画者的必由之路！
代代沿袭千百年，
而这种手段在今天似乎彻底变了味。
为何古人在摹古中受益，而今人却嗤之以鼻？
被誉为“五百年来第一人”的张大千，
在绘画的造诣上可谓天赋异禀，
但其实他是因“抄”遍了
中国千百年来几乎所有传统艺术佳作，
才最终练就了绝世武功。
「 五百年来第一人 」张大千
艺术史学泰斗傅申曾在1998年所著《张大千的世界》中说：“当你真正了解了张大千一生画作的时候，你也已经复习了大半部中国绘画史了。”所以，从某种意义上来说，张大千的成功，无疑是为“摹古”这种传统学习方法的再次证明。
明 仇英 《沧浪渔笛图》
张大千不但认为“摹古”是中国传统艺术中公认且最行之有效的学习途径之一，而且还将其发挥到了极致。
在张大千数以几十载的绘画生涯中，他自始至终都非常重视临摹的作用。正如他本人所言:：“大抵艺事，最初纯有古人，继则溶古人而有我，终乃古人与我俱亡，始臻化境。”
张大千 临仇英 《沧浪渔笛》
张大千尚古思想根深蒂固。崇古贬今几乎是中国文人与生俱有的一种普世情怀。
正如德国浪漫主义诗人诺瓦尼斯所说:“艺术就是人类怀着一 种乡愁般的情绪不断地寻找自己的精神家园。”
元 王蒙《夏山高隐图》
身世迷离的大千似乎与生俱来便有一种对过往古今的乡愁般迷恋,他青年须髯,一生长袍着身 ，古礼待人,对长者行跪拜大礼。虽数十年漂流海外,然终身不忘尚古之志。
也许正是这种根深蒂固的尚古思想迫使他对传统做出一生的坚守, 这其中包括他钟爱一生的绘画艺术。
张大千 临王蒙《夏山高隐图》
在某种意义上他不愿意改变对中国画传统技法与思想的这份坚守,穷其一生扮演了一个对传统文化的卫道者角色。
五代 巨然《晴峰图》
因此他一生临仿作品过万，历代大家可谓临尽仿遍。正是由于他以这种超乎常人的毅力血战古人数十载，才使他的仿石涛作品得以瞒过了黄宾虹、陈半丁、罗振玉等书画、鉴藏大家，甚至被各大博物馆作为真迹收藏。
张大千 仿巨然《晴峰图》
这样作伪的手段，在今天必定会遭到巨大的舆论压力，可是张大千这个八面玲珑的人设，当时不但没有任何反面的声音，反而更像是一种“惊喜”。
张大千 仿王蒙《山樵淞峰书舍》
张大千在海量的“抄袭”、“临摹”、“造假”中，练就了一身传统绘画的深厚功力，为之后登上一代艺术宗师的神坛奠定了坚实基础。
张大千 仿赵孟頫 《松下高士图》
张大千 仿赵孟頫《柳荫清弈》
他从最开始的完全复制，到后来的模仿笔意，揣摩体会作品中的中国传统文化的精神。可以说，大量的“摹古”是张大千通往大师之路的重要手段。
张大千 仿赵孟頫《换鹅图》
张大千 临赵孟頫 《秋林载酒》
在“募古”的道路上，张大千最钟情于清代画家“石涛”，不但自己收藏了大量的石涛真迹，同时“仿摹”石涛作品数量也是最多的。张大千曾笑称自己是“石涛再世”。
张大千《仿石涛山水》
张大千 仿石涛《春云闲钓图》
1941年，张大千终于迎来了他绘画艺术上的重大突破，他散尽家财，来到敦煌，用2年多的时间临摹了276幅敦煌壁画。
张大千 临敦煌壁画
张大千 临敦煌壁画
几十年“摹古”生涯的积累和沉淀，通过这流动的线条与斑驳的色彩，一并焕发出夺目耀眼的艺术光芒。至此，属于张大千的艺术大门彻底打开，一个中国画坛的传奇人物诞生了。
张大千 仿弘仁山水
对于今天我们来说，“摹古”仍然有着极为重要的意义和价值。
他不但是我们与先贤最为直接的对话方式，同时也是我们这个民族文脉最为直观的一种延续手段。
张大千 仿赵大年《湖山清夏图》
毕竟，只有知道了从哪里来，
才会明白应该往哪里去。