「弎無坣 - 浅谈美」 / 开普饭

刘唐敏

99年生人

湖南三无闲散人士自由书者

入过一些展拿了几个奖

作品曾被书法报、中国书法网、书法杂志选登

被中华珍宝馆收录

石开先生题斋

“任何人都是驯兽师，而那野兽，无非就是各人的性情而已。”

中岛敦

“凡是主观的作品都必同时是客观的，凡是客观的作品亦必同时是主观的。”

朱光潜

大部分人对于美似乎都有一种盲目的自信，好像是自己天生就能分辨好坏一般，认为审美这件事情并不需要研究学习。曾经我对这方面抱有疑惑，为何会如此，近日读朱光潜先生《谈美》一文后，我便理解了起来，平常人将美感体验中产生的快感误认为美感本身，则误认为只要是产生快感的事物就等同于美感，这样是陷入了享乐主义美学的圈套。而这也是遵循生物本身的'趋利避害'之天性，也是我们的直觉之一。

诚然，直觉大部分情况下是能够让我们有益处的，譬如烫伤时的应激缩回，譬如面对尖锐物品的提前闪躲等等。但直觉有时也会有欺骗性，比如过敏，不适当地排异反应，这对我们本身是并不友好的。顶尖职业运动员面对高压环境下的冷静面对，这是反生理行为，但在特定环境下十分有效，审美亦如是。

艺术从最原始的雏形到现如今，各种各样的表现形式繁多，依托于各种语言环境，时代背景，文化思想，某些艺术语言实际上已经是高度符号化成熟化了的。

那么其实这些语言如同我们的文字一般，如果没有进行深刻的学习和了解，你是并不太能理解到其中的意味的，即便是面对再直白不过的表达，你依然可能会像是在看天书一般无从下手，诚然部分伟大的艺术作品或许与某部分人莫名暗合能直击人心，达到审美最高境界。但是这样的例子终究太少，我们平常往往能达到联想意象的美感已经十分不错了，也就是见山不是山，见水不是水。那么要达到这第二境界，就需要我们有足够丰富的视野和学识，才能从各类作品里分辨出好坏。审美在多数情况下是纯粹的经验学，是需要累积和学习的。

朱光潜先生在谈美时明确的两点是，联想不是美感，快感不是美感。这句话乍看上去是很违反我们平常的认识，因为联想，快感这二者都是我们在审美体验中实实在在会产生的，我们常说为何喜欢一个作品是因为它让我联想到某个意象，再用其余意象来解释这个作品，包括看见好作品难免心生愉悦欢喜之心，往往如此。那么朱光潜先生的意思是如何呢？他否认了联想与快感在审美中的存在么？并不是，细读朱光潜先生的观点就会发现他是在剥离解释纯粹的美感，让美更加清晰。

诚然联想会让我们更好理解某一个作品，但是过多的意象会消磨掉作品本身的美感。我们本质上把自己的心思放在其余美好的意象上面去，但是对于作品本来面目却逐渐淡忘，朱光潜先生认为审美终极体验应是物我合一的状态，欣赏这个事物本身产生的美感。也就是通常所说的见山还是山，见水还是水。

至于前文提到的享乐主义美学漏洞在哪，快感为何不是美感，一个例子就足够了。从我们立脚点看，美感和快感是很容易分别的。美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。口渴时要喝水，喝水就得到了快感；肚子饿时要吃饭，吃饱也就得到了快感；但这些满足快感的行为并不一定产生美感。美感经验的特点在于：'无所为而为'地观赏形象。

'如若作者写性爱小说，读者看性爱小说，都是为着满足自己的性欲，那就无异于为饥而饭，为冷穿衣，只是实用的活动而不是美感的活动了。文艺的内容尽管有关性欲，可是我们在创造或欣赏时却不能同时受性欲冲动的驱遣，须站在客位把它当作形象看。世间自然也有许多人欢喜看淫秽小说去刺激性欲或满足性欲，但他们所得的并不是美感。'

我们如今的时代好在很多曾经神秘的事物逐渐揭开了面纱，让我们得以一窥真相，古人传授笔法多在氏族之间，口传心授，寻常匠人们大多靠经验累积摸索，偶有几位天资聪颖的人能摸清门路，在历史长河里留下作品，但是总有坏习惯包括关键作品思路不到位导致不得踏入殿堂。

如今我们通过科学的分析，借用西方美学观点来解释我们以往不太明白的名词与现象，让大家对于优秀作品有了比以往大部分人更全面的认识。

解构在学习中是有好处的，但是也往往会造成使用中的漏洞，我们难免误以为元素构成齐全便能产生「美」，甚至最好笑的是开始出现完美的构图比例切割图，争相仿照的人大有人在，但往往不尽人意，诚如朱光潜先生所言，实验美学的荒谬在于，单论构成拼凑寻美之所在，犹如把整个人剖开而单论手足脏腑以求生命之所在一般。

实际例子有哪些呢，我们在学习过程中很多老师都会强调「笔」的概念，要得笔，要会用毛笔，诚然它确实是十分重要的一环，但是得笔者一定得「美」么？我们在看古人墨迹对照时就会发现，得笔者甚多，甚至在大量的墨迹写经中，精妙的游丝高超的技艺与熟练度或许并不亚于一流书家，

但是气韵与作品感受是远远不及的，这就关乎到了取舍，不懂布局不懂字势仅仅得笔是远远不够的。严格意义上来说，笔法，字法，章法，这三者在实际运用是你中有我我中有你的状况，单有高超的线与技巧是构成不了书法作品的。同理，单有其余二者也如是。

由于艺术作品是主观感性比较强的，于是大多数人便会认为粗糙的情感宣泄便是艺术。然而，并非有丰富经历的人就是好的小说家，多愁善感者也并非能让人感同身受，艺术的输出过程必然是理性的严苛的，艺术家在写切身感受时必然要能在这种情感中过活，必定要将他客观化，要跳脱出来看待这个情感，要能够'超脱象外，得其环中。'